Passer au contenu principal
Articles similaires à Peinture texturée Pop Art moderniste française abstraite avec lettres au crayon
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12

Unknown
Peinture texturée Pop Art moderniste française abstraite avec lettres au crayon

c.1980

À propos de cet article

Il s'agit d'une grande peinture abstraite mixte avec des lettres au pochoir dans une police sans empattement en bleu et rouge. Elle est à la manière de James Coignard mais ne semble pas être signée. Elle pourrait faire partie d'un diptyque. James Coignard est né à Tours, en France, en 1925. À l'âge de trois ans, il s'installe à Paris avec ses parents. Enfant, il avait un appétit insatiable pour le dessin et la peinture. En 1948, à 23 ans, il décide de devenir artiste et s'inscrit à l'École des arts décoratifs de Nice. Il fait son apprentissage auprès du célèbre peintre Marchand des Raux. L'année suivante, ils ont présenté une exposition commune au Musa de L'ile de France à St. Jean Cap Ferrat. À la même époque, Coignard entre en contact avec le grand Henri Matisse et est influencé par son travail, mais il commence bientôt à chercher sa propre voie. Peu de temps après, Coignard découvre le traitement moderniste™ de la couleur à travers les techniques de Georges Braque et Marc Chagall. Dans ses œuvres mixtes sur toile et sur papier, James Coignard est connu pour sa polyvalence technique et son utilisation de couleurs primaires vibrantes. Coignard obtient une texture profonde et lourde qui est un trait distinctif de son art. En quelques coups de pinceau, il fait apparaître tout un monde. James Coignard repousse les frontières entre le concret et l'abstrait. Il sait créer des mélodies chromatiques dont le timbre passe du bleu cobalt au rouge sang, de tons terreux à des blocs de couleur aussi noirs que la nuit. Ses peintures vont des vastes étendues de couleurs aux espaces clos. Ses images sont un épicentre artistique où les lignes, les lettres et les chiffres se mêlent à de vigoureuses touches de couleur. Ses peintures et ses œuvres graphiques sont une aventure artistique, un jeu esthétique dans lequel le destructif et le grandiose se mêlent librement à la spontanéité et à la sensualité. Son contact, à la fin des années 1950, avec un certain nombre d'artistes espagnols et sa fascination particulière pour les sculptures et les fresques catalanes se sont révélés décisifs pour son développement artistique. Dans les années 1960, il a commencé à créer des sculptures en bronze et en verre, qu'il a continué à produire parallèlement à ses peintures et à son travail graphique. À la fin des années 1960, Coignard réalise ses premières gravures en utilisant la technique de l'héliogravure au carborundum. Le procédé de gravure au carborundum a été mis au point par Henri Goetz dans les années 1960. C'est Goetz lui-même qui a enseigné à Coignard et à d'autres artistes l'utilisation du carborundum pour la gravure. Depuis sa première exposition personnelle à Paris en 1960, Coignard a exposé dans les plus grandes galeries et musées du monde entier. Il est bien représenté dans les collections privées et publiques, notamment au Guggenheim Museum de New York et au Museum of Modern Art de San Francisco, en Californie. Il est représenté par la Paule Friedland & Alexandre Rivault Gallery à Paris et édité par l'imprimerie Pasnic à Paris. Les principaux modes d'expression de James Coignard sont l'huile sur toile et la gravure au carborundum, mais aussi les sculptures en bronze et en verre ainsi que la céramique. Son travail a fait l'objet de plus de 400 expositions, principalement en Europe centrale et en Scandinavie, mais aussi au Canada et aux États-Unis. Sa première exposition suédoise a eu lieu au musée de Malmö en 1956. Le début des années 1970 marque le début d'une liaison à long terme avec la Galleri Östermalm à Stockholm, propriété des Editions Sonet. Ils le représentent en Scandinavie et éditent plusieurs volumes de ses œuvres graphiques.
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
  • Peinture pop art moderniste aux techniques mixtes vibrantes Day Glo Collage de Patrick Archer
    Par Patrick Archer
    PATRICK ARCHER (Américain né en 1926) Signé et daté en bas à droite, signé et titré sur l'étiquette au verso. Paysage abstrait avec des couleurs fluorescentes et vibrantes Patrick ...
    Catégorie

