Articles similaires à Art contemporain japonais - Into The Forest, Where A Man Who Brings Rain Lives (Dans la forêt, où vit un homme qui apporte la pluie)
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13
Hiromi SengokuArt contemporain japonais - Into The Forest, Where A Man Who Brings Rain Lives (Dans la forêt, où vit un homme qui apporte la pluie)2018
2018
À propos de cet article
Huile sur toile
Hiromi Sengoku est une artiste japonaise née en 1982 qui vit et travaille à Londres, au Royaume-Uni. Depuis 2008, elle participe régulièrement à des expositions individuelles au Japon et à de nombreuses expositions collectives. Elle a également participé à des foires d'art nationales et internationales avec la galerie NICHE et la galerie bruno à Paris et Tbilissi. Parmi les récompenses notables, citons la bourse Holbein (2004), le Shell Art Award - Kunio Motoe Jury Prize (2011), l'exposition Ueno Royal Museum Grand Prize Nominee (2015), et le Sompo Japan Nipponkoa Museum of Art FACE Award/ Grand Prix (2018). Elle a également participé en tant que membre du jury pour la bourse Holbein en 2019 & 2021. En plus de mon thème permanent de "reconstruction des techniques et styles classiques de la peinture à l'huile dans une perspective contemporaine", Hiromi a utilisé ces dernières années une variété de matériaux de peinture, notamment des acryliques, des détrempes et des pigments minéraux, en particulier des pigments aqueux. Cette exploration découle d'un désir de reconsidérer la peinture dans une société de plus en plus diversifiée et mondialisée tout en renouant avec mon identité d'artiste enracinée dans l'Est du Japon. Tout au long de l'histoire, les matériaux et les techniques de peinture se sont développés en étroite relation avec le climat, la culture et la société de leurs régions respectives. Les traditions artistiques du monde entier se sont diversifiées et, à l'époque moderne, ont activement intégré les influences d'autres cultures. Par exemple, la transmission des techniques de perspective de l'Occident au Japon pendant la période Edo, ainsi que l'influence des traditions picturales non occidentales sur les artistes occidentaux depuis l'ère du japonisme jusqu'aux artistes modernes et contemporains comme Matisse et Hockney par exemple, démontrent l'impact significatif des échanges interculturels sur la peinture. Cependant, en revisitant l'histoire de la peinture, elle a remarqué qu'avant la différenciation des matériaux et des techniques de peinture, il existait de nombreux points communs. Les œuvres de la pré-Renaissance, telles que la tempera et les fresques, ont en commun la simplicité des lignes et des aplats de couleurs, ainsi qu'une expression de l'espace qui ne s'appuie pas sur la perspective. Ces aspects présentent des parallèles significatifs avec les peintures japonaises Yamato-e, ainsi que des similitudes dans l'utilisation de perspectives isométriques avec des lignes obliques et la représentation de figures humaines et de créatures. Cette expression partagée avait un lien profond avec les propriétés inhérentes aux matériaux de peinture.
L'artiste a trouvé la source de ces expressions courantes dans d'anciennes peintures rupestres. À l'aide de pigments fabriqués à partir de matériaux facilement disponibles, les artistes de l'Antiquité ont créé des images sur les parois des grottes, utilisant la texture de la surface de la roche pour donner vie à leurs représentations avec un minimum de lignes, transmettant même la profondeur de l'espace. Le désir de l'homme de "recréer des images sur une surface plane" est primitif, et l'excitation lorsque les lignes et les couleurs commencent à former des images, donnant naissance au "monde", est une expérience universelle qui transcende le temps et la culture. C'est cette sensation primitive du "monde émergeant sur une surface plane" que je cherche à capturer sur la toile, permettant aux spectateurs de redécouvrir et d'expérimenter l'"illusion" inhérente aux peintures. Pour ce faire, elle retient délibérément des éléments tels que les lignes de dessin visibles et la matérialité des peintures naturelles dans mes œuvres. Les qualités imprévisibles des peintures à l'eau, comme leur absorption et leur propagation incontrôlable, contribuent non seulement à cet effort, mais insufflent également aux œuvres une sensibilité orientale.
Les sujets de ses peintures sont tirés de la vie quotidienne et mettent souvent en évidence des moments apparemment discrets ou des mots qui résonnent en moi. Ce processus est motivé par mon désir de représenter l'universalité de notre monde et, au fond, par l'espoir de trouver quelque chose de significatif même dans les textures et les taches sur la toile. L'utilisation de la détrempe a été une découverte essentielle pour moi, car elle permet de combiner de manière transparente des matériaux de peinture à base d'eau et à base d'huile, ce qui permet d'incorporer dans mes œuvres des aspects orientaux et occidentaux de la peinture. En tant qu'artiste ayant des racines au Japon et ayant appris et vécu à la fois au Japon et en Europe occidentale, Hiromi Sengoku explore la manière de remixer les influences orientales et occidentales dans mon propre travail. Dans la société de plus en plus mondialisée d'aujourd'hui, il n'est pas naturel de se cantonner à un seul camp. Elle fait résonner la coexistence des éléments orientaux et occidentaux avec les questions de lignes et de surfaces colorées dans la peinture, et cherche continuellement des moyens d'atteindre cet équilibre dans son travail.
- Créateur:Hiromi Sengoku (1982, Japonais)
- Année de création:2018
- Dimensions:Hauteur : 45,5 cm (17,92 po)Largeur : 38 cm (14,97 po)Profondeur : 4 cm (1,58 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- Encadrement:Options d'encadrement disponibles
- État:
- Adresse de la galerie:Paris, FR
- Numéro de référence:1stDibs : LU108724903172
Hiromi Sengoku
Hiromi Sengoku est une artiste japonaise née en 1982 qui vit et travaille à Tokyo, au Japon. Elle est diplômée de l'Université d'art de Musashino (MAU) à Tokyo en 2004 et de l'École nationale des beaux-arts de Paris en 2007.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2013
Vendeur 1stDibs depuis 2018
337 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Paris, France
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherL'art Contemporary français par M.-P. Autonne - Les Roses des Pivoines
Par Marie-Pierre Autonne
Acrylique et huile sur panneau de bois
Marie-Pierre Autonne est une artiste française née en 1960 qui vit et travaille à Angers, en France. Elle a étudié à Penninghen, à Paris, en ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Acrylique, Panneau en bois
L'art Contemporary français par M.-P. Autonne - Blue Dream
Par Marie-Pierre Autonne
Acrylique et huile sur panneau de bois
Marie-Pierre Autonne est une artiste française née en 1960 qui vit et travaille à Angers, en France. Elle a étudié à Penninghen, à Paris, en F...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Panneau en bois, Huile, Acrylique
3 028 $US Prix de vente
35 % de remise
Art contemporain chinois de Wang Dianyu - Pays-Bas
Huile sur panneau de bois
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Toile, Huile, Panneau en bois
720 $US Prix de vente
20 % de remise
L'art Contemporary français par M.-P. Autonne - Les Gris de Fanny
Par Marie-Pierre Autonne
Peinture à l'huile sur panneau de bois
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Panneau en bois, Huile
3 671 $US Prix de vente
19 % de remise
L'art Contemporary français par M.-P. Autonne - La Sagesse des Nuages
Par Marie-Pierre Autonne
Acrylique et huile sur toile
Marie-Pierre Autonne est une artiste française née en 1960 qui vit et travaille à Angers, en France. Elle a étudié à Penninghen, à Paris, en France. Ell...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Acrylique, Panneau en bois
2 937 $US Prix de vente
16 % de remise
L'art Contemporary français par M.-P. Autonne - Le Bain d'Eole
Par Marie-Pierre Autonne
Acrylique et huile sur panneau de bois
Marie-Pierre Autonne est une artiste française née en 1960 qui vit et travaille à Angers, en France. Elle a étudié à Penninghen, à Paris, en F...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Acrylique, Panneau en bois, Huile
3 396 $US Prix de vente
30 % de remise
Suggestions
Phantasme étranger
Par Adam Gunn
Ma pratique de la peinture a commencé par subvertir l'idée d'une nature morte pour créer une expérience absurde où la présence de formes absurdes soigneusement observées et exagérées...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
2 800 $US
« Près et loin »
Par Adam Gunn
Ma pratique de la peinture a commencé par subvertir l'idée d'une nature morte pour créer une expérience absurde où la présence de formes absurdes soigneusement observées et exagérées...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Jardin de bouteilles
Par Adam Gunn
Ma pratique de la peinture a commencé par subvertir l'idée d'une nature morte pour créer une expérience absurde où la présence de formes absurdes soigneusement observées et exagérées...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
1 800 $US
Contre-intuitif
Par Adam Gunn
Ma pratique de la peinture a commencé par subvertir l'idée d'une nature morte pour créer une expérience absurde où la présence de formes absurdes soigneusement observées et exagérées...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
2 200 $US
Jupes bleues pour toujours
Par Adam Gunn
Ma pratique de la peinture a commencé par subvertir l'idée d'une nature morte pour créer une expérience absurde où la présence de formes absurdes soigneusement observées et exagérées...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Peinture « Sea Water (Bottles) » représentant une femme nageant dans un maillot de bain rouge
Par Carol Bennett
"Je me jette à l'eau presque tous les jours - cela m'enracine, le corps flotte et l'esprit dérive. La "série des nageurs" m'a suivi au fil des ans, refaisant surface et évoluant. Act...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Résine, Huile, Panneau en bois, Carton
