Articles similaires à Grande peinture à l'huile expressionniste abstraite d'Archimede Rand de Dusseldorf
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Archie RandGrande peinture à l'huile expressionniste abstraite d'Archimede Rand de Dusseldorf1985
1985
À propos de cet article
"Dusseldorf, Allemagne" 1993, huile sur toile, signée et datée en bas à gauche,
Toile (non encadrée) : 18 X 48. Encadrée : 19,5 X 49,5
Provenance : directement de l'artiste. Exposé à la Phyllis Kind Gallery à New York en 1987.
Archie Rand (américain, né en 1949) est un artiste de Brooklyn, New York.
Les œuvres de Rand en tant que peintre et muraliste font partie des collections du San Francisco Museum of Modern Art, de l'Art Institute of Chicago, du Victoria and Albert Museum de Londres, de la Bibliothèque nationale de France à Paris et du Tel Aviv Museum of Art.
Ses œuvres graphiques et ses livres sont conservés au Metropolitan Museum of Art, au Museum of Modern Art, au Whitney Museum of American Art, à l'Art Institute of Chicago, au Brooklyn Museum, au Baltimore Museum of Art, à la Smithsonian Institution et à la New York Public Library, et appartiennent aux universités Harvard, Yale, Columbia, Brown et Johns Hopkins.
Né à Brooklyn, Rand a obtenu une licence en cinégraphie à l'Institut Pratt, après avoir étudié à l'Art Students League de New York.
Sa première exposition a eu lieu en 1966, à la Tibor de Nagy Gallery de New York. Depuis, il a eu plus de 100 expositions individuelles et ses œuvres ont été incluses dans plus de 200 expositions collectives.
Il est actuellement professeur présidentiel d'art au Brooklyn College qui lui a décerné le prix d'excellence en matière de création en 2016. Avant de rejoindre le Brooklyn College, M. Rand était le président du département des arts visuels de l'université de Columbia.
L'Académie italienne pour les études supérieures en Amérique de l'Université Columbia lui a décerné le prix Siena en 1995. Il a reçu une bourse de la Fondation Guggenheim en 1999 et a été nommé lauréat de la Fondation nationale pour la culture juive, qui lui a décerné la médaille de l'accomplissement pour ses contributions aux arts visuels. En 2002, il a reçu le Presidential Award for Excellence in Teaching de l'Université de Columbia.
En 2002, il est devenu le conseiller artistique du réalisateur Ang Lee pour sa production de Hulk, et Milestone Films lui a demandé de fournir une piste de commentaires pour la sortie en DVD du film classique d'Henri-Georges Clouzot de 1955, Le mystère de Picasso.
Les premières œuvres majeures d'Archie Rand sont "The Letter Paintings" (ou "The Jazz Paintings") (1968-71), une série radicalement positionnée de toiles de taille murale techniquement inventives. En incorporant les noms de musiciens afro-américains, principalement des hommes et des femmes, les peintures aux lettres ont ébranlé les catégories esthétiques dominantes en fusionnant de nombreux mouvements contemporains, dont l'art conceptuel, le Color Field, les motifs et la décoration, les entrées de journal intime et les commentaires sociaux.
En 1974, Rand reçoit une commande de la Congrégation B'nai Yosef à Brooklyn. Rand a été chargé de peindre des peintures murales thématiques sur l'ensemble des surfaces intérieures de 16 000 pieds carrés (1 500 m2) de la synagogue. Le travail a duré trois ans et la réalisation de cette commande a fait de Rand l'auteur de la seule synagogue peinte de manière narrative au monde et la seule que nous connaissions depuis le IIe siècle à Dura-Europos. La controverse juridique religieuse soulevée par le placement de peintures murales dans un espace traditionnellement iconoclaste a été résolue par le verdict du rabbin Moshe Feinstein, alors considéré comme le plus grand spécialiste du Talmud au monde, qui a déclaré les peintures conformes à la loi. Son virage ultérieur vers la figuration a peut-être été influencé par son amitié avec Philip Guston, dont le travail s'est transformé à la fin des années 1960. Comme Guston, Rand "s'insurgeait contre les limites des formes purement abstraites".