    XXIe siècle et contemporain, Pop Art, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Planche, Polymère acrylique, Technique mixte, Acrylique

  • Peinture surréaliste et moderniste juive de Chicago, carreaux de mosaïque de l'artiste WPA
    Par Alexander Raymond Katz
    Alexander Raymond Katz (Américain d'origine hongroise, 1895-1974) paraphé I.L.A. "A.R.K." Inscription au verso "Prayer Tree", A Raymond Katz". Taille de la vue : 39-3/4 "h x 30 "w ...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Technique mixte, Alkyde, Planche

  • 1970 Mod Surrealist Painting Collage David Hare Abstract Landscape Summer Land
    Par David Hare
    David Hare Lande, 1970 Peinture acrylique ou à l'huile et collage sur carton Dimensions : 26 X 36 pouces. Encadré, il mesure 29 x 38 pouces. Signé, daté et titré à la main sur le ru...
    Catégorie

    années 1970, Surréalisme, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Acrylique, Planche

  • Liberte, Egalite, Fraternite, peinture moderniste
    Par Philippe Visson
    Philippe Visson, (1942-2008), dont les parents étaient tous deux d'origine russe, est né à New York en 1942. Sa mère, historienne de l'art parisienne, a été rédactrice en chef de La...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Moderne, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Acrylique, Planche

  • Grande peinture diptyque « Jerusalem » de Bruce Robbins, 1981
    Par Bruce Robbins
    pièce sculpturale à médium mixte (bois, peinture acrylique, etc.). pièce de sculpture/peinture en 3D Bruce Robbins, expose à la galerie Marlborough à New York. Né à Philadelphie, il ...
    Catégorie

    années 1980, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Bois, Technique mixte, Acrylique

  • Scoli Acosta - Grande peinture contemporaine en techniques mixtes - Abat-jour du Dakota - Artiste de Los Angeles
    Par Scoli Acosta
    Nightshade Dakota (Amérindien, pièce indienne) Techniques mixtes (encre, peinture, etc., couture au fil rouge) Encadré 43 X 57 feuille 36 X 49 Signé à la main, daté et titré par l'...
    Catégorie

    Début des années 2000, Contemporain, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Acrylique, Fil, Encre, Technique mixte

Suggestions
  • Sans titre
    Une peinture de Sadamasa Motonaga. "Sans titre" est une peinture abstraite, acrylique sur panneau avec tissu en coton, dans une palette audacieuse de violets, rouges et bleus, réalis...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Coton, Acrylique, Planche

  • Masque
    Par Nathan Oliveira
    Une peinture de Nathan Oliveira. "Mask" est une peinture d'après-guerre, acrylique, terre et huile sur toile de l'artiste figuratif de Bay Area Nathan Oliveira. L'œuvre est signée et...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Huile, Acrylique

  • Sans titre
    Par Mary Corse
    Une œuvre mixte de Mary Corse. "Untitled" est une œuvre mixte, acrylique et poussière de diamant sur toile dans une palette de blanc, noir et rouge, de l'artiste féminine américaine ...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Acrylique

  • I+I
    Par Sherron Francis
    Acrylique et techniques mixtes sur toile. Signé, titré et daté au verso. 40 x 76.5 in. 41.75 x 78.25 in. (encadré) Encadré sur mesure dans un cadre flottant en érable massif non fi...
    Catégorie

    années 1970, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Technique mixte, Acrylique

  • Panneau Nambo I & II
    Par Ed Moses
    Une acrylique abstraite sur toile par Ed Moses. "Nambo Panel I & II" est un diptyque exécuté en blanc, crème, vert foncé et représentant des formes géométriques avec divers points, c...
    Catégorie

    Fin du 20e siècle, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Acrylique

  • Sans titre
    Par Arne Hiersoux
    Une peinture abstraite à l'acrylique et papier sur toile de l'artiste de l'après-guerre Arne Hiersoux. Cette œuvre sans titre est exécutée par touches audacieuses, éclaboussures et g...
    Catégorie

    20ième siècle, Après-guerre, Peintures - Abstrait

    Matériaux

    Toile, Papier, Acrylique

Récemment consulté

Tout afficher