Articles similaires à Portrait de femme - Huile sur toile de Carlo Socrate - 1930
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 8
Carlo SocratePortrait de femme - Huile sur toile de Carlo Socrate - 19301930
1930
À propos de cet article
Portrait de dame est une œuvre originale à l'huile sur toile réalisée par Carlo Socrate (1889-1967) en 1930.
Un beau portrait de femme réalisé par l'un des principaux représentants de l'association de peintres connue sous le nom de Scuola Romana (École romaine).
Très bonnes conditions.
Collectional, un chef-d'œuvre du XXe siècle.
Carlo BIGLI (Mezzana Bigli 1889 - Rome 1967)
Fils d'acteurs, il vit en Argentine jusqu'à l'âge de neuf ans.
De retour en Italie, il commence à fréquenter l'École libre du nu et, en 1914, il se rend à Rome, où il étudiera un an plus tard à la Villa Strohl-Fern.
En 1917, il travaille pour la compagnie des Ballets Russes de Diaghilev ; il collabore également à la scénographie de Las Meninas et prépare les scènes de Les femmes de bonne humeur de Léon Bakst. Durant cette période, il rencontre Picasso, qu'il suit à Paris, collaborant avec lui sur des scènes de Parade. Lors de son séjour à Paris, il rencontre Derain et d'autres représentants du milieu culturel.
Avec Picasso, il se rend à Barcelone puis à Madrid où ils visitent ensemble le musée du Prado.
En 1918, à la Casina Valadier sur la colline du Pincian (Rome), il expose sa Nature morte au plat de pommes et d'oignons, qui suscite la perplexité dans le milieu romain pour son "néoclassicisme" personnel rare, mais en même temps, attentif à la situation européenne de ces années-là.
Après Portatrice di Frutta (1924), qui est l'un de ses chefs-d'œuvre, il expose i Cacciatori (Les chasseurs), un tableau très difficile, au salon "Novecento Italiano" de Milan. Jusqu'à sa mort, son travail tend à répéter, bien que de manière plus légère, les mêmes schémas typiques, perdant ainsi la tension qui avait stimulé ses recherches antérieures. Dans l'entre-deux-guerres, il expose principalement dans des spectacles publics.
Il est invité à diverses expositions par le "Novecento Italiano" et, en 1931, il présente une grande exposition personnelle lors de la première édition de la Quadriennale.
Cet objet est expédié d'Italie. Selon la législation en vigueur, tout objet en Italie créé il y a plus de 70 ans par un artiste, un designer ou un artisan décédé nécessite une licence d'exportation, quel que soit le prix de l'œuvre sur le marché. L'expédition peut nécessiter des jours de manutention supplémentaires pour exiger la licence en fonction de la destination finale de l'objet.
- Créateur:Carlo Socrate
- Année de création:1930
- Dimensions:Hauteur : 50 cm (19,69 po)Largeur : 40 cm (15,75 po)Profondeur : 2 cm (0,79 po)
- Support:
- Période:
- État:Une assurance peut être demandée par les clients comme service supplémentaire, contactez-nous pour plus d'informations.
- Adresse de la galerie:Roma, IT
- Numéro de référence:Vendeur : J-466191stDibs : LU65035942822
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Vendeur 1stDibs depuis 2017
7 511 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Roma, Italie
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherLe Petit Dionysos - Peinture à l'huile de Marco Fariello - 2021
Le petit Dionysos est l'une des meilleures œuvres de l'artiste Marco Fariello réalisées en 2021. Huile sur toile.
Il s'agit d'une peinture académique sur un thème mythologique, celu...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Portrait de Giuseppe Garibaldi - Peinture à l'huile - Fin du 19e siècle
Le Portrait de Garibaldi est une œuvre d'art moderne originale réalisée par un Artiste inconnu à la fin du 19ème siècle.
Catégorie
Fin du XIXe siècle, Moderne, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
Intérieur avec cinq enfants - Peinture à l'huile sur toile - 19ème siècle
Intérieur avec cinq enfants est une peinture à l'huile originale sur toile appliquée sur panneau.
Cette peinture a été réalisée entre la fin du 19ème siècle et le début du 20ème siè...
Catégorie
XIXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Maruzzella - Peinture à l'huile de Marco Fariello - 2021
Maruzzella est l'une des meilleures œuvres de l'artiste Marco Fariello réalisées en 2021.
Il s'agit d'un dessin académique d'un portrait de jeune femme au regard enchanté.
Il s'agi...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Portrait de Berthe Thorwaldsen avec buste d'Horace Vernet - 1833
Le Portrait de Berthe Thorwaldsen avec le Buste d'Horace Vernet est une œuvre d'art moderne originale réalisée par le Cercle d'Horace Vernet (30 juin ...
Catégorie
années 1830, Moderne, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Jeune femme orientale regardant le miroir - Huile sur toile - 19e siècle
Une jeune femme est une oeuvre d'art moderne originale réalisée à la fin du 19ème siècle.
Huile de couleur mélangée sur toile.
L'œuvre représente une jeune femme avec un voile et u...