Un personnage quasi-culte qui a commencé comme un enfant prodige et dont les admirateurs vont de John Ashbery à Julian Schnabel. Les peintures de Rand présentent un menu vaste et savant d'approches inventives et finement exécutées. Il a réalisé de nombreuses séries d'après les œuvres de Paul Celan, Moyshe-Leyb Halpern, Eugenio Montale, Yehuda Amichai, Rainer Maria Rilke, Samuel Beckett/Paul Eluard et Jack Spicer. Travaillant souvent avec des poètes, il a produit des livres et continue à s'engager dans des projets de collaboration en matière d'édition. Il a entretenu une correspondance avec le peintre juif britannique américain R.B. Kitaj.
En 2008, sur le mur d'un entrepôt, Rand a monté le tableau "The 613", qui, avec ses 1700 pieds carrés (17' x 100'), fait presque deux fois la taille du F-111 de James Rosenquist. Il s'agit de l'une des plus grandes peintures autoportantes jamais réalisées. Rappelant les tableaux "The Segments", il est d'une taille intimidante. Paradoxalement, malgré les octets rauques et cartoonesques qui lancent des éclairs colorés depuis la surface maniaque, "The 613" rayonne de chaleur. Son effet global est étrangement apaisant et majestueux.
Dans un article sur une exposition de 2011 de la série "Had Gadya" de Rand, David Kaufmann a écrit :
Rand a présenté son travail dans 15 expositions personnelles entre 2008 et 2017, dont beaucoup mettent en avant des peintures réalisées d'après les Écritures, ou ses travaux avec des poètes : Notamment "Had Gadya, 2005", Borowsky Gallery, Philadelphie, PA (2011) ; "Gods Change, Prayers Are Here To Stay (after Yehuda Amichai), 2000", Katz Gallery, Atlanta, GA (2014) ; "Psalm 68, 1994", Derfner Museum, Riverdale, NY (2014) ; "The Chapter Paintings", Tribeca Gallery, NY (2015) ; "Men Who Turn Back (after Eugenio Montale), 1995", SRO Gallery, Brooklyn, NY (2016) ; "Sixty Paintings From the Bible" & "The Book of Judith, 2012", Cleveland State University Galleries, Cleveland, OH (2016) & The American Jewish Museum, Pittsburgh, PA (2017) ; "Archie Rand : Early Works With Poetry : Jack Spicer, 1991 et Samuel Beckett/Paul Eluard, 1993", St. Francis College, Brooklyn, NY (2017).
"Les 613"
En 2015, Blue Rider/Penguin/Random House a publié The 613, allouant une plaque de couleur par page pour chacune des 614 unités du tableau. Le Wall Street Journal a qualifié The 613 de "dynamique... remarquable... passionnant". Le New York Times a sélectionné le livre comme "Choix de la rédaction" et en a fait l'éloge dans deux critiques distinctes, le qualifiant de "merveilleusement criard" et déclarant que "rien ne préparait le monde de l'art à 'The 613'".
Activité récente
En 2016, Rand a exposé deux corpus d'œuvres réalisées en Italie, " La Certosa Di Pontignano, 1995 " et " Mount Etna, 2005 ", aux Interchurch Center Galleries, à New York. De 2016 à 2017, il a occupé les fonctions de conservateur et de juré pour l'exposition sur les arts du capitole du gouverneur du Wyoming au Wyoming State Museum, à Cheyenne (WY).
Une exposition de 2017, "Archie Rand : Early Works With Poetry", présentait deux séries d'œuvres de 1991 et 1993 d'après des poèmes de Jack Spicer et Samuel Beckett/Paul Eluard.
Cette peinture a été exposée à la Phyllis Kind Gallery à New York en 1987.
(Phyllis Kind était un marchand d'art américain actif à Chicago et à New York. Elle a promu le travail des Chicago Imagists, The Monster Roster et The Hairy Who ainsi que des artistes outsiders. Kind a ouvert une galerie à Chicago en 1967. Appelée Pro Grafica Arte, la galerie s'occupait de gravures et de dessins de maîtres. En 1975, elle ouvre une galerie sur Spring Street dans le quartier de SoHo à New York. Elle a offert à certains des artistes du mouvement leurs premières expositions personnelles : Jim Nutt et Gladys Nilsson en 1970 et Roger Brown en 1971. Parmi les autres artistes exposés dans sa galerie de Chicago figurent Barbara Rossi, Richard Hull, Robert Lostutter, Ed Paschke, Paul Sierra, Christina Ramberg, Karl Wirsum et Joseph Yoakum.
