Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 15

Syd Solomon
Montre Dune

1966

19 302,51 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Nous vous présentons une peinture abstraite de jeunesse très bien exécutée par l'artiste américain bien connu Syd Solomon. Peinture à l'huile sur panneau de bouleau. Signé au milieu en bas. Signé, titré et daté 1966 au verso. La peinture a été réalisée à East Hampton, New York, où Syd Solomon passait ses étés. L'état est excellent. Les dimensions totales du cadre sont de 26 x 31,5 pouces. Provenance : Un collectionneur de Sarasota, en Floride. Syd Solomon est né près d'Uniontown, en Pennsylvanie, en 1917. Il a commencé à peindre au lycée de Wilkes-Barre, où il était également un joueur de football vedette. Après le lycée, il travaille dans la publicité et suit des cours à l'Art Institute of Chicago. Avant l'attaque de Pearl Harbor, il a participé à l'effort de guerre et a été affecté au premier bataillon de camouflage du 924e régiment d'aviation du génie de l'armée américaine. Il a utilisé ses talents artistiques pour créer des manuels d'instruction sur le camouflage utilisés dans toute l'armée. Il a épousé Ann Francine Cohen à la fin de l'année 1941. Peu après, au début de l'année 1942, le couple déménage à Fort Ord, en Californie, où il est chargé de camoufler la côte pour la protéger d'éventuels bombardements aériens. Envoyé outre-mer en 1943, Solomon effectue des reconnaissances aériennes au-dessus de la Hollande. Solomon a été envoyé en Normandie au début de l'invasion, où ses dessins de camouflage ont permis de dissimuler le transport du ravitaillement des hommes qui avaient percé la ligne ennemie. Solomon était considéré comme l'un des meilleurs camoufleurs de l'armée et a reçu, entre autres, cinq étoiles de bronze. Solomon a souvent fait remarquer que son expérience du camouflage pendant la Seconde Guerre mondiale avait influencé ses idées sur l'art abstrait. À la fin de la guerre, il fréquente l'École des Beaux-Arts de Paris. Ayant souffert d'engelures pendant la bataille des Ardennes, Solomon ne pouvait pas vivre dans des climats froids. C'est pourquoi, après la guerre, Annie et lui ont choisi de s'installer à Sarasota, en Floride. Sarasota abritait le musée d'art John et Mable Ringling, et Solomon s'est rapidement lié d'amitié avec Arthur Everett "Chick" JR, premier directeur du musée. À la fin des années 1940, Solomon expérimente de nouveaux supports synthétiques, les précurseurs des peintures acryliques lui ayant été fournis par le chimiste Guy Pascal, qui les mettait au point. Victor D'Amico, le premier directeur de l'éducation du Musée d'art moderne, a reconnu Solomon comme le premier artiste à utiliser la peinture acrylique. Ses premières expérimentations avec ce support ainsi qu'avec d'autres médias l'ont placé à l'avant-garde des innovations techniques de sa génération. Il a également été l'un des premiers artistes à utiliser des aérosols et à les combiner avec des résines, une innovation influencée par son expérience en matière de camouflage. Le travail de Solomon a commencé à être reconnu au niveau national en 1952. Il fait partie de l'exposition American Watercolors, Drawings and Prints au Metropolitan Museum of Art, à New York. De 1952 à 1962, l'œuvre de Solomon est découverte par le gratin du monde de l'art, notamment les conservateurs du Museum of Modern Art, Dorothy C. Miller et Peter Selz, et le directeur du Whitney Museum of American Art, John I.H. Baur. Il a eu sa première exposition personnelle à New York à l'Associated American Artists Gallery en 1955, avec "Chick" Austin, Jr. qui a écrit l'essai pour l'exposition. Au cours de l'été 1955, les Hamptons se rendent pour la première fois à East Hampton, dans l'État de New York, à l'invitation d'un autre artiste, David Budd. C'est là que Solomon a rencontré et s'est lié