Greta Wehbé

Ombres II, peinture à l'huile originale de Greta Wehbé

2015

Cette aquarelle représente une vue des Alpes françaises dans le parc naturel national des Ecrins. La montagne mauve à l'arrière-plan est peinte à l'huile, de même que les coups de pi...

« Automne, mon jardin du nord » Technique mixte sur toile 75 x 57 cm (81 x 64 x 3,5 cm cadre inclus) Dans ce magnifique tableau, Greta Wehbé offre une image de la Trueing Nature. Les tons de terre, le mouvement de la végétation et les couleurs d'automne sont un pur bonheur. Elle observe, elle guette et elle imprime des instants de nature qu'elle nous fait partager sur la toile de manière sensible et vraie. Ce sont ses sentiments, ses sensations. Il ne s'agit pas d'une copie d'après photo, mais de la retranscription d'un instant capturé au détour d'une route, ou simplement en regardant son jardin depuis son Studio. Greta Wehbé est une artiste authentique qui peint depuis longtemps et travaille sur plusieurs supports, notamment la gravure et la céramique. Greta est née en 1959 à Beyrouth, au Liban. Sa carrière artistique a commencé par des études d'architecture d'intérieur à l'université d'Aix-en-Provence, puis s'est poursuivie en France aux Beaux-Arts d'Aix-en-Provence, où elle a découvert et affiné son amour de la peinture sous l'enseignement de l'artiste français Vincent Bioulès...

Aquarelle sur papier 22 x 33 cm Encadré avec un cadre en chêne naturel (3cm de large) avec un verre (cadre 45 x 55 cm inclus) Signé et daté 2019 en bas à droite.

"Munich, parc", huile sur panneau de bois, peinture originale de Marc Tanguy, 2018. 35 x 35 x 2 cm Signé et daté au dos Encadré avec un cadre flottant en chêne naturel (40 x 40 x 3,...

Huile sur toile Signé Travail unique 1 / Hélène DUCLOS, 2016 - Déclaration de l'artiste "Questionner la condition humaine et la position d'être vivant - Qu'est-ce que c'est qu'être ...

Étude pour les peintures de Cole Porter (peinture à l'huile de l'horizon d'une ville avec un voilier) par Bill Sullivan 12 x 20 pouces huile sur toile, encadrée de fines lamelles de bois blond Peinture à l'huile originale datant de 1981 représentant un voilier sur la rivière Hudson avec en toile de fond un coucher de soleil pastel et l'horizon du New Jersey vu depuis la ville de New York. Sur l'œuvre de John Ashbery : Avec une pointe d'ironie, Bill Sullivan fait revivre les vastes espaces et l'optimisme pâmoison de la peinture luministe du XIXe siècle. Réaffirmant que la contemplation de la nature est sa propre récompense, il fixe également de nouvelles tâches à la peinture et les entreprend avec une ardeur irrésistible. Alors que certains artistes contemporains ont tendance à présenter une vision révisionniste des "grands espaces" des peintres paysagistes du XIXe siècle, Sullivan n'a aucune intention satirique. Après avoir passé plusieurs années en Amérique du Sud au milieu des paysages qui ont attiré Frederic Edwin Church et MartinNew, entre autres, il a affiné et renforcé cette impressionnante imagerie après son retour à New York. Une certaine surréalité flotte dans ces visions vaporeuses de la Colombie, bien qu'il s'agisse peut-être simplement du résultat de la documentation minutieuse de Sullivan sur des scènes qui semblaient irréelles au départ. À propos de l'artiste : Sullivan a fréquenté le Silvermine College et a obtenu un M.F.A. à l'université de Pennsylvanie, où il a étudié avec Fairfield Porter, Neil Welliver, Jane Freilicher, John Button et Rudy Burckhardt. Il a également étudié en privé avec Josef et Annie Albers...

Huile sur toile Signé Travail unique 1 / Hélène DUCLOS, 2016 - Déclaration de l'artiste "Questionner la condition humaine et la position d'être vivant - Qu'est-ce qu'être un être vi...

2 peintures à l'huile sur toile composant un diptyque Signé en bas à droite par l'artiste Travail unique 1 / Hélène DUCLOS, 2016 - Déclaration de l'artiste "Questionner la conditio...