Sunil Das

Bull, encre sur papier de l'artiste moderne indien Sunil Das « En stock »

2009

Sunil Das était un maître de l'art moderne indien originaire du Bengale. Il a rejoint le Government College of Arts & Craft, à Calcutta, de 1954 à 1959. Ayant connu un grand succès dès ses études, Das a été extrêmement bien accueilli par les critiques d'art, la presse, les artistes et le monde de l'art et de la culture dans le monde entier. Das est le plus jeune artiste à avoir remporté le prix national "The Taj Shiromani Kala Puraskar" et à avoir reçu la quatrième plus haute distinction civile du gouvernement indien, le "Padma Shree" (2014). Très talentueux, Das a donné des spectacles dans le monde entier, s'est fait connaître dès l'époque où il était encore à l'université, a été le plus jeune lauréat des "Lalit Kala Academy Awards" et a reçu une bourse pour étudier à l'École nationale supérieure des Beaux-arts, à Paris, en 1961-1963. "Il y a des peintres qui transforment le soleil en tache jaune, mais il y en a d'autres qui, grâce à leur art et à leur intelligence, transforment une tache jaune en soleil" - Pablo Picasso. Das était précisément l'un de ces artistes. Le style de travail de Das est très original et ne montre aucune influence spécifique. Comme MEAN Hussain, il s'est fait connaître par ses célèbres peintures de chevaux, au point d'être surnommé "Ghora Das" ("Das du cheval" en hindi). Comme Hussain, Das s'est inspiré de la force et de la puissance du cheval en mouvement. Les chevaux et le taureau (inspirés de sa visite en Espagne où il a assisté à des combats de taureaux) sont apparus plus de 7000 fois dans les œuvres de Das. Das a par ailleurs peint des images obsédantes de femmes, révélant ainsi le côté sombre de personnes qui sont par ailleurs considérées comme belles. Ses travaux sur le Red Light de Kolkata ont également été très applaudis et font passer un message social important à travers ses œuvres. Les principaux supports de Can pourraient facilement être l'huile sur toile. Ses œuvres stimulantes et émouvantes sont réalisées en techniques mixtes, à la pâte à modeler, au fusain, en sérigraphie, en bois et en sculpture. Quel que soit le support sur lequel Das travaillait, il le maîtrisait sans effort. N'étant pas du genre à se cantonner à un seul style, Das a expérimenté et travaillé sur différentes séries et supports. Ses œuvres font appel à l'utilisation rapide du pinceau et du stylo pour créer des chefs-d'œuvre à l'effet dynamique et puissant.