Lisa Lightman

Océan, mer et ciel : minimaliste, huile, pastel sur papier, 2012

2007

J'ai commencé à faire de l'art au milieu de la trentaine. J'ai suivi quelques cours pour adultes. Un cours a tout changé. Dessinez ce que vous voulez, comme vous voulez. Je me suis orienté vers l'abstraction. Il était libérateur de faire de l'art généré par la myriade d'émotions qui flottaient à la surface de ma vie à cette époque. Ma façon de faire de l'art a évolué lentement. La volonté de voir des couleurs et des formes dans un paysage ou sur un comptoir de cuisine, ou de ressentir une humeur ou une émotion, le tout rendu par des peintures, des crayons et d'autres matériaux, ne sont que quelques-uns des filtres infinis qui se posent à la surface. Je comprends que chaque marque ou choix de couleur, ou le tableau final, est reconnu comme un moment dans le temps qui ne peut être égalé par aucun autre moment dans le temps. Ma principale motivation, en tant qu'artiste, est de laisser une marque émotionnelle, une image ou une forme mystérieuse et curieuse, qui apporte joie et beauté. Je crée de l'art qui génère, pour moi, un sentiment d'émerveillement et d'admiration, qui n'est pas sans rappeler la vie elle-même.