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Remo Farruggio
abstraction moderne du milieu du siècle dernier (peinture à l'huile originale signée sur carton, sans titre)

ca. 1947

3 931,17 €
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À propos de cet article

Remo Farruggio Abstraction moderne du milieu du siècle sans titre (peinture à l'huile originale), vers 1947 Peinture à l'huile sur panneau de masonite Signé à la main par Remo Farruggio en bas à droite sur le devant. 16 × 20 × 1/4 pouces Non encadré Il s'agit d'une peinture à l'huile moderne du milieu du siècle du célèbre artiste abstrait américain d'origine italienne Remo Farruggio. Réalisée sur masonite, la peinture est en bon état pour son âge. Bien qu'elle ne soit pas datée, elle ressemble à des œuvres similaires exécutées dans un style géométrique, en série libre, par l'artiste à New York en 1945. Il s'agit d'une peinture poignante, et la plupart des pertes de peinture observées sur les bords seront encadrées. Remo Farruggio est né en 1904 à Palerme, en Sicile. Il a fréquenté l'école privée Galilei Galilec en Italie jusqu'à l'âge de 12 ans, date à laquelle il a émigré aux États-Unis avec sa famille. Après s'être installé à New York, il a fréquenté l'école publique, puis s'est inscrit à des cours du soir à la National Academy of Design. En 1922, l'artiste suit également des cours à l'Educational Alliance, où il rencontre d'autres artistes importants de l'époque, notamment Robert Motherwell, Chaim Gross et les frères Soyer. Farruggio a ensuite fréquenté l'école des Beaux-Arts et l'école des Arts industriels, où il a étudié avec le peintre Abraham Bogdanov. En 1924, l'artiste devient citoyen américain et part à la découverte des États-Unis. Au tournant du siècle, la Grande Dépression s'est installée et le gouvernement a lancé la Works Progress Administration et l'Artists Project. Farruggio a participé à ces deux expositions et a finalement été sélectionné comme l'un des deux artistes choisis pour une exposition personnelle, qui a eu lieu en 1939, à la Julien Levy Gallery à New York. Dans les années qui ont suivi, Farruggio a beaucoup voyagé au Mexique, aux États-Unis et en Italie, où il était très respecté et exposait fréquemment ses œuvres. À partir de 1964, l'artiste a passé ses étés à Provincetown, MA, qui abrite une communauté d'artistes où il a noué de nombreuses relations importantes dans le monde de l'art. De la fin des années 1930 à 1981, l'artiste a peint, a occupé plusieurs postes d'enseignant et a été honoré lors d'au moins 20 expositions individuelles et 25 expositions collectives, en remportant au passage plusieurs prix importants. Le style de Farruggio va du figuratif au semi-abstrait, en passant par le surréaliste et le non-objectif. Parmi ses sujets, on trouve des paysages sombres, nocturnes et abstraits ou des scènes atmosphériques éclairées par le soleil. En regardant ses œuvres, on a le sentiment que l'artiste a peint avec modestie, grâce, élégance et maîtrise. Farruggio était membre de l'Artists Equity Association of NY, de la National Academy of Design et de la Provincetown Art Association. Ses œuvres font partie des collections permanentes de plus d'une douzaine de musées, dont le Metropolitan Museum of Art de New York et le National Museum of American Art de la Smithsonian Institution, ainsi que de nombreuses collections privées aux États-Unis et à l'étranger. Provenance : Acquis de la succession de Remo Farruggio Bon état vintage avec quelques pertes de peinture et des écailles mineures (voir photos) ; une grande partie de la perte autour des bords de la planche sera encadrée.
  • Créateur:
    Remo Farruggio (1904 - 1981, Italien, Américain)
  • Année de création:
    ca. 1947
  • Dimensions:
    Hauteur : 40,64 cm (16 po)Largeur : 50,8 cm (20 po)Profondeur : 6,35 mm (0,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    Bon état vintage avec quelques pertes de peinture et des écailles mineures (voir photos) ; une grande partie de la perte autour des bords de la planche sera encadrée.
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1745214998662

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