Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 6

Jered Sprecher
"Whisper" - Peinture à l'huile de Jered Sprecher

2021

À propos de cet article

Dimensions du cadre : 17h x 13w x 1.25d pouces JERED SPRECHER est un artiste qui réalise des peintures, des dessins et des installations qui font abstraction du paysage pour explorer la relation précaire entre la nature et la technologie. Son travail s'intéresse à la beauté et à la complexité de l'environnement et à la manière dont nous, en tant qu'êtres humains, interagissons avec le monde qui nous entoure, à la fois directement et par l'intermédiaire de la technologie. Il a obtenu son BA à l'université Concordia et son MFA à l'université de l'Iowa. Sprecher a exposé au Drawing Center, à la Brooklyn Academy of Music, au Irish Museum of Modern Art, au Nerman Museum of Contemporary Art, au Des Moines Art Center, au Hunter Museum, au Asheville Art Museum et à l'Espai d'art Contemporani de Castelló. Il a présenté des expositions individuelles à la Jeff Bailey Gallery, à New York, à la Gallery 16, à San Francisco, à la Stephen Zevitas Gallery, à Boston, à la Kinkead Contemporary, à Los Angeles, au Whitespace, à Atlanta, et au Knoxville Museum of Art. Il est lauréat d'une bourse Guggenheim, d'une bourse Bailey Opportunity Grant et d'une bourse d'artiste individuel de la Commission des arts du Tennessee. Sprecher a bénéficié de résidences à la Fondation Marie Walshe, à la Fondation Chinati, à l'Académie américaine de Rome et au Musée irlandais d'art moderne. Il est professeur à l'école d'art de l'université du Tennessee. Il vit et travaille à Knoxville, dans le Tennessee. L'artiste dit de son travail...   Je réalise des peintures, des dessins et des installations qui font l'abstraction du paysage, en étudiant la relation précaire entre la nature et la technologie. Ces œuvres se débattent avec la beauté et la complexité de l'environnement et la façon dont nous, en tant qu'humains, nous engageons avec le monde, à la fois directement et indirectement médiatisé par des outils numériques. Je chasse et rassemble des images de fleurs, de forêts épaisses, de feuillages pommelés par le soleil, à la recherche d'images qui évoquent l'émerveillement, dépeignant la beauté naturelle et l'immensité du monde. En peignant, j'interprète ces images à travers des filtres visuels issus de notre technologie. Dans les peintures, je tisse ensemble de multiples images créant une tapisserie technologiquement abstraite de formes naturelles, évoquant à la fois la beauté et la trépidation. La grille sous-jacente des peintures pousse et tire sur l'imagerie, tandis que les fleurs et les formes émergent et sont ramenées dans l'enchevêtrement vacillant. Ici, la surface très touchée de la peinture évoque les écrans numériques lumineux tout en rappelant la douce caresse de la lumière du soleil.
  • Créateur:
    Jered Sprecher (1976, Américain)
  • Année de création:
    2021
  • Dimensions:
    Hauteur : 40,64 cm (16 po)Largeur : 30,48 cm (12 po)Profondeur : 3,18 cm (1,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Cadre inclus
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU105214532742

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
« To Be Known » - Peinture à l'huile de Jered Sprecher
Par Jered Sprecher
Dimensions du cadre : 17h x 13w x 1.25d pouces JERED SPRECHER est un artiste qui réalise des peintures, des dessins et des installations qui font abstraction du paysage pour explore...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Papier, Panneau en bois

Étude des lions
Michael Tole est un peintre figuratif qui vit actuellement à Tempe, AZ, avec sa femme et ses filles. Né au Texas, il a passé la majeure partie de ses 20 ans de carrière à Dallas. A...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Panneau en bois, Huile

