Pierre Vlerick

Peinture impressionniste abstraite sur carton Ineffable de Pierre Vlerick

Ce tableau est un exemple parfait d'abstraction lyrique et un tableau de choix de la meilleure période de la carrière de Vlerick. L'œuvre de Pierre Vlerick présente des similitudes ...

Ce tableau est un exemple parfait d'abstraction lyrique et un tableau de choix de la meilleure période de la carrière de Vlerick. Geen nachtschade (Pas d'herbe de nuit), 1962 Huile ...

In his monumental work *The Isle of the Phoenix* (1963–1965), Pierre Vlerick reaches the pinnacle of his lyrical-abstract period. The canvas, measuring an impressive 200 x 178 cm, gl...

Une scène magistralement peinte provenant de l'atelier de l'artiste Dans ce tableau, Langaskens réunit plusieurs motifs qui ont également fait l'objet de son œuvre graphique : l'aveugle, le prêtre, la religieuse et la ferme qui apparaît également dans la célèbre gravure "les toits rouges". Ces éléments sont réunis dans une composition dynamique et colorée, où les similitudes avec cet autre peintre belge, Anto Carte, sont frappantes. La combinaison de ces éléments crée une certaine tension. S'agit-il d'une œuvre de miséricorde (aider un aveugle), ou sommes-nous les spectateurs d'une scène où l'on vole la bourse d'un pauvre malheureux ? L'utilisation d'empâtements est frappante, le peintre soulignant la texture des tissus et de la peau par le biais de lignes fluides. Maurice Langaskens 1884 - 1946 Biographie Peintre et graveur belge, Maurice (Maurits) Langaskens s'inscrit en 1901 à l'Académie royale des beaux-arts de Bruxelles et reçoit une formation de peintre décorateur auprès du grand muraliste et sculpteur belge Constant Montald. Très tôt, Langaskens est reconnu comme un excellent dessinateur et remporte plusieurs prix à l'Académie. Après avoir vécu et étudié quelques mois en France en 1906, notamment à Dijon, les jeunes Langasken s'installent à Schaerbeek, dans la banlieue de Bruxelles. Il commence sa carrière indépendante en 1907, lorsqu'il expose pour la première fois trois peintures décoratives au Salon de Bruxelles et présente également une exposition de ses œuvres à la salle Boute de la même ville. L'année suivante, il présente six tableaux à la 16e exposition annuelle de l'association d'artistes belges "Pour l'Art" à Bruxelles, où il exposera fréquemment tout au long de sa carrière, jusqu'en 1941. (Langaskens a également conçu l'affiche de la 17e exposition "Pour l'Art" en 1909). En 1908 également, l'une de ses peintures est sélectionnée pour une exposition d'art moderne belge à Berlin. La plupart des premières œuvres de Langaskens sont réalisées dans un style Art nouveau ou symboliste, vibrant et visuellement saisissant. Cette manière audacieuse et colorée se traduit également par des commandes de peintures murales à grande échelle, et il devient rapidement l'un des principaux peintres-décorateurs du début du XXe siècle en Belgique. La décoration de l'hôtel de ville de Zoutleeuw en 1912 a valu à l'artiste une renommée considérable et les éloges de son professeur et mentor Townes : "Il était l'un des meilleurs élèves de la classe ; aujourd'hui, il est l'artiste le plus remarquable parmi les décorateurs de notre époque". La même année, la première de plusieurs expositions de l'œuvre de Langasken est organisée au Cercle Artistique et Littéraire de Bruxelles. Le déclenchement de la Première Guerre mondiale a cependant brutalement interrompu l'essor de la carrière fructueuse de l'artiste. Enrôlé dans l'armée belge au début du mois d'août 1914, Langaskens est capturé par les Allemands après moins de quinze jours. Il passe les trois années et demie suivantes comme prisonnier de guerre, dans les camps d'internement de Sennelager, Münsterlager et Göttingen. Il a réalisé de nombreuses peintures et aquarelles, pour la plupart de petit format, représentant des portraits et des scènes de la vie quotidienne dans les camps, qui sont aujourd'hui considérées comme ses œuvres les plus belles et les plus personnelles. C'est également à cette époque qu'il peint deux de ses tableaux les plus connus, la grande toile In Memoriam, peinte en 1916 et représentant l'enterrement d'un soldat belge par ses camarades, et le triptyque monumental Repose en Paix, peint entre 1915 et 1918. Après sa libération et son retour en Belgique, Langaskens a exposé plus de quatre-vingts peintures et dessins qu'il avait réalisés en tant que prisonnier de guerre à la Galerie Sneyers à Bruxelles en 1918. Après l'armistice, Langaskens, souffrant d'aphasie et de troubles nerveux dus à sa longue réclusion, peint principalement des tableaux de chevalet représentant des paysages d'hiver, des scènes de genre rustiques et des sujets floraux. Il réalise également un certain nombre de dessins pour des tapisseries, des illustrations de livres et des vitraux. Au bout de quelques années, cependant, sa santé s'est rétablie et il a recommencé à entreprendre des commandes de peintures murales décoratives à grande échelle. En 1920, Langaskens est l'un des fondateurs, aux côtés de Montald, Jean Dedic, Emile Fabry...

Encouragée par la spontanéité, cette œuvre utilise la texture et la couleur saturée pour revigorer le plan du tableau d'une manière à la fois rude et ludique. Né à Houston, au Texa...

Encouragée par la spontanéité, cette œuvre utilise la ligne et la texture pour dynamiser le plan du tableau d'une manière soudaine et ludique. En 1958, Wray entreprend un voyage en ...

D'épaisses couches de peinture favorisent une onctuosité que l'on retrouve souvent dans l'œuvre de Dick Wray. Le traitement du support reflète une tendance à l'impulsion, à la fantai...

D'épaisses couches de peinture favorisent une onctuosité que l'on retrouve souvent dans l'œuvre de Dick Wray. Le traitement du support reflète une tendance à l'impulsion, à la fantai...