Jo Baskerville

Côte d'Ivoire

2021

"Spontanéité divine II" 2023, 48" H x 36" L. Peinture abstraite verticale composée d'acryliques, de peinture de maison, de pastels à l'huile, de crayons de couleur et de crayons de carbone sur toile par l'artiste d'origine argentine Karina Gentinetta (présentée dans Architectural Digest, Elle Decor, le New York Times, House Beautiful, Traditional Home, Veranda Magazine, Luxe Interiors, et 1stdibs' Introspective Magazine, parmi d'autres). Cette œuvre est pleine d'énergie, de couleurs et d'innocence enfantine. Elle est audacieuse et fougueuse et célèbre la beauté de la nature humaine. Chaque trait est une marque spontanée sur la toile qui s'assemble en une composition équilibrée. Un mouvement vibrant à l'acrylique, à la peinture maison et aux crayons dans des teintes d'orange brûlé, de vermillon, de terre de sienne brute dorée, de blanc, de violet et d'aubergine et des rouges profonds ou des prunes avec des crayons de carbone sur un fond neutre. Encadré dans un cadre flottant en bois de pin naturel. Les toiles vastes et audacieuses de Karina Gentinetta sont inspirées de sa ville natale, la Nouvelle-Orléans. Avocate depuis treize ans, Mme Gentinetta s'est retrouvée à la croisée des chemins après avoir perdu sa maison familiale et la majorité de ses biens lors de l'ouragan Katrina. Se tournant vers l'art et le design pour trouver du réconfort, cette artiste autodidacte a été poussée à quitter son cabinet d'avocat pour se consacrer à ses passions créatives, au lendemain de la tempête. Les peintures de Gentinetta évoquent les paysages de la Nouvelle-Orléans après l'ouragan Katrina, les cadres brisés des maisons inondées et les infrastructures dévastées de la ville. Les lignes téléphoniques coupées, les piles de débris aléatoires et les bâtiments condamnés sont tous présents dans les coups de pinceau épais et les lignes intrépides qui marquent chaque toile. L'artiste utilise des matériaux qui évoquent délibérément des chantiers de construction, notamment du plâtre mural...

"Rhapsody in Red", 2025, 72" H x 60" L. Peinture abstraite à grande échelle dans les tons d'un cramoisi chaud et désaturé, composée d'acrylique, de crayons et de pastels à l'huile su...

"For What It Is" est une pièce abstraite chaleureuse et lumineuse, mêlant de doux tons nordiques à des textures ludiques et à des couches réfléchies. L'œuvre évoque une force tranqui...

"Red" est une peinture créée par Enrico Benetta en 2014. L'œuvre fait partie d'une série de toiles carrées monochromes créées chacune dans l'une des couleurs primaires. Le tableau es...

"Black" est une peinture créée par Enrico Benetta en 2012. L'œuvre est la première d'une série de toiles carrées monochromes créées chacune dans l'une des couleurs primaires. Le tabl...

"Yellow" est une peinture créée par Enrico Benetta en 2014. L'œuvre fait partie d'une série de toiles carrées monochromes créées chacune dans l'une des couleurs primaires. Le tableau...

"Noir sur blanc" est une peinture réalisée par Enrico Benetta en 2010. Cette pièce peut être accrochée seule ou faire partie d'un diptyque avec "White on Black". Le tableau est livré...

" White Silence " est un triptyque réalisé par Enrico Benetta en 2016. Le tableau est livré non encadré, avec des dimensions totales de 28" x 59" x 5". Cette pièce a été réalisée a...

Cette peinture fait partie d'une série intitulée Sublime Memories. Elle s'inspire des aspects de la Nature généralement invisibles que je remarque lorsque je me trouve dans un tel en...

La peinture à l'encaustique est une forme d'art très ancienne, pratiquée par des artistes dès le Ve siècle C.I.C. Le mot encaustique vient du grec et signifie "brûler dans", ce qui f...