Passer au contenu principal
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 14

Pierre Morquin
"100x100≠2" abstrait acrylique sur bois 100x100cm 2021.

2021

1 280 €
1 600 €20 % de remise
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Dans son tableau "110x100=2", Pierre Morquin nous plonge dans un univers abstrait fascinant. Des couleurs vives et contrastées telles que le rouge, le jaune, le bleu et le vert s'entremêlent pour former des formes géométriques et organiques. Ces formes évoquent une multitude de sensations, de la joie à la sérénité en passant par l'émerveillement. Le titre du tableau, "110x100=2", est à la fois mystérieux et suggestif. Il peut faire référence à la dualité de la Nature, à la coexistence du chaos et de l'ordre, ou à la complexité de l'être humain. L'influence aborigène est perceptible dans l'utilisation de motifs géométriques et dans la représentation de la nature comme source de spiritualité. Les formes circulaires et spiralées évoquent le mouvement et la vie, tandis que les couleurs vives symbolisent la joie et la vitalité. "110x100=2" est une œuvre d'art qui invite à la contemplation et à la réflexion. C'est une ode à la beauté de la nature et à la richesse de l'esprit humain. Pierre Morquin nous invite à un voyage dans un univers fascinant et abstrait. Des couleurs vives et contrastées, des formes géométriques et organiques et des influences autochtones créent une œuvre d'art qui éveille les sens et stimule la réflexion.
  • Créateur:
    Pierre Morquin (Français)
  • Année de création:
    2021
  • Dimensions:
    Hauteur : 100 cm (39,38 po)Largeur : 100 cm (39,38 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Saint Pol de Léon, FR
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU150129863882

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
"100x100≠1" abstrait acrylique sur toile 100x100cm 2019.
"100x100=1", Pierre Morquin nous invite à un voyage initiatique dans un univers abstrait et onirique. Des lignes et des formes géométriques, dans des couleurs vives et éclatantes, s'...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Peinture en aérosol, Acrylique

« Urbanity », acrylique sur toile abstraite 162 x 130 cm 2019
Dans son tableau "Urbanité", Pierre Morquin nous plonge dans un univers vibrant et abstrait. Les couleurs vives, principalement le jaune et le vert, se mélangent et se superposent, c...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Pastel gras, Peinture en aérosol

« New paths » acrylique abstraite sur toile 162 x 130 cm 2022
Avec "New roads", Pierre Morquin nous invite à un voyage dans un monde où les couleurs et les formes se déploient en une symphonie vibrante. L'artiste utilise un langage abstrait pou...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Autres supports

« New paths » acrylique abstraite sur toile 162 x 130 cm 2022
2 800 € Prix de vente
20 % de remise
Livraison gratuite
« ?" acrylique abstraite sur toile 100 x 140 cm 2022
Dans ce tableau abstrait, Pierre Morquin nous plonge dans un monde de couleurs et de formes. Les tons chauds et froids se mélangent harmonieusement, créant une atmosphère à la fois ...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Autres supports

« La carte et le territoire », peinture abstraite acrylique sur toile 162 x 130 cm 2021
Dans ce tableau abstrait, Pierre Morquin rend hommage à l'art aborigène. Les couleurs vives et contrastées, les formes géométriques simples et répétées créent une impression de mouve...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Peinture en aérosol, Acrylique

Acrylique abstraite sur toile 162 x 130 cm 2022
Dans son tableau "Inachevé", Pierre Morquin nous invite à contempler une toile abstraite aux couleurs vives et contrastées. Les formes géométriques, aux contours flous, semblent se f...
Catégorie

années 2010, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Autres supports

Acrylique abstraite sur toile 162 x 130 cm 2022
2 800 € Prix de vente
20 % de remise
Livraison gratuite

Suggestions

"Untitled 7" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE
"Untitled 7" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile

"Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE
"Untitled 1" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur toile cirée. SUR L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une bonne dose d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père lui commande ainsi sa première œuvre : un point noir au plafond de son cabinet, que ses patients fixent pendant les séances. La porte d'entrée de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela, deux thèmes qui se reflètent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Arts Décoratifs de 1980 à 1983, puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauve. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, mouvement insaisissable, qui se dessine lentement dans la léthargie des Beaux-Arts. La culture pop, dans sa spontanéité et son absence de contrôle, s'empare de tout et brise tous les codes, les groupes et les frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du dix-neuvième arrondissement de Paris, notamment l'atelier du quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile

composition abstraite de Yvan Moscatelli - peinture à l'huile sur bois 120 x 120 cm
Travail sur bois 120x120 cm, pas besoin de cadre. Yvan MOCATELLI est un artiste né en Italie en 1944. Ses œuvres ont été vendues aux enchères publiques 15 fois, principalement dans ...
Catégorie

années 1990, Abstrait, Technique mixte

Matériaux

Huile

«hora 2 » d'Anna Pennati et Ariel Soule - acrylique sur toile, 100 x 100 cm
En 1953, Robert Rauschenberg (1925-2008) a demandé à son maître Willem De Kooning (1904-1987) de lui donner un dessin et l'a effacé pour démontrer que même en "effaçant", on peut cré...
Catégorie

années 2010, Néo-expressionnisme, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique, Huile

Untitled 5 Peinture 102 x 102 pouces par GUELA TSOULADZE
"Untitled 5" Peinture 102" x 102" pouces par GUELA TSOULADZE Peinture à l'huile sur des toiles en toile cirée. À PROPOS DE L'ARTISTE : Nomade de naissance, Guela Tsouladzé est née le 8 novembre 1959 à Tbilissi, en Géorgie, d'une mère française et d'un père géorgien. Son père était l'un des premiers psychanalystes géorgiens ; mais travailler avec le conscient et le subconscient de l'homo sovieticus était une occupation contestée, critiquée par l'idéologie soviétique. Il fallait donc une dose importante d'audace ; c'est dans ce contexte d'insoumission et de liberté, que Guela répète inlassablement qu'il sera un artiste, sans avoir jamais rien peint. Le père a donc commandé sa première œuvre : un point noir sur le plafond de son bureau, que ses patients fixaient pendant les séances. La porte de l'hypnose, et la future signature de l'artiste. C'est peut-être de là que vient le sens inné de l'audace et de l'évasion de Guela ; ces deux thèmes se retrouvent encore aujourd'hui dans ses œuvres. Guela grandit dans un univers artistique surréaliste, entre la France et la Géorgie, inspiré notamment par Pirosmani, les frères Zdanevitch et Salvador Dali, qu'il rencontre peu avant sa mort en 1981 à Portiligat Cadaques, et entouré du cinéaste Paradjanov, ami de la famille Tsouladze. Il commence ses études aux Beaux-Arts de Tbilissi en 1977, mais l'horizon ultime est Paris. Il rejoint les Art Décoratifs de 1980 à 1983 puis les Beaux-Arts de 1983 à 1985. Il devient l'assistant de Christian Boltanski, qu'il suit d'exposition en exposition. En France, les années 80 sont des années colorées, sauvages comme un tableau fauviste. L'art sort des musées et donne naissance à la figuration libre, un mouvement insaisissable, qui prenait lentement forme dans la léthargie des Beaux-Arts. La pop culture, dans sa spontanéité et dans son absence de contrôle de soi, s'empare de tout et brise tous les codes, groupes et frontières. L'art est libre de toute contrainte et de toute analyse. Guela est là au bon moment, au bon endroit, avec les bonnes personnes. La Sainte Trinité, comme il aime à le répéter. Ces années folles sont un terrain de jeu extatique pour ses instincts artistiques. Guela peint sur tout : papiers, toiles ou journaux. Ses grands formats sont à l'échelle de sa silhouette ; il quitte les Beaux-Arts et rejoint les premiers squats du XIXe arrondissement de Paris, notamment l'atelier du Quai de Seine, qu'il partage avec Rémy Blanchard et Vincent Scali. Ce sont les années de Ben, des frères Di Rosa, de Robert Combas et de François Boisrond...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile

composition abstraite 2 d'Yvan Moscatelli - peinture à l'huile sur bois 90 x 110 cm
Travail sur bois 110x90 cm, ne nécessite pas de cadre. Yvan MOCATELLI est un artiste né en Italie en 1944. Ses œuvres ont été vendues aux enchères publiques 15 fois, principalement ...
Catégorie

années 1990, Abstrait, Technique mixte

Matériaux

Huile