d'amitié avec de nombreux artistes de l'école de New York, dont Jackson Pollock, Franz Kline, Willem de Kooning, James Brooks, Alfonso Ossorio et Conrad Marca-Relli. En 1959, et pendant les trente-cinq années suivantes, les Solomon partagent l'année entre Sarasota (en hiver et au printemps) et les Hamptons (en été et en automne). En 1959, Solomon commence à exposer régulièrement à New York à la Saidenberg Gallery. Le collectionneur Joseph Hirshhorn achète trois tableaux de la première exposition de Solomon. Parallèlement, ses œuvres sont entrées dans les collections du Whitney Museum of American Art, du Solomon R&R Guggenheim Museum et du Wadsworth Athenaeum à Hartford, Connecticut, entre autres. Solomon a également commencé à exposer à la Signa Gallery à Hamptons et à la James David Gallery à Miami, dirigée par la célèbre marchande d'art Dorothy Blau. En 1961, H. H. Arnason, du musée Guggenheim, lui a décerné le Silvermine Award lors de la 13e édition du New England Annual. En outre, Thomas HESS, du magazine ARTnews, a choisi Solomon comme l'un des dix peintres les plus remarquables de l'année. À la suggestion d'Alfred H. JR, directeur du Museum of Modern Art, le John and Mable Ringling Museum de Sarasota a commencé sa collection contemporaine en achetant le tableau de Solomon, Silent World, 1961. Solomon est devenu influent dans les Hamptons et en Floride au cours des années 1960. Fin 1964, il crée l'Institut des beaux-arts au New College de Sarasota. C'est à lui que l'on doit la venue en Floride de nombreux artistes de renommée nationale pour enseigner, notamment Larry Rivers, Philip Guston, James Brooks et Conrad Marca-Relli. Plus tard, Jimmy Ernst, John Chamberlain, James Rosenquist et Robert Rauschenberg se sont installés près de Solomon, en Floride. À East Hampton, la maison des Solomon était l'épicentre des artistes et des écrivains qui passaient du temps dans les Hamptons, notamment Alfred Leslie, Jim Dine, Ibram Lassaw, Saul Bellow, Barney Rosset, Arthur Kopit et Harold Rosenberg. En 1970, Studio, avec l'architecte Gene Leedy, l'un des fondateurs de l'école d'architecture de Sarasota, a construit une maison et un studio primés en béton préfabriqué et en verre sur le golfe du Mexique, près de Midnight Pass, à Sarasota. En raison de son emplacement, elle a fonctionné comme la maison de Monet à Giverny, en France. Ouvert sur le ciel, la mer et le rivage, avec des studios intérieurs et extérieurs, Studio a pu solliciter pleinement toutes les forces environnementales qui ont influencé son travail. Son ami, le critique d'art Harold Rosenberg, a déclaré que les meilleures œuvres de Solomon ont été produites pendant la période où il vivait sur la plage. En 1974 et 1975, une exposition rétrospective de l'œuvre de Solomon s'est tenue au New York Cultural Center et a voyagé au John and Mable Ringling Museum à Sarasota. L'écrivain Kurt JR a réalisé une importante interview de Solomon pour le catalogue de l'exposition. L'artiste était proche de nombreux écrivains, notamment Harold Rosenberg, Joy Williams, John D. McDonald, Budd Schulberg, Elia Kazan, Betty Friedan et Evan Hunter. Il avait également des amis dans le monde de la musique, notamment Mitch Miller, Eric Von Schmidt, Jerry Leiber et Jerry Wexler. En 1990, le Ringling Museum of Art a rendu hommage à Solomon en lui consacrant une exposition personnelle intitulée "A Dialogue with Nature". L'artiste est décédé à Sarasota en 2004 après une lutte de dix ans contre la maladie d'Alzheimer. Biographie de la Berry Campbell Gallery.
  • Créateur:
    Syd Solomon (1917, Américain)
  • Année de création:
    1966
  • Dimensions:
    Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 74,93 cm (29,5 po)Profondeur : 3,81 cm (1,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Southampton, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU14112268772

