Felix Campean

Sébastien

2024

Cette œuvre capture l'essence dynamique et émotionnelle de la danse à travers une palette de couleurs intenses. La figure centrale, saisie dans le mouvement, transmet la vitalité et ...

L'œuvre fusionne la nature et l'abstraction à travers une palette vibrante de couleurs jaunes, vertes et brunes. Avec un arbre squelettique, les tons jaunes illuminent la scène, tand...

L'œuvre de Felix Campean présente un corps humain hyperréaliste, affichant chaque muscle et chaque texture avec une précision étonnante. Les couleurs intenses et la forme légèrement ...

C'est une œuvre qui capture la mélancolie et l'inévitable caractère éphémère de la nature. Les branches de l'arbre évoquent un sentiment de désolation et de décomposition. Il suggère...

Nu aux couleurs vives de l'artiste californien Don Klopfer (1920-2009). Signé et daté "Klopfer 93" dans le coin supérieur gauche. Présenté dans un cadre en lattes blanches. Taille de...

Motion Capture #9 explore la représentation conventionnelle des femmes dans l'art figuratif occidental, tout en la contrastant avec l'imagerie contemporaine de ce sujet par le biais ...

Déclaration de l'artiste - Série de studios de capture d'images. Andrew S. Conklin, originaire de Chicago, Illinois, est un peintre figuratif. Les peintures de Conklin sont le produ...

Andrew S. Conklin Déclaration de l'artiste - Série de studios de capture d'images Andrew S. Conklin, originaire de Chicago (Illinois), est un peintre figuratif. Les peintures de Conklin sont le produit de son interaction directe avec le modèle de la figure, non médiatisée par la photographie. S'il utilise les techniques traditionnelles des maîtres anciens dans sa pratique de la peinture, ses séries récentes sont le fruit d'un vif intérêt pour les différentes approches de l'imagerie numérique et la manière dont elles peuvent modifier la perception du corps. Dans sa série Motion Capture Studio, Conklin examine les espaces où les techniciens informatiques enregistrent les mouvements humains pour les personnages de jeux vidéo. Dans cet environnement, il voit à la fois des similitudes et des différences entre les ateliers d'artistes traditionnels et les espaces de traitement d'images d'avant-garde. Dans des tableaux tels que Motion Capture Studio 2, les athlètes féminines du panneau de gauche se préparent à jouer, tandis que sur le panneau de droite, un personnage est équipé de minuscules marqueurs en verre fixés sur son corps, qui permettront aux techniciens qui l'entourent d'enregistrer ses mouvements. Si, d'un point de vue stylistique, son travail s'inscrit dans la tradition de la peinture figurative, il s'intéresse à la notion d'utilisation d'une ancienne méthode de représentation (la peinture) pour montrer les arènes du XXIe siècle où les ordinateurs et les artistes "sculptent" la forme humaine en utilisant uniquement un code numérique. En tant que peintre figuratif contemporain...