Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7

Luis Frangella
Figure, colorée, torse, figurative

1985

Prix sur demande
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Œuvre figurative, représentant un torse depuis le dos en vue légèrement 3/4 et découpé aux genoux, définie par des coups de pinceau picturaux dans une palette terreuse de bruns, de verts et d'oranges. Luis Frangella (1944-1990) était un peintre et sculpteur figuratif et postmoderne. Il a obtenu une maîtrise en architecture à l'université de Buenos Aires en 1972, puis a fréquenté le Massachusetts Institute of Technology en 1973. En 1976, il s'installe à New York où il peint d'immenses peintures murales de rue sur des murs de chantiers de construction, des ponts abandonnés de la rivière Hudson et dans les boîtes de nuit de l'East Village et de la Tribeca. Situé dans ces espaces non traditionnels, il a commencé à travailler avec des artistes subversives comme Wojnarowicz. Luis était une sorte de figure de père pour de nombreux jeunes artistes, devenant un membre influent de la scène artistique de l'East Village. Connu comme un bon cuisineur, il a favorisé un sens de la communauté et de la sobriété, servant souvent des repas impromptuels dans son loft après que la scène du club de fin de nuit s'est éteinte. À l'apogée de l'épidémie de sida, Frangella a été diagnostiquée de cette maladie et a joué un rôle intégral dans le mouvement ACT UP. Ostracisée par sa sexualité et son état de santé, Frangella a embrassé la marginalisation qu'il a face à l'égard de son art et de son activisme. Serieusement incapacitée par sa maladie, Frangella n'a pas pu rester impliquée longtemps et est décédée en 1990 à l'âge de 46 ans.
  • Créateur:
    Luis Frangella
  • Année de création:
    1985
  • Dimensions:
    Hauteur : 96,52 cm (38 po)Largeur : 60,96 cm (24 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU150829795622

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Figures (Head and Torso), figuratif, peintre, coloré
Peinture à l'huile de Luis Frangella réalisée en 1984. Cette peinture est réalisée sur une toile de 61 x 84 cm, représentant un personnage découpé aux genoux et une tête allongée. Dé...
Catégorie

années 1980, Néo-expressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile

Figura
Cet article fait partie des VENTES D'ÉTÉ de la Hal Bromm Gallery, qui auront lieu du 5 au 9 septembre 2023. Edition : 27/28
Catégorie

années 1980, Estampes et éditions

Matériaux

Écran

Figura
Figura (1982), de l'artiste Luis Frangella, présentée dans "The Queer Show, Part I" à Hal Bromm Gallery
Catégorie

années 1980, Estampes - Nus

Matériaux

Écran

Nu masculin II
Par Christian Brechneff
Male Nude II (2008) de l'artiste Christian Brechneff, présenté dans "The Queer Show, Part I" à la Hal Bromm Gallery
Catégorie

Début des années 2000, Dessins et aquarelles - Figuratif

Matériaux

Encre

The Hoe
Par Lucio Pozzi
Un bois pressé sur lequel sont peintes deux matrices de rectangles en jaune, orange et noir. Le fond est peint en vert. Acrylique sur bois pressé Lucio Pozzi (né en 1935) est né à Mi...
Catégorie

années 2010, Peintures

Matériaux

Acrylique, Bois

1ère fellation
Fusain noir et blanc
Catégorie

années 1980, Contemporain, Dessins et aquarelles

Matériaux

Fusain

Suggestions

Figure d'expressionniste abstraite nue multicolore
Par Tom Hamil
Vive peinture expressionniste abstraite d'une figure féminine nue et colorée par l'artiste Tom Hamil (américain, né en 1928). Signé au verso "Tom Hamil". Vers les années 70. Non enca...
Catégorie

années 1970, Expressionnisme abstrait, Peintures - Nus

Matériaux

Lin, Huile

Fatigue éclectique, figure féminine abstraite, nue
Par Tom Bennett
Huile sur planche. Abstracted, expressionist, figurative. Cool and warm greys with heightened color.
Catégorie

années 2010, Expressionniste, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Planche

Figure nue masculine abstraite interminable et colorée cubiste moderne
Par Tom Bennett
Il s'agit d'une peinture à l'huile sur toile aux traits agressifs, actifs et colorés représentant un personnage masculin nu à partir de la taille. Une esthétique puissante et chargée...
Catégorie

années 2010, Expressionniste, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile

Mod Abstract Expressionist Modernist Oil Painting Edward Avedisian Color Figure
Par Edward Avedisian
Edward Avedisian ( 1936-2007 ) 8 X 9 Peinture à l'huile sur panneau de bois avec figure dorée et violette Il n'est pas signé au recto. Il porte son nom au verso. Provenance : Hudson, N.Y., succession du célèbre collectionneur d'art Albert Burnette Roberts (1932-2021). Edward Avedisian (15 juin 1936, Lowell, Massachusetts - 17 août 2007, Philmont, New York) est un peintre abstrait américain qui s'est fait connaître dans les années 1960. Son travail a d'abord été associé à la peinture Color field et, à la fin des années 1960, à l'abstraction lyrique et à l'expressionnisme abstrait. Il a étudié l'art à l'école du Musée des Beaux-Arts de Boston. À la fin des années 1950, il s'installe à New York. Entre 1958 et 1963, Avedisian a présenté six expositions personnelles à New York. En 1958, il expose d'abord à la Hansa Gallery, puis à trois reprises à la Tibor de Nagy Gallery et, en 1962 et 1963, à la Robert Elkon Gallery. Il a continué à exposer à la Robert Elkon Gallery presque chaque année jusqu'en 1975. Au cours des années 1960, son travail a été largement visible dans le monde de l'art contemporain. Il rejoint la scène artistique dynamique de Greenwich Village, fréquente la Cedar Tavern sur la dixième rue, s'associe au critique Clement Greenberg et se joint à une nouvelle génération d'artistes abstraits, tels que Darby Bannard, Kenneth Noland, Jules Olitski et Larry Poons. Avedisian fait partie des figures de proue qui ont émergé dans le monde de l'art new-yorkais au cours des années 1960. Cet artiste, qui a mélangé les couleurs chaudes du Pop Art avec les qualités froides et plus analytiques de la peinture Color Field, a joué un rôle déterminant dans l'exploration de nouvelles méthodes abstraites visant à examiner la primauté de l'expérience optique. L'une de ses peintures a fait la couverture d'Artforum en 1969, ses œuvres ont été incluses dans l'exposition Op Art The Responsive Eye de 1965 au Musée d'art moderne et dans quatre expositions annuelles au Musée d'art américain Whitney. Ses peintures ont été largement recherchées par les collectionneurs et acquises par les principaux musées de New York et d'ailleurs. Il a été exposé dans des galeries de premier plan, telles que la Anita Shapolsky Gallery et la Berry Campbell Gallery à New York. Edward Avedisian était connu pour ses toiles aux couleurs vives et aux compositions audacieuses qui combinaient la rigueur du minimalisme, l'exubérance du pop art et les tons saturés de la peinture Color Field. Roberta Smith du NYT écrit à propos d'Avedesian : "Edward Avedisian a contribué à établir la peinture abstraite aux couleurs vives, mais émotionnellement froide, qui a succédé à l'expressionnisme abstrait au début des années 1960. Cette jeune sommité a exploité des éléments du minimalisme, du pop et du color field painting pour créer des œuvres marquantes aux proportions épiques qui ont dynamisé la scène artistique new-yorkaise de l'époque." En 1996, Avedisian a exposé ses peintures des années 1960 à la Mitchell Algus Gallery, alors située à SoHO. Sa dernière exposition, dominée par des paysages récents, a eu lieu en 2003 à la galerie Algus, aujourd'hui à Chelsea. Expositions sélectionnées : Op Art : The Responsive Eye, au Musée d'art moderne, Young America...
Catégorie

années 1960, Expressionnisme abstrait, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau en bois

Étude du torse de Petra
Par Andrew Lyman
Dans les pays hautement développés, il existe aujourd'hui une aliénation et une solitude généralisées qui engendrent la peur et la méfiance, une bien-pensance restrictive et une crai...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Papier

Figure planétaire, figure abstraite, tons terre et chair, fond sombre
Par Tom Bennett
Huile sur panneau, non encadrée, abstraite, figurative, expressionniste, coups de pinceau énergiques
Catégorie

années 2010, Impressionnisme abstrait, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Planche