Paul Richard Landauer

Reconstruction d'une mémoire II (peinture abstraite)

2023

Paul Richard Landauer est un artiste abstrait autrichien. Ses peintures sont le résultat de gestes picturaux qui créent des marques, des touches et des traces graphiques sur la toile. Sa pratique artistique s'interroge sur le rythme et l'unicité des formes. Né à Vienne (Autriche), Landauer vit et travaille actuellement à Belgrade (Serbie). M. Landauer est né à Vienne en 1974. Il a abordé l'étude de l'histoire de l'art, de la psychologie et de la communication pour se plonger pleinement dans la culture visuelle. Son tempérament éclectique l'a amené à explorer différents domaines créatifs, de la peinture à la réalisation de films en passant par la photographie, en travaillant comme directeur créatif et consultant en communication de marque. L'expérience interdisciplinaire de Landauer fait de lui une sorte de polymathe de la Renaissance moderne. Landauer utilise un style de peinture très personnel, souvent caractérisé par la juxtaposition méthodique et ordonnée de touches intenses. Ses peintures sont créées par des gestes simples, comme l'application répétée de coups de pinceau sur la toile. Chaque touche est intentionnellement comptée, mesurée, rapportée, créant ainsi des compositions profondément harmonieuses et musicales. Le peintre utilise magistralement différentes techniques. Il crée des peintures abstraites avec des supports traditionnels, tels que l'huile ou l'acrylique sur toile, mais aussi des œuvres d'art plus expérimentales qui incluent des éléments texturaux externes, tels qu'une toile de jute essentielle ou une feuille d'or précieuse. Il en résulte une surface riche et complexe, souvent réalisée en grand format et avec une orientation verticale impressionnante. Malgré son approche contrôlée et son processus méthodique, les peintures de Landauer sont pleines de liberté. La pratique artistique de Landauer s'inscrit dans la tradition de l'art informel et de l'expressionnisme abstrait en approfondissant ses aspects les plus intimes et les plus purs. L'inspiration de ses peintures provient de son existence et de son propre corps, de ses actes et de ses mouvements. Landauer mesure par le toucher les empreintes digitales de ses mains, il se concentre sur le rendu pictural de ses données biométriques. Ironiquement, les compositions qu'il obtient ne sont qu'apparemment sérielles et modulaires : chaque touche, comme chaque existence, est mutable et différente. À l'ère de la reproduction mécanique continue, Landauer s'inspire de la singularité et de l'unicité de chaque geste.