Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Janet Adebayo
Ilori 1 (Inscrivez-vous)

2022

À propos de cet article

Le titre lui-même, "ÌLÒRÍ", a une signification particulière, puisque l'artiste révèle qu'il s'agit d'un nom donné à un enfant qui se retrouve dans le ventre de sa mère alors qu'elle allaite encore un autre enfant. Ce terme unique et touchant résume l'interconnexion de la vie, illustrant comment l'amour et les nouveaux départs peuvent émerger même au milieu des responsabilités existantes. L'œuvre d'Adebayo semble être le reflet de son parcours personnel et de l'histoire de sa naissance. Elle raconte comment sa mère l'appelle affectueusement "ÌLÒRÍ" et raconte avec humour les moments amusants où elle s'interroge sur sa conception. L'artiste suggère en plaisantant qu'elle implore sa mère d'utiliser une protection, une remarque humoristique qui ajoute une touche de légèreté à l'œuvre. L'ouverture et la franchise avec lesquelles Adebayo communique son histoire personnelle ajoutent de l'authenticité et de la vulnérabilité à l'œuvre d'art, attirant les spectateurs dans son monde émotionnel. Le thème central de l'œuvre tourne autour de la famille, en particulier du défunt frère de l'artiste qui n'avait que neuf mois au moment de sa conception. Par ses mots, "Tu me manques, mon frère, et joyeux mois des mères". Votre lutte est remarquée", a déclaré Mme Adebayo en honorant la mémoire de son frère et de sa sœur et en reconnaissant les sacrifices que sa mère a faits en tant que parent. L'utilisation métaphorique de l'expression "tête de noix de coco" suggère un sentiment d'entêtement, faisant peut-être référence à la détermination de l'artiste à entrer dans ce monde malgré les obstacles. Cet esprit résilient symbolise la force de la volonté humaine et le désir inné de vivre, même contre toute attente. Il témoigne de la force de la vie et du lien profond qui existe entre frères et sœurs, même s'ils ne se sont jamais rencontrés. "ÌLÒRÍ" est plus qu'une simple œuvre d'art visuelle ; c'est une histoire de vie, d'amour et des liens indéfectibles qui unissent les familles. L'expression artistique de Janet Adebayo transcende la toile et touche le cœur de tous ceux qui ont connu les joies et les défis de la vie de famille. En partageant son récit personnel, l'artiste invite les spectateurs à réfléchir à leurs propres liens familiaux et aux souvenirs qui leur sont chers. Dans le contexte plus large de l'art, "ÌLÒRÍ" représente la capacité de l'expression visuelle à capturer l'essence des expériences et des émotions humaines. L'art a toujours été un moyen par lequel les artistes communiquent leurs pensées et leurs sentiments les plus intimes, créant ainsi un lien puissant avec leur public. L'œuvre d'Adebayo rappelle l'importance des liens familiaux et l'inébranlable esprit de vie qui réside en chacun de nous. En contemplant "ÌLÒRÍ", les spectateurs sont invités à embrasser leurs propres histoires familiales et à reconnaître l'amour et les luttes qui ont façonné leur vie. L'œuvre de Janet Adebayo est un hommage à la résilience de l'esprit humain et au pouvoir durable de l'amour familial, laissant une impression durable à tous ceux qui rencontrent sa beauté émotive. Procédure d'expédition Expédié dans un tube bien protégé depuis le Nigeria. Cette œuvre est unique, il ne s'agit pas d'une impression ou d'un autre type de copie. Accompagné d'un certificat d'authenticité. À propos de l'artiste Janet Adenike Adebayo (née en 1997) est une artiste nigériane autodidacte, née à Lago et installée à Lagos en tant qu'artiste. Elle a commencé son parcours de peintre en 2017. Elle se qualifie elle-même d'artiste "confessionnelle", car son art est l'expression de moments intimes et de l'ouverture de vérités et de sentiments que d'autres n'osent peut-être pas affronter. Adebayo s'exprime à l'aide d'acrylique et de techniques mixtes sur toile, en employant des techniques telles que les tons de "peau en mosaïque" qui font sa signature, en fusionnant un collage de couleurs pour créer des figures humanoïdes, rendues évidentes par des traits exagérés. Le travail de Janet Adebayo est une extension d'elle-même, ouvrant la voie au développement personnel. Son travail s'inspire largement d'événements traumatisants, de sa vie quotidienne et de la nature dynamique des liens familiaux. Elle peint sa réalité, parfois les contreparties d'émotions et d'expériences négatives chez d'autres, pour créer des fantasmes qui évoquent un sentiment d'appartenance et une évasion momentanée. Ses travaux actuels illustrent son point de vue sur des sujets tels que la famille en tant qu'unité, la douleur et le deuil, l'idée de masculinité, la conscience de soi et l'évaluation.
  • Créateur:
    Janet Adebayo (1997, Nigérian)
  • Année de création:
    2022
  • Dimensions:
    Hauteur : 121,92 cm (48 po)Largeur : 91,44 cm (36 po)Profondeur : 2,54 cm (1 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Ibadan, NG
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1717212812912

