George Gross

Deux hommes à cheval, couverture de livre vraisemblable

Médium : Acrylique sur carton Dimensions : 24.00" x 31.50" Signature : Signé en bas à droite couverture du livre "Tackett et l'Indien", par Lyn Nofziger

Date : 1945 Médium : Gouache Dimensions : 23.50" x 35.50" Signature : Signé en bas à gauche Illustration d'une histoire, un homme âgé conduisant un cheval, des enfants inquiets...

Médium : Huile sur panneau Signature : Signé au centre gauche Dimensions : 18.25" x 9.50"

Médium : Gouache sur carton d'illustration Signature : Signé en bas à droite Illustration d'un article de magazine, Cosmopolitan, 1930 ; Exposé : Automne 2004 : Musée de la rivière...

Par M-One. Bhatti 20" x 16" Huile sur toile Encadré Taille : 22.5" x 18.5" Cette peinture sereine et royale représente un cow-boy à cheval qui fait face au spectateur lors d'un rod...

Il s'agit d'une huile sur toile de l'important artiste d'origine hongroise et de renommée internationale Denes de Holesch (1910-1983).Il s'agit de la rare peinture à l'huile originale. Denes de Holesch était un artiste équestre international. Ses œuvres ont été exposées dans le monde entier, notamment à New York, Beverly Hills, Boston, Chicago, Paris, Mexico, Montréal, Tokyo, Sydney et Madrid. Ses peintures de chevaux s'inscrivent dans l'un des sept thèmes suivants : polo, cow-boys, cirque, rodéo, chasse, corrida, hippodrome et course en liberté. Sa maîtrise du sujet a été comparée à celle de Picasso, Delacroix et Franc Marc. 1910 Denes Dezo George de Holesch est né le 9 février 1910 à Banska-Bystrica, Hongrie du Nord. Il était le troisième enfant et le plus jeune fils de Hugo de Holesch, architecte, et de Margit, née Wagner. Plusieurs générations de la famille de Holesch ont travaillé comme architectes professionnels. Il a étudié à l'Académie hongroise des beaux-arts de Budapest grâce à une bourse d'études. Au début de sa carrière, il a voyagé en Chine, au Japon, aux Philippines, à Java, à Bali et en Australie, où sa réputation s'est rapidement développée. Il y réalise des portraits à l'huile et des lithographies de Chinois, ainsi que des œuvres paysagères à l'huile, représentant la campagne locale, des scènes de canaux, de rues et de villes. Son exposition aux arts de la Chine, avec leur simplicité de ligne, a grandement influencé ses œuvres ultérieures. En 1939, il a établi un studio à Lavender Bay, près de Sydney. En 1940, il expose aux Macquarie Galleries de Sydney. En 1944, il épouse Joyce Greer, pianiste de concert de Melbourne. En 1945, le couple s'est installé à New York où son intérêt pour les chevaux s'est accru. Il a exposé à la galerie Wildenstein, à Herve et à la galerie FAR. En 1946, Holesch s'installe à Montréal où il expose à la Galerie nationale de Montréal. En 1947, il s'installe à Boston où il continue à peindre des portraits et des chevaux. Il y a exposé dans les galeries Ehrmann et Vose. Plus tard dans l'année, il se rend à San Francisco où il est invité à participer à l'exposition "Renoir to Picasso" qui se tient à la Maxwell Gallery.1946 Il s'installe à Montréal, au Canada, et expose à la Galerie nationale de Montréal. (Frederic Remington et Charles Russell) 1947 Au début de l'année, il s'installe à Boston et continue à peindre des portraits et des chevaux. En juin, il peint le portrait du doyen de la Harvard Law School, Erwin N. Griswold, et en octobre, ses œuvres sont exposées à la Galerie Intime de Margaret Brown, Newbury Street, Boston. 1948 Il réalise une sculpture en argile représentant la tête d'Egon Petri, l'une des nombreuses sculptures en argile qu'il produit. Il a également réalisé un certain nombre de sculptures sur bois. Ses tableaux ont été choisis pour figurer dans une exposition de groupe à la National Gallery of San Francisco et dans l'importante et prestigieuse exposition "Renoir à Picasso" qui s'est tenue aux Maxwell's Galleries, 372 Sutter Street, San Francisco. 1953 Ses œuvres ont été incluses dans une exposition de groupe d'impressionnistes organisée à la Ohana Gallery, à Londres 1954 Il se rend à New York, où on lui commande un tableau d'Herbert Gasser, lauréat du prix Nobel de biochimie. 1955 Il retourne en Angleterre, puis se rend à Paris pour exposer des œuvres à la Galerie Marcel Lenoir...

Signé au crayon dans la marge du montage. Épreuve gélatino-argentique tonique. L'encadrement n'est pas inclus. Le photographe de l'Ouest, Bank Langmore, a beaucoup voyagé avec les c...

Bouteilles de cowboys Réalisme social du milieu du 20e siècle moderne de la scène américaine de la WPA Jo Cain (1904 - 2003) Cow-boy 33 3/4 x 36 pouces Huile sur papier, C.C. Signé en bas à gauche 40 x 42 pouces encadré Notre galerie a le plaisir de présenter l'exposition "Jo Cain : Échos d'une époque", un hommage à l'héritage durable de Joseph Lambert Cain et une célébration de son art qui transcende le temps et reste pertinent aujourd'hui. L'exposition présente des études murales, des œuvres sur papier et des peintures des années 1930 et 1940, toutes disponibles sur 1stDibs. BIO JOSEPH LAMBERT CAIN (1904-2003) Peintre, muraliste et professeur d'art, Joseph Cain a toujours été imprégné des couleurs et de l'éclat de sa Nouvelle-Orléans natale, même s'il a poursuivi une carrière qui l'a mené loin de chez lui. À partir de l'âge de seize ans, son parcours éducatif le conduit d'abord à l'Art Institute of Chicago, puis à l'Art Students League de New York, où il reçoit l'enseignement de Kenneth Hayes Miller, Kimon Nicolaides et Vaclav Vytlacil. Il a ensuite étudié avec l'expressionniste abstrait Hans Hoffman. Une bourse Carnegie de 1929 a financé une année d'inscription à la Sorbonne à Paris et des voyages à travers l'Europe ; Cain a également reçu plusieurs bourses de la Fondation Tiffany. À l'aide de peintures épaisses, de plans de couleurs superposés et de perspectives multiples, Marin a créé des tableaux, notamment des scènes de rue, des scènes marines et des paysages, qui ont parfois été classés dans la catégorie de l'"expressionnisme décoratif" à partir de la fin des années 1930. En 1932, l'entrée de Cain à la première exposition biennale de peinture américaine contemporaine...