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Paysage de sable 2
Par Syd Solomon
Peinture originale à l'huile et à l'acrylique sur toile intitulée "Sandscape 2" par l'artiste américain bien connu, Syd Solomon. Signé Syd Solomon en bas à gauche. Signé et daté Syd...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Acrylique, Huile, Toile

Gulfside
Par Syd Solomon
Original, peinture à l'huile et acrylique sur toile de l'artiste américain bien connu, Syd Solomon. Signé en bas au milieu par l'artiste. Titré et daté au verso en 1983. L'état est ...
Catégorie

années 1980, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile, Acrylique

Jeu de mer
Par Syd Solomon
0Peinture originale à l'acrylique sur panneau de l'artiste américain bien connu, Syd Solomon. Signé Syd Solomon en bas au centre. Signé et daté Syd Solomon 1971 et portant la mentio...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Panneau, Acrylique

Multishore
Par Syd Solomon
Peinture originale à l'huile sur toile intitulée "Multishore" de l'artiste américain bien connu Syd Solomon. Signé Syd Solomon en bas à droite. Signé et daté Syd Solomon 1971 sur le ...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile

Stratawind
Par Syd Solomon
Peinture à l'huile et acrylique originale sur panneau de bois de l'artiste américain bien connu, Syd Solomon. Signé en bas à gauche. Signé, titré et daté 1971 au verso. L'état est...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Huile, Acrylique, Panneau en bois

“Lightride”
Par Syd Solomon
Here for your consideration is a great example of the artwork of the well known American artist, Syd Solomon. Signed top left. Titled and dated verso 1978. The painting is oil and a...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile, Acrylique, Planche

Suggestions

Sans titre 110, peinture, acrylique sur toile
Par Eliane Saheurs
J'avais un tableau avec un feu de volcan provenant d'une série de forces dans la terre. J'ai recyclé I+I quelque chose de plus joyeux ! La texture était intéressante, les formes cris...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures

Matériaux

Acrylique

""Staccato XI"
Par Solomon Ethe
Jim's of Lambertville est fier de présenter cette œuvre d'art de Solomon Ethe (1924 - 2019) Solomon Ethe est né le 22 juin 1924. Originaire de New York, il a obtenu une maîtrise en ...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

« Staccato I » (Staccato)
Par Solomon Ethe
Jim's of Lambertville est fier de présenter cette œuvre d'art de Solomon Ethe (1924 - 2019) Solomon Ethe est né le 22 juin 1924. Originaire de New York, il a obtenu une maîtrise en ...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique

Youkali
Donatella Violi est née à Ovada (AL), a déménagé à Milan et ensuite à Reggio Emilia. Tout en prenant des cours à l'Institut des sciences, elle suit des cours de gravure, de peinture et d'histoire de l'art. En 1983, elle commence sa carrière d'artiste, participant à des concours et des expositions en Italie et à l'étranger (Allemagne, Japon, Suisse). Attirée par le monde qui l'entoure, elle le regarde et le reproduit à travers une démarche personnelle "alphabet des couleurs", acquis par la fréquentation de l'atelier du maître Homer Ettorre. Comme l'écrit Aurora Marzi, " Le thème fascinant du voyage est toujours présent dans la vie et l'œuvre de Donatella Violi, comme voyage intérieur, comme parcours autobiographique : la naissance à Ovada dans le Piémont, l'enfance à Milan, la jeunesse à Reggio Emilia et, ensuite, une immersion dans des réalités géographiques si différentes, l'Amazonie, la Turquie, l'Ecosse, l'Amérique ... Chaque voyage se transforme en un parcours intime de sons, d'images et d'émotions, un journal "à bord" qu'elle note méticuleusement sur la toile, en les saturant de couleurs intenses, "griffées" par un signe fort et incisif " (Itineris et Calvino Invisible Cities...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Expressionnisme abstrait, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile

"Non Objective Composition" Abstract Portrait Expressionist Painting on Linen
Par Suki Maguire
Cette œuvre est un portrait abstrait d'une femme de profil réalisé avec des techniques mixtes, de la peinture à l'huile et de l'acrylique sur du lin. L'artiste explore un monde incro...
Catégorie

Début des années 2000, Expressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif

Matériaux

Acrylique, Lin, Technique mixte

composition abstraite de Canyon Road.
Par Dorothy Marootian
Canyon Composition de Dorothy Marootian capture la beauté sauvage et la chaleur des paysages de canyon à travers une composition abstraite dans des tons riches et terreux. Des couche...
Catégorie

Début des années 2000, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Huile