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Ilori 3 (Put to Bed)
Le titre lui-même, "ÌLÒRÍ", a une signification particulière, car l'artiste révèle qu'il s'agit d'un nom donné à un enfant qui se retrouve dans le ventre de sa mère alors qu'elle all...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique, Technique mixte, Huile

Ilori 3 (Put to Bed)
1 592 $US Prix de vente
20 % de remise
Cacher les émotions
L'œuvre d'art exquise de Janet Adebayo, "Hiding the Emotions", captive les spectateurs avec sa représentation poignante d'une jeune femme tenant une fleur ressemblant à une rose. Cet...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

J'ai pensé que je n'étais pas à la hauteur
Je cherchais toujours à obtenir une validation pour chaque petite chose. La validation de l'action la plus simple et, la plupart du temps, la réponse me brise encore plus. J'ai comp...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

Ilori 2 (Lourd)
Le titre lui-même, "ÌLÒRÍ", a une signification particulière, car l'artiste révèle qu'il s'agit d'un nom donné à un enfant qui se retrouve dans le ventre de sa mère alors qu'elle all...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

Je vois double
Je ne suis pas fier de certaines choses que j'ai faites Je ne peux pas demander à Jésus de mourir à nouveau pour ce péché. Je n'ai pas encore 60 ans, mais le Karma me poursuit. Al...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

Sicario -21e siècle, Contemporary Figurative, Colourful, Silhouette, Men Power
"Sicario" explore les réalités voilées du pouvoir, de la violence et des forces invisibles qui façonnent l'existence humaine. Des couches de rouges vibrants et de verts profonds sont...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Expressionniste, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

Suggestions

Poupée silencieuse n° 3 Zahra Zeinali 21e siècle peinture iranienne enfant monde doll
Par Zahra Zeinali
Peinture acrylique sur toile Signé au dos
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Acrylique

Mahalaxmi, acrylique sur toile, rouge, jaune par l'artiste contemporain « En stock »
Anil Kumar Yadav - Mahalaxmi - 36 x 48 pouces (taille non encadrée) Acrylique sur toile, 2014 ( NON ENCADRÉ TOUT EN PORTE LIVRÉE ) STYLE : Anil Kumar Yadav est un artiste de Kolkata...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Acrylique

Varanasi, Holy City, acrylique sur toile, artiste contemporain rouge et jaune, « en stock »
Paramesh Paul - Varanasi - 12 x 12 pouces (taille non encadrée) Acrylique sur toile Style : Paramesh Paul est un artiste indépendant de Mumbai. En regardant ses peintures...
Catégorie

Années 2010, Contemporain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Acrylique

Varanasi, Holy City, acrylique sur toile, artiste contemporain rouge et jaune, « en stock »
Paramesh Paul - Varanasi - 14 x 18 pouces (taille non encadrée) Acrylique sur toile Style : Paramesh Paul est un artiste indépendant de Mumbai. En regardant ses peintures...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Acrylique

Varanasi, Holy City, acrylique sur toile, artiste contemporain rouge et jaune, « en stock »
Paramesh Paul - Varanasi - 12 x 12 pouces (taille non encadrée) Acrylique sur toile Style : Paramesh Paul est un artiste indépendant de Mumbai. En regardant ses peintures...
Catégorie

Années 2010, Contemporain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Acrylique

Porte-IX, acrylique sur toile, jaune, rouge par l'artiste indien contemporain « En stock »
Anil Kumar Yadav - Door-IX - 48 x 48 pouces (taille non encadrée) Acrylique sur toile STYLE : Anil Kumar Yadav est un artiste de Kolkata qui est né en 1984 dans un village de l'Utta...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Intérieurs

Matériaux

Toile, Acrylique

Récemment consulté

Tout afficher