Extinction
Par Nora See
NORA SEE a grandi à Allentown, en Pennsylvanie, où, dès son enfance, elle a appris à dessiner. Elle a obtenu une licence en peinture au Corcoran College of Art and Design et une maîtrise en beaux-arts à l'université de La Nouvelle-Orléans. Elle travaille et vit à La Nouvelle-Orléans. Dans ses peintures à l'huile, Nora See reproduit des tableaux encadrés sur des murs avec lesquels interagissent des figures humaines. Grâce à son style de peinture classique et à l'utilisation de références visuelles historiques, ses pièces mettent en contraste le passé et le présent. En combinant ces éléments temporels avec l'utilisation de cadres comme conteneurs, elle explore les thèmes de la consommation, de l'emprisonnement et de la libération. Les œuvres de Nora ont été exposées dans divers lieux et font partie de la collection personnelle de Blake Lively et de Ryan Reynolds. L'artiste dit de son travail... « Les bons artistes empruntent. Les grands artistes volent ». Une citation souvent attribuée à diverses sources qui n'a jamais été prononcée par aucune d'entre elles. Bien que Mark Twain ait développé ce sentiment : « Quatre-vingt-dix-neuf parties de toutes les choses qui procèdent de l'intellect sont des plagiats ». dans ma série Frames, j'utilise ma contribution de 1 % pour combiner les problèmes de consommation avec mon autobiographie. Je peins des copies de copies de peintures dans des peintures pour faire référence à l'appropriation, à la marchandisation et à l'altération du continuum de l'art. Mes peintures de tableaux sont basées sur des photographies d'originaux afin de perpétuer la distillation continue de la forme, étant donné la facilité avec laquelle les images sont actuellement échangées et modifiées. De plus, en réduisant des peintures historiquement significatives à des objets encadrés accrochés aux murs, je fais passer l'art en tant que marchandise et réconcilie le conflit entre la valeur monétaire artificiellement attribuée aux œuvres d'art et la réalité qu'elles sont simplement des tourbillons de peinture. De cette façon, je reconnais également la littéralité de mon propre travail. J'ai également modifié chaque peinture copiée...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau en bois

Show de réalité (en anglais)
Par Nora See
Cette pièce est un reflet de l'actuel pouvoir exécutif américain et représente le drapeau américain sous la forme d'une ancienne mire de télévision, utilisée historiquement pour indi...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Acrylique, Panneau en bois

"The Sunset" -- Peinture à l'huile d'Alexander Stolin
ALEXANDER STOLIN, né et élevé à Kiev, en Ukraine (sous l'ancienne République socialiste soviétique), où il a reçu une formation intensive et un diplôme de maîtrise des beaux-arts dan...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau en bois

"Old and new" - Peinture à l'huile d'Alexander Stolin
ALEXANDER STOLIN, né et élevé à Kiev, en Ukraine (sous l'ancienne République socialiste soviétique), où il a reçu une formation intensive et un diplôme de maîtrise des beaux-arts dan...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau en bois

Suggestions

Art contemporain français de Sylvia Brotons - Blue Indigo
Acrylique, huile et vernis sur papier marouflé et panneau de bois Sylvia Artistics est une artiste française née en 1947 qui vit et travaille à Paris. Sylvia est une artiste autodid...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Papier, Vernis, Huile, Acrylique, Panneau en bois

Art contemporain français de Sylvia Brotons - Greene & Greene
Acrylique, huile et vernis sur papier marouflé et panneau de bois Sylvia Artistics est une artiste française née en 1947 qui vit et travaille à Paris. Sylvia est une artiste autodid...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Papier, Vernis, Huile, Acrylique, Panneau en bois

SAFFO - portrait circulaire contemporain, huile sur toile
Par Elena Zolotnitsky
sAFFO" est un portrait contemporain d'une jeune femme réalisé à l'huile sur un panneau de bois rond. L'artiste russe américaine Elena Zolotnitsky est inspirée par les concepts de bea...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Portrait

Matériaux

Huile, Panneau en bois, Papier d'archives

Sans titre (In a Meadow)
Par Daisy Patton
Originaire de Los Angeles, en Californie, Daisy Patton a fait des allers-retours entre l'Oklahoma et la Californie pendant son enfance. Elle a passé une grande partie de ses première...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau, Panneau en bois, Papier d'archives, Noir et blanc, Pigme...

River de l' Amazone (2019), peinture à l'huile, écosystème, animaux, pastels, jaguar, faune
Par Alexis Kandra
Fleuve Amazone (2019), peinture à l'huile, écosystème, animaux, pastels, jaguar, faune "Rivière Amazone" par Alexis Kandra. Peinture à l'huile figurative avec feuille holographique ...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Animaux

Matériaux

Papier d'aluminium

tempio di Antonino e Faustina
Urbex est l'acronyme anglais d'exploration urbaine et est une activité qui consiste à rechercher et à localiser des infrastructures abandonnées dans le but de les visiter, de les pho...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Paysage

Matériaux

Grès

Récemment consulté

Tout afficher