Edward Povey
ÉTAGÈRE HAUTE, 2009
2009

Name: ÉTAGÈRE HAUTE, 2009
Brand: Edward Povey
Price: 23159.21 CHF
Availability: InStock
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À propos de cet article

1972-73 Eastbourne College for Art and Design : Cours de base en beaux-arts : études de dessin. Travaille sur la période des peintures de la côte sud. Studio : Côte sud de l'Angleterre. 1974-81 Université du Pays de Galles : études de peinture auprès de l'artiste gallois Selwyn Jones. Commandes publiques et privées : vingt-cinq peintures murales sur plusieurs étages au Pays de Galles et en Angleterre, documentées par la BBC et les British National Newspapers. Studios : Bethesda et Bangor City, Pays de Galles. Il étudie la composition et l'art du portrait. Expositions au Royal Exchange, Londres ; au Bangor City Museum, Pays de Galles. Commission 1981-82 : Le procès de Saint Deiniol : Peinture de 19 panneaux, 18 x 21 pieds. Studio : Shropshire, Angleterre 1982-86 Le New York Times envoie le photographe Dith Pran (sur lequel le film The Killing Fields a été basé) photographier Povey à New York avec le tableau The Trial of Saint Deiniol à Art Expo New York 1986. Povey est conseillé par Zena Temkin, l'ancienne directrice de campagne de George Bush père, pour façonner sa personnalité publique. Le film de la BBC Edward Povey avec l'ancien président de la Royal Academy of Art de Londres - Sir Hughes Casson KCVO, RA, RDI dans lequel Sir Hughes interviewe Povey sur sa carrière artistique. Commandes publiques et privées pour des collections aux États-Unis, à Londres, au Pays de Galles, en Belgique, aux Antilles. Etudie le symbolisme et s'entraîne à la couleur avec Jan de Maere à Bruxelles et travaille sur la période de la tapisserie du Studio : Grenade, Antilles. 1987-91 Étudie la psychologie et la narration dans l'art tout en construisant la vaste période de peintures Enfance, Illusion et Désir. Studio : Townes, Angleterre, avec l'aimable autorisation du maire de la ville. Expositions en Belgique, à Londres et à New York. 1992-93 Commande publique : Hall of Illusion mural : peinture à l'huile intérieure de 20 x 40 pieds dans la salle de concert de l'Université du Pays de Galles. La commission est suivie par BBC Television, S4C Television, BBC Radio Four et les journaux régionaux et nationaux. Studios : Guisborough, Angleterre ; Bangor City, Pays de Galles. Conçoit la peinture murale du Hall of Illusion sur l'île de Grenade, dans les Antilles. 1994-96 Approfondit ses études sur la relation entre l'art et la psyché. Recherche de nouvelles façons de faire évoluer les concepts avec des modèles en utilisant des théâtres, des mises en scène et des costumes élaborés. La BBC suit son évolution, tant dans sa vie professionnelle que personnelle. Il poursuit avec la période de l'enfance, de l'illusion et du désir, et commence la période de la psychologie et de la philosophie. Studios : Pays de Galles - avec l'aimable autorisation de l'Université du Pays de Galles ; Floride, Antilles. Expositions à Londres, New York, San Francisco, La Nouvelle-Orléans, Beverley Hills, Scottsdale, Miami, Hong Kong, Bruxelles, Pays de Galles, France. 1997-99 Invité à rejoindre la Royal Cambrian Academy of Art. Des musées en Grande-Bretagne et aux États-Unis commencent à acquérir des œuvres de Povey. La Bibliothèque nationale du Pays de Galles acquiert trois œuvres de Povey pour la nation. BBC Radio crée un programme journalier qui suit Povey dans ses recherches pour ses peintures et ses sculptures : France, Londres, Pays de Galles. Commence à sculpter, en public et en privé, comme une extension de ses formes en peinture, approfondissant sa Psychologie et sa Philosophie Période des peintures Studios : Pays de Galles. Expositions à Singapour, à la Nouvelle-Orléans, à New York et à Londres. 2000-01 In Style Magazine : Mai 2001 : WillWonders Never Cease, article montrant Eric McCormack (acteur de la sitcom Will and Grace) avec une peinture d'Edward Povey dans sa collection. Le Lord Chamberlain invite Edward Povey à Buckingham Palace pour rencontrer Sa Majesté la Reine d'Angleterre et le Prince de Galles. Studios : Pays de Galles, Espagne. Expositions au Pays de Galles, en France, à San Francisco, à la Nouvelle-Orléans. 2002-04 Approfondit son approche du design et développe sa période de méthodes de travail créatives. En juillet 2003, il entre dans sa période de peinture Pain Beauty and Memory. Studios : Grenade, Antilles ; Californie ; Floride ; Pays de Galles. Expositions au Pays de Galles, en France, à Barcelone, à San Francisco, à la Nouvelle-Orléans et à West Palm Beach. 2005 The Times Newspaper, Londres : La peinture à l'huile murale Hall of Illusion de Povey est classée parmi les dix œuvres d'art les plus importantes appartenant à une université en Grande-Bretagne. Forme des études dans les musées d'art londoniens, poursuivant ses peintures de la période Pain Beauty and Memory. Studios : Californie, Floride et Pays de Galles. Expositions à la Nouvelle-Orléans, à West Palm Beach, au Pays de Galles. 2006-07 Proposé pour être fait chevalier pour ses services rendus au monde de l'art. Proposition de chevalerie soutenue par Ken Owen - dramaturge ; le chancelier de l'école de l'Art Institute of Chicago ; le directeur artistique du Welsh National Theater ; le directeur de BBC Wales ; le directeur des arts et de la culture de BBC Wales ; Lady Anglesey. Studio : Pays de Galles, Floride. Expositions au Pays de Galles, à West Palm Beach ; Musée d'art contemporain de Virginia Beach. 2008-10 La télévision de la BBC, la télévision ITV, la télévision S4C et les journaux régionaux célèbrent la contribution de Povey à l'art en Grande-Bretagne. Entre dans une période de transition dans le langage visuel utilisé dans ses peintures. Au cours de cette évolution, il se retire de la représentation en galerie, à la recherche d'une réclusion qui servira ses recherches. Il explore en privé la période d'expression émotionnelle de ses peintures. Déménage pour construire un studio isolé aux États-Unis. 2011-12 Le livre d'Edward Povey, auteur du MOMA au Pays de Galles : Discute de sa carrière, au cours de laquelle Povey a créé plus de 3500 œuvres d'art qui ont ensuite été placées dans 600 collections publiques, privées et d'entreprises dans 16 pays. La BBC et le partenariat Public Catalogue Foundation (UK) ont publié la plupart des œuvres de Povey appartenant au public dans le cadre de leur projet Your Paintings, qui a permis de mettre en ligne l'ensemble de la collection nationale du Royaume-Uni, soit plus de 210 000 peintures à l'huile. Continue à refuser d'être représenté par des galeries commerciales pendant une période de réévaluation de sa peinture. 2013-14 Garmon Press (UK) publie les cinq premiers volumes de la série de la Public Catalogue Foundation intitulée Oil Paintings in Public Ownership. Les œuvres de Povey figurent dans quatre des cinq volumes initiaux, et d'autres sont attendues dans les volumes suivants. Entretiens de la BBC avec Huw Roberts - ancien directeur de la BBC Wales, et Paul Islwyn Thomas - ancien directeur des arts et de la culture de la BBC Wales - dans lesquels il discute de sa nouvelle exploration, employant des toiles plus grandes et des méthodes complexes de récolte d'images, abandonnant ses approches précédentes de la peinture et avançant dans un style plus difficile et aussi plus direct, plus viscéral. Il combine des formes réalistes et des formes abstraites pures dans les mêmes tableaux, ce qui donne naissance à un "langage visuel" homogène : un langage qui ouvre la porte à des possibilités nouvelles et éloquentes en termes de style et de signification, et qui a un impact considérablement plus important sur les spectateurs de ses tableaux. Continue à travailler dans son studio isolé aux États-Unis. Expositions à Art Palm Beach - West Palm Beach, Atlanta, New Orleans. 2013-15 Schultz commence à collaborer avec l'artiste Tolar Schultz sur la construction d'un nouveau concept combinant abstraction et figuration liminale, documenté par le conservateur du musée italien Giuseppe Bachi ; et l'ancien responsable de la politique publique de la BBC Wales et président adjoint d'Artes Mundi, Huw Roberts. 2016 Photographié par Philip Rogers. 2016 I+I - la plus grande organisation d'ingénieurs au monde, a publié sa charte pour l'éthique dans l'intelligence artificielle, en utilisant les peintures de Povey et Schultz comme illustrations. Ils conseillent également la Maison Blanche et les Nations Unies. 2016 - 2018 - le duo Povey et Schultz a réalisé deux collections de peintures par an, mais tous deux ont simultanément relancé l'évolution de leur propre art individuel, qui avait été mise en pause en 2012. Rafraîchi par son séjour créatif avec Schultz et inspiré par de nouvelles recherches à la National Gallery of Art de Londres, Povey a eu l'idée de combiner les perspectives mixtes cubistes avec les méthodes de peinture de la chair du début de la Renaissance. À travers ses expériences émotionnelles exigeantes, il a conservé la vision intacte de l'amour congruent dans les relations humaines, résumée dans le motif d'un homme chantant longuement la sérénade d'une femme endormie pendant la nuit, perdue dans ses rêveries. Ce sujet, qui fait appel à la force du modernisme et à la tendresse de Raphael, pourrait répondre à son souhait de longue date de créer une meilleure façon de montrer des émotions compliquées et vulnérables. La marchande d'art Angela King a offert à Povey et Schultz une résidence d'artistes dans sa maison sur la rivière fin 2018, et l'isolement paisible a fourni à Povey l'environnement parfait pour secouer les rides de sa percée. 2019 - Povey commence à exposer avec Arcadia Contemporary, Pasadena, Californie. La mère de Faile, désormais âgée, avait commencé à faiblir, et lui et sa femme aussi, l'artiste Tolar Schultz, est retournée au Royaume-Uni pour la rejoindre. C'est là qu'il a poursuivi cette nouvelle ligne de peinture profondément authentique, au fin fond de la campagne, à seulement 290 miles du lieu de la lointaine enfance d'Edward Povey à Londres. 2020 - L'œuvre de Povey figure dans l'exposition ISOLATION MASTERED à la JD Malata Gallery, Mayfair, Londres. Jean David Malat, célèbre marchand d'art et conservateur basé à Londres, acquiert une œuvre de Povey pour sa collection privée. M. Malat est le fondateur de la JD Malat Gallery, Mayfair, Londres ; mécène de la Tate Gallery ; mécène de la Royal Academy of Art ; soutien de la Serpentine Gallery. Les œuvres de Povey sont présentées à la Los Angeles Art Fair en février avec Arcadia Contemporary, Pasadena, Californie.

Créateur:
Edward Povey (1951, Britannique)
Année de création:
2009
Dimensions:
Hauteur : 81,28 cm (32 po)Largeur : 66,04 cm (26 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
Support:
Lin,Huile
Mouvement et style:
Réalisme
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Atlanta, GA
Numéro de référence:
1stDibs : LU155528712872