Phyllis Kind recherchait des artistes originaux qui présentaient ce qu'elle appelait "l'art de la nécessité", "faire de l'art non pas parce qu'ils le veulent mais parce qu'ils le doivent". Parmi eux, Alison Saar, Robert Colescott, William Copley et Gillian Jagger. Dans sa galerie de Soho, Kind a également présenté le travail de Dan Keplinger, un artiste atteint de paralysie cérébrale, qui a fait l'objet d'un court-métrage documentaire oscarisé en 1999, King Gimp.Archie Rand
Extrait d'une critique de John Yau dans Artforum : Cette exposition a confirmé un soupçon que j'avais depuis la fin des années 70 : Archie Rand est l'un des artistes les plus ambitieux et, surtout, les plus accomplis de sa génération. Né en 1949, il a réalisé ses premières peintures adultes à l'âge de 19 ans. En tant que série, ces "peintures de lettres" constituent peut-être le plus grand ensemble d'œuvres, encore relativement inconnu, réalisé à la fin des années 60 et au début des années 70. Incorporant avec une minutie obsessionnelle les noms de musiciens de bebop, de groupes de doo-wop et de groupes de r & b, célèbres ou oubliés, les "Letter Paintings" ne sont pas seulement une extension de l'expressionnisme abstrait linéaire, mais anticipent également la peinture graffiti de plus d'une décennie.
Les 12 tableaux de cette exposition révèlent les paramètres de l'ambition sans cesse renouvelée de Rand. La plupart sont assez grands, et l'un d'entre eux, Garden Party, 1985, est épique tant par son échelle que par sa portée. Véritable tour de force, Garden Party illustre le désir de l'artiste de développer un style personnel qui puisse embrasser tous les styles. Il ne cite pas les styles du passé, mais les transforme en une déclaration cohérente selon laquelle on peut peindre librement, de n'importe quelle manière. À cet égard, l'approche de Rand est comparable à celle de Gerhard Richter. Comme Richter (et Malcolm Morley), Rand est capable de peindre de manière convaincante dans le style de son choix.
- Créateur:Archie Rand (1949, Américain)
- Année de création:1985
- Dimensions:Hauteur : 49,53 cm (19,5 po)Largeur : 125,73 cm (49,5 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Surfside, FL
- Numéro de référence:1stDibs : LU38211795002
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1995
Vendeur 1stDibs depuis 2014
1 756 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Surfside, FL
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherPeinture à l'huile moderniste judaïque de Torah, Joseph Wolins, artiste de la WPA
Par Joseph Wolins
Joseph Wolins 1915-1999
Sujet : Juif, Danser avec la Torah (Nouvelle Torah, Simchat Torah)
Peinture à l'huile signée à la main
Dans cette peinture, Joseph Wolins utilise des couleurs vibrantes et complémentaires et des coups de pinceau brisés.
M. Wolins est né à Atlantic City, dans le New Jersey. Il a étudié à la National Academy of Design de 1935 à 1941 sous la direction de Leon Kroll. Il a également étudié en Europe en et a été particulièrement influencé par les peintres italiens Piero della Francesca, Mantegna et Giotto. Son œuvre est également marquée par l'influence du cubisme et du surréalisme.
L'exposition de Paris de 1937 a offert une occasion unique d'étudier la peinture européenne moderne. Artistics était l'un des artistes de la région de New York associés à la WPA. Projet artistique, 1935-1941. Considéré comme un "artiste de l'artiste", il a poursuivi ses essais et expérimentations en peinture pendant les cinq années suivantes, ce qui l'a amené à participer à des expositions collectives. Wolins a participé à de nombreuses expositions individuelles et collectives (la première exposition individuelle a eu lieu à la Contemporary Art Gallery de New York, en 1947). Il a également exposé à l'Exposition universelle...
Catégorie
XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile moderniste judaïque de mariage juif de la Procession abstraite Chuppah
Par Sabina Teichman
Genre : Moderne
Sujet : Résumé
Médium : Huile
Surface : Toile
Pays : États-Unis
Sabina Teichman : (1905-1983) A étudié à l'université de Columbia. (BA-as), également avec Charles J....
Catégorie
années 1950, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Grande peinture de Richard Merkin pour le Harlem Jazz Club, artiste de couverture du New Yorker Magazine
Par Richard Merkin
Richard Marshall Merkin (américain, 1938-2009)
Gladys et Half-Pint
Signé à la main "Merkin" (au centre à droite),
Titre, inscription, date et initiales "GLADYS BENTLEY AND FRANKIE ...
Catégorie
années 1990, Modernisme américain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Pastel gras, Huile
Peinture moderniste d'une scène de plage, jouant de la balle au surf, artiste juive de la WPA
Par Ruth Gikow
Scène de plage moderniste ; signée en bas à droite ; la taille de l'image est de 11.5 x 8.5 pouces, encadrée elle mesure
Ruth Gikow (6 janvier 1915 Ukraine - 1982 New York City) ét...
Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Peinture, Papier
Peinture à l'huile abstraite israélienne surréaliste judaïque Naftali Bezem Bezalel School
Par Naftali Bezem
Soirée du Shabbat
Grand tableau de maître israélien. Signé à la main en bas à droite
Provenance : (a) Gallery Gallery
Naftali Bezem (hébreu : נפתלי בזם ; né le 27 novembre 1924) es...
Catégorie
XXe siècle, Moderne, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
Peinture à l'huile moderniste mi-siècle de l'École de Paris, France
Par Abram Krol
Abram Abraham Krol est né le 22 janvier 1919 à Pabianice (Lodz), en Pologne.
Abram Krol s'est rendu en France en 1938 pour étudier le génie civil à l'université de Caen. En 1939, a...
Catégorie
années 1950, Moderne, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Suggestions
Nu figuratif expressionniste abstrait debout, poids lourd
Nu figuratif expressionniste abstrait debout, poids lourd
Composition figurative expressionniste abstraite d'une femme nue par l'artiste californien Harris "Harry" Dry Schmidt (amé...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Châssis
Figure expressionniste "On Guard" à l'empâtement lourd
"On Guard" Vintage Abstract Expressionist Heavy Impasto Figure
Composition figurative expressionniste abstraite d'un homme en chemise boutonnée avec un chapeau à bord par l'artiste ...
Catégorie
années 1970, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Châssis
Samurai moderne abstrait géométrique et coloré à grande échelle
Samurai moderne abstrait géométrique et coloré à grande échelle
Abstrait figuratif moderne et coloré d'une figure de samouraï fracturée en champs de couleurs et de motifs par S. Bak...
Catégorie
années 1990, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Châssis
"Untitled" Albert Heckman, 1950s Modernist Abstracted Still Life Painting (Sans titre)
Par Albert Heckman
Albert Heckman
Sans titre, vers 1950
Signé en bas à droite
Huile sur toile
21 1/4 x 29 pouces
Albert Heckman est né à Meadville, dans l'ouest de la Pennsylvanie, en 1893. Il est pa...
Catégorie
années 1950, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
"Triangle rose" "Triangle rose" 1950s Bay Area Figurative Movement Female Artist
Frann Spencer Reynolds (1926-2008)
"Triangle rose
c 1950s. I.C.
Huile sur toile
24 "x32" float mount white distressed wood frame 26 "x34.25"
Signé au dos
Bon état - Usure conforme à...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
1 750 $US Prix de vente
65 % de remise
Figuratif Abstrait
Par Ernest Tino Trova
Ernest Tino Trova
"Abstrait figuratif" 1965
Huile sur toile
environ 17 x 12.5 pouces
Signé et daté en bas à droite
Connu pour sa série Falling Man de sculptures figuratives abstrait...
Catégorie
années 1960, Modernisme américain, Peintures - Abstrait
Matériaux
Toile, Huile
Prix sur demande