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D'après Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato, Sainte Famille

19e siècle

À propos de cet article

19e siècle Un disciple de Giovanni Battista Salvi, connu sous le nom de Sassoferrato (Sassoferrato, 1609 - Rome, 1685) Sainte Famille Huile sur toile, 80 x 88 cm Encadré, 114 x 120 cm Giovanni Battista Salvi, plus connu sous le nom de Sassoferrato, du nom de sa ville natale dans la région des Marches, est un représentant important du baroque en Italie centrale. Sa formation artistique commence dans l'atelier de son père, Tarquinio Salvi, également peintre, dont les œuvres sont conservées dans l'église de San Francesco à Sassoferrato. On pense qu'il a eu un bref apprentissage avec Domenichino, une influence qui se reflète dans le classicisme et la sérénité de ses compositions. Après s'être installé à Rome vers 1641, Sassoferrato se distingue par un style de peinture qui s'inspire du classicisme de la Renaissance, en particulier de Raphaël. Cette prédilection pour un langage artistique plus archaïque a fait de lui un personnage à part dans le contexte du baroque romain intégral, dominé par un dynamisme et des effets scéniques plus accentués. Sa production est vaste et principalement axée sur des thèmes religieux, notamment des images de la Vierge Marie. Ses madones se caractérisent par une grande pureté de lignes, des couleurs délicates et une expression de dévotion douce et sereine, ce qui lui a valu la faveur de mécènes religieux et privés. Parmi ses œuvres les plus célèbres figurent la Madone du Rosaire (1643), un retable pour la basilique de Sainte-Sabine à Rome, considéré comme son chef-d'œuvre, et la Madone Orante, conservée à Sassoferrato. Malgré son style plus contemplatif et moins en phase avec les tendances dominantes de son époque, Sassoferrato jouit d'une renommée indéniable et ses œuvres sont appréciées pour leur élégance et leur profonde spiritualité. Il meurt à Rome en 1685, laissant un ensemble d'œuvres qui témoignent d'une interprétation unique du classicisme dans le contexte de l'Italie du XVIIe siècle. Le tableau en question, réalisé par un artiste qui, au début du XIXe siècle, a repris les atmosphères calmes de la peinture de Calvi, représente la Sainte Famille dans la galerie Doria Pamphilj à Rome. La Sainte Famille de Sassoferrato, conservée à la galerie Doria Pamphilj à Rome, est une œuvre qui représente bien le style intime et dévotionnel de l'artiste, incarnant au mieux sa capacité à insuffler une profonde sérénité et douceur aux figures sacrées. Les personnages, représentés en demi-teinte ou en pied, sont placés dans un espace intime et chaleureux qui invite à la contemplation. Les visages des personnages sont caractérisés par une dévotion tranquille. La Vierge Marie a une expression particulièrement douce et pensive, tournée vers l'Enfant. Saint Joseph est représenté avec un air de protection sereine et d'humilité. L'enfant Jésus, représenté à un âge tendre, somnole innocemment dans les bras de sa mère. La palette de Sassoferrato est composée de couleurs claires et lumineuses, avec une prédilection pour les tons bleus, rouges et blancs, créant une harmonie visuelle qui contribue à un sentiment de paix et de spiritualité. Le dessin est précis et les lignes sont douces, ce qui permet de définir les formes avec clarté et élégance, reflétant l'influence du classicisme raphaëlique. L'ensemble de la composition, avec ses figures rapprochées et ses gestes retenus, crée une atmosphère de recueillement et d'intimité familiale, invitant le spectateur à méditer sur le mystère de l'Incarnation et le caractère sacré de la famille. La Sainte Famille romaine est l'occasion d'apprécier la maîtrise d'un artiste qui, à l'apogée du baroque, a su maintenir un dialogue avec la tradition de la Renaissance, offrant une interprétation personnelle et touchante des thèmes sacrés. La reproduction de ce sujet au XIXe siècle est une preuve évidente de la grande fortune visuelle des compositions de cet artiste des siècles après son époque.
  • Année de création:
    19e siècle
  • Dimensions:
    Hauteur : 80 cm (31,5 po)Largeur : 88 cm (34,65 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    80x88 cmPrix : 6 704 $US
  • Support:
  • Après:
    Giovanni Battista Salvi da Sassoferrato (1609 - 1685, Italien)
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Milan, IT
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2639216354972

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