Catégorie
XIXe siècle, Moderne, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Suggestions
Woman in a Red Dress, illustratrice/artiste féminine du milieu du siècle dernier, Elizabeth Taylor ?
Par Gladys Rockmore Davis
Femme illustratrice/artiste du milieu du siècle dernier Gladys Rockmore Davis dresse le portrait convaincant d'une beauté contemplative qui ressemble à Elizabeth Taylor. Les forces...
Catégorie
années 1950, Réalisme américain, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
« Profil en rouge », peinture à l'huile figurative de 16" x 26" pouces par Ashraf Zamzami
Par Ashraf Zamzami
« Profil en rouge », peinture à l'huile figurative de 16" x 26" pouces par Ashraf Zamzami
À PROPOS DE
Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Minya, Ashraf El Zamzami s'est rapidem...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
Etienne - 21ème siècle, Contemporain, Figuratif, Peinture à l'huile, Portrait, Pop
Par Françoise Nielly
Françoise Nielly a exploré toute sa vie les différentes facettes de l'image, à travers la peinture, la photographie, les roughs, les illustrations et les images animées virtuelles gé...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile
Une dame pompéienne
Par John William Godward
John William Godward
1861-1922 Britannique
Une dame pompéienne
Signé et daté "J.W. Godward 1904" (en bas à droite, partiellement couvert par le cadre)
Huile sur toile
John Willia...
Catégorie
Début du 20ème siècle, Académique, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
La lecture au jardin (Lesson dans le jardin)
Par Georges d'Espagnat
Le peintre post-impressionniste français Georges d'Espagnat capture un moment charmant entre une mère et son enfant dans cette vibrante huile sur toile. Rendu avec une utilisation étudiée de couleurs complémentaires et de coups de pinceau audacieux, le tableau met en valeur le style post-impressionniste unique de l'artiste. Considéré comme l'un des artistes les plus individualistes du 20e siècle, ses toiles distinctives allient le style libre des impressionnistes et la palette de couleurs audacieuses des fauves. Ensemble, ils atteignent une spontanéité vibrante qui se prête bien aux sujets insouciants de la présente œuvre.
Composée de façon magistrale, La lecture au jardin va au-delà de l'instinct impressionniste qui consiste à capturer un moment fugace sur la toile. Au contraire, d'Espagnat réussit à créer un profond sentiment d'harmonie dans l'œuvre. Les couleurs chaudes sont parfaitement équilibrées avec les tons froids, tandis que les lignes verticales et horizontales sont adoucies par les courbes du feuillage et les figures de ses sujets. Par la simplification des formes et l'utilisation intentionnelle de la couleur et de la ligne, il crée une scène soigneusement conçue et résolument moderne. Une vue similaire d'une mère et de son enfant par d'Espagnat est actuellement dans la collection du Metropolitan Museum of Art (New York).
Le peintre post-impressionniste était un individualiste depuis sa jeunesse, choisissant de renoncer à l'enseignement traditionnel afin d'étudier de manière indépendante les maîtres anciens au Louvre. Il s'associe rapidement aux peintres impressionnistes et post-impressionnistes les plus en vue de l'époque, notamment Pierre-Auguste Renoir et Paul Signac, qui se situent eux-mêmes en dehors des normes traditionnelles de la formation académique française. En 1891, il expose au Salon des Refusés, puis l'année suivante au Salon des Indépendants.
En 1895, il organise sa première exposition personnelle à Paris et, trois ans plus tard, son succès lui vaut une exposition personnelle à la prestigieuse galerie Durand-Ruel. Entre 1905 et 1910, il fait plusieurs voyages pour rendre visite à Renoir sur la Côte d'Azur. Leur étroite amitié a donné lieu à une exposition collective à la galerie Marcel Bernheim en 1907, qui comprenait les œuvres de d'Espagnat et de Renoir aux côtés de Pierre Bonnard, Paul Cézanne, Henri Matisse, Camille Pissarro et d'autres grands noms de l'impressionnisme et du post-impressionnisme. C'est à cette époque qu'il a également étendu son champ d'action artistique aux domaines de l'illustration et de la scénographie. En 1906, il illustre le livre populaire de Rémy de Gourmont, Sixtine, et collabore ensuite avec Alphonse Daudet pour son livre L'Immortel. En 1914, il fournit le décor d'une production de la pièce Fantasio d'Alfred de Musset au Théâtre de Batignolles à Paris.
En 1920, après avoir travaillé dans une unité de camouflage pendant la Première Guerre mondiale, d'Espagnat achète une maison de campagne dans le Quercy...
Catégorie
Fin du XIXe siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Portrait
Matériaux
Toile, Huile
"Self Portrait II" Peinture à l'huile de 14" x 13" pouces par Ashraf Zamzami
Par Ashraf Zamzami
"Self Portrait II" Peinture à l'huile de 14" x 13" pouces par Ashraf Zamzami
ARTIST BIO :
Diplômé de l'Académie des beaux-arts de Minya, Zamzami a été acclamé dans son Égypte natal...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile