Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Irene Awret
Plaque en céramique émaillée Girl & Rooster de l'artiste israélien Awret Naive Folk Art

À propos de cet article

Il s'agit d'une rare plaque en céramique peinte avec une glaçure émaillée par la célèbre artiste israélo-allemande Irene Awret. Elle est signée Awret Famed au verso. La céramique émaillée actuelle mesure 10 x 15 pouces. Irène Awret est née dans une famille juive de Berlin appelée Calle, cadette de trois enfants. Sa mère meurt en 1927, alors qu'Irène a six ans. En 1937, elle a été contrainte d'arrêter l'école secondaire en raison des lois raciales nazies. Comme elle ne pouvait pas poursuivre ses études régulières, son père l'a envoyée étudier le dessin, la peinture et la restauration d'œuvres d'art auprès d'un peintre juif. Parmi ses étudiants, on trouve un grand nombre de Juifs allemands qui savent qu'ils devront quitter l'Allemagne dans un avenir proche et qu'ils auront besoin d'une profession pour subvenir à leurs besoins. Lorsque la situation s'est aggravée, à la suite de la Nuit de Cristal (la première grande attaque contre les Juifs allemands et autrichiens en novembre 1938), son oncle a décidé de s'installer en Belgique. En 1939, la situation s'est encore aggravée : son père a été licencié et la famille a dû quitter sa maison. En conséquence, le père d'Awret a tenté de les envoyer, elle et sa sœur, en Belgique, avec l'aide de passeurs. Le premier passeur s'est avéré être un agent double et ils ont été renvoyés d'Aix-la-Chapelle à Berlin. Deux semaines plus tard, ils ont fait une deuxième tentative, couronnée de succès, pour se faufiler à travers la frontière. Awret a travaillé comme domestique pour une famille juive néerlandaise. Comme elle y était logée et nourrie, elle a pu économiser suffisamment d'argent pour étudier l'art à temps partiel à l'Académie royale des beaux-arts de Bruxelles. Quelques mois plus tard, le père d'Awret l'a rejointe et sa situation financière s'est améliorée. Elle a quitté son emploi et étudié à temps plein, s'aidant pour subvenir à ses besoins de travaux de restauration lorsqu'ils étaient disponibles et en peignant des portraits sur commande. Plus tard, Awret a trouvé une cachette dans une ferme à Waterloo avec une famille juive qui était liée au mouvement clandestin. En janvier 1943, elle doit retourner à Bruxelles, munie d'une fausse carte d'identité indiquant qu'elle est mariée et mère de deux enfants. Awret a réussi à louer un grenier sans informer la police de l'endroit où elle se trouvait - elle a dit à sa propriétaire qu'elle avait été forcée de fuir son mari parce qu'il la battait. Elle y gagne sa vie en restaurant des sculptures en bois. Un informateur juif l'a livrée à la Gestapo, accompagnant les deux hommes de la Gestapo qui l'ont arrêtée. Awret a pu emporter un sac contenant de la nourriture et du matériel de dessin. Elle est détenue dans les caves de la Gestapo à Bruxelles où elle dessine. Comme il n'y avait rien à dessiner, elle a esquissé sa propre main (voir cette œuvre). Awret a été interrogée afin de révéler la cachette de son père qui se trouvait toujours à Bruxelles. Le régime national-socialiste était déterminé à le persécuter, bien qu'il ait combattu pour l'Allemagne pendant la Première Guerre mondiale et qu'il ait été handicapé à vie. Ils intensifient la torture et amènent Awret devant Hartmann, le chef de la Gestapo à Bruxelles. En voyant son bloc de dessins, Hartmann lui a demandé où elle avait étudié l'art et a interrompu l'interrogatoire. Awret est placé dans une cellule étroite, puis transféré au camp de Malines, que les Belges appelaient Mechelen. Malines était un camp de transit vers Auschwitz, qui envoyait régulièrement 2000 personnes à la fois. Bien qu'arrivée juste avant le transport n° 20, Irène Awret a évité d'être incluse. Au lieu de cela, elle a été mise au travail dans l'atelier de cuir, où elle décorait des broches. Pendant qu'elle était là, Hartmann a visité le camp et l'a aperçue : "J'aurais pu découvrir où se cache ton père", lui a-t-il dit. Lorsque ses talents artistiques sont connus, elle est transférée à la Mahlerstube (atelier d'artiste) où elle travaille à la production de graphiques pour les Allemands jusqu'à la fin de la guerre. Lorsque Carol (Karel) Deutsch (dont les œuvres sont aujourd'hui exposées à Yad Vashem) a été envoyé de Malines à la mort avec sa femme, il a laissé à la jeune Irene sa boîte de peinture. Irene se souvient également d'avoir vu le grand peintre Felix Nussbaum et sa femme poussés dans un wagon à gaz, et raconte les suites du célèbre incident du 20e train, lorsqu'un jeune médecin juif armé uniquement d'un pistolet et aidé par deux amis non armés munis d'une lanterne a tendu une embuscade à l'un des trains de Malines en partance pour Auschwitz, transportant 1 618 Juifs, dont la plupart avaient fui l'Europe de l'Est pour se réfugier en Belgique. Le travail d'Awret lui permet de peindre et de dessiner, principalement au crayon, mais aussi à l'aquarelle et à l'huile. Dans l'atelier des artistes, elle rencontre un réfugié juif de Pologne - Azriel Awret - qui deviendra plus tard son mari. Parmi les autres artistes de l'atelier figurent Herbert von Ledermann-Vütemberg, sculpteur issu d'une famille aristocratique d'origine juive, Léon Landau et Smilowitz, qui périt dans les camps de l'Est. Irène et Azriel tentent de soudoyer un officier allemand pour empêcher la déportation de Smilowitz. Non seulement ils n'ont pas réussi, mais ils ont failli être mis dans le même train. Jacques Ochs est un autre artiste avec lequel ils se sont liés d'amitié dans le camp. Ochs, protestant né en France et vivant en Belgique, a été interné en tant que prisonnier politique. Il est resté en Belgique après la libération. Après la guerre, les Awrets ont immigré en Israël et se sont installés à Safed. Ils ont continué à travailler et ont contribué à la création du quartier des artistes de Safed. La collection d'art du Beit Lohamei Haghetaot (musée de la maison des combattants du ghetto) contient des œuvres offertes par Awret. Elles datent de son passage au camp de Malines et de son séjour à Bruxelles après la guerre, où elle a côtoyé des orphelins qui s'étaient cachés pendant que leurs parents étaient envoyés à Auschwitz. Ses Works très expressifs ont été exposés au musée de Tel Aviv, au musée d'art moderne de Haïfa et à la Modern Art Gallery de Washington, D.C., et sont entrés dans les collections privées de personnalités telles que le Dr Jonas Salk, Charlie Chaplin et Joan Fontaine. Elle a écrit une autobiographie Le livre "They Will Have to Catch Me First" (Ils devront d'abord m'attraper) raconte en détail sa vie pendant l'Holocauste et la façon dont l'art l'a sauvée. En Israël, l'art populaire et l'art naïf sont dynamiques depuis longtemps. Des artistes comme Israel Paldi, Nahum Guttman et Reuven Rubin ont connu des périodes naïves. Les plus connus des artistes naïfs stricts sont Shalom de Safed, David Sharir, Irene Awret, Gabriel Cohen, Natan Heber, Michael Falk et Kopel Gurwin.
  • Créateur:
    Irene Awret (1921 - 2014, Allemand)
  • Dimensions:
    Hauteur : 57,15 cm (22,5 po)Largeur : 44,45 cm (17,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
    usure du cadre et du passe-partout. la pièce est en très bon état.
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU38210631032
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • "Figura Danzante" par Enzio Wenk, 2018 -Acrylique, Émail, Expressionnisme Figuratif
    Par Enzio Wenk
    Titre traduit : "Dancing figure". Peinture acrylique et émail sur toile. L'artiste vend la pièce faite à la main, originale et unique, mais il se réserve le droit de la dupliquer...
    Catégorie

    années 2010, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Émail

  • Assiette murale décorative Baltars 1927, faïence, d 20,3 cm ; h 2,7 cm
    Atelier de peinture sur porcelaine Baltars - Assiette murale décorative 1927, faïence, d 20,3 cm ; h 2,7 cm L'auteur de la peinture est Dimitry Abrosimov, d'après le dessin de L. God...
    Catégorie

    années 1920, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Faïence

  • Fille dans une chaise bleue
    Par Wyona Diskin
    Wyona Diskin, Américaine (1915 - 1991) Fille dans une chaise bleue Acrylique sur toile partiellement peinte sur du grillage, non signée. Encadré. Mes...
    Catégorie

    années 1970, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Fil de fer

  • Série Beauties : La beauté et l'oiseau
    Par Jackie Felix
    Une peinture expressionniste originale à l'acrylique sur papier de l'artiste féminine contemporaine américaine Jackie Felix. Cette peinture de la série Beauty de Felix a été exposée...
    Catégorie

    années 1980, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Feuille d'argent

  • Il motivo di un viaggio d'Enzio Wenk, 2006 - Acrylique sur mtal, paysage urbain
    Par Enzio Wenk
    Titre traduit : "The reason for a trip" (La raison d'un voyage) Acrylique sur plaque de métal.
    Catégorie

    Début des années 2000, Expressionniste, Peintures - Paysage

    Matériaux

    Métal

  • Le cirque Strongman and Fire eater, l'île des charbons de fer influence un carnaval coloré
    Par Stephen Basso
    Huile sur panneau montée sur un cadre en bois convenant à un accrochage immédiat. Le panneau a été apprêté avec un gel ponce acrylique, ce qui donne à la surface une texture rugueus...
    Catégorie

    Années 2010, Expressionniste, Peintures - Figuratif

    Matériaux

    Laiton

Récemment consulté

Tout afficher