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Martin SaldanaJeune fille assise et oiseau volant, vibrante peinture à l'huile d'art populaire vertvers 1960
vers 1960
À propos de cet article
"Jeune fille assise et colibri" est une vibrante peinture à l'huile sur panneau de l'artiste mexicain Martin Saldaña (1874-1965). Cette œuvre d'art populaire captivante représente trois personnages debout près d'une maison, entourés de plantes luxuriantes et d'oiseaux, peints dans des tons audacieux de vert, de rouge, de jaune, de noir et de gris. Le tableau est signé par Saldaña en bas au centre.
Mesurant 18 x 24 pouces avec un encadrement personnalisé, la peinture est en très bon état. Veuillez nous contacter pour un rapport d'état détaillé.
À propos de l'Artistics : Né en 1874 au Mexique, Martin Saldaña a passé ses premières années au Rancho Neuvo, immergé dans les paysages ruraux qui allaient plus tard inspirer son art. À 76 ans, il commence à suivre des cours d'art pour enfants au Denver Art Museum, entamant un parcours artistique qui durera 15 ans. Les œuvres de Saldaña, riches en couleurs et illustrant des souvenirs fantaisistes de son enfance à San Luis Potosí, capturent la vie dans les ranchs, les animaux et les paysages avec innocence et charme.
Artiste autodidacte et icône de l'art populaire, Saldaña utilise des couleurs vives et des figures géométriques qui reflètent son héritage mexicain, en particulier les tapisseries et les traditions populaires de son pays d'origine. Ses peintures sont connues pour leur simplicité, leur caractère direct et leur nature personnelle, qui définissent son style distinctif.
Les œuvres de Saldaña sont conservées dans des collections prestigieuses telles que le Denver Art Museum, le University of Wyoming Art Museum, le Colorado Springs Fine Art Center et l'International Folk Art Museum.
Cette magnifique peinture d'art populaire de Saldaña témoigne de sa créativité et de la simplicité joyeuse de sa vision, ce qui en fait un ajout remarquable à toute collection.
©David Cook Galleries, a) Gallery
- Créateur:Martin Saldana (1874 - 1965, Mexicain)
- Année de création:vers 1960
- Dimensions:Hauteur : 63,5 cm (25 po)Largeur : 52,07 cm (20,5 po)Profondeur : 3,18 cm (1,25 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- Encadrement:Cadre inclusOptions d'encadrement disponibles
- État:
- Adresse de la galerie:Denver, CO
- Numéro de référence:Vendeur : 261271stDibs : LU27312274322
Martin Saldana
Né en 1874, Saldaña a grandi au Rancho Neuvo, au Mexique. En 1950, à l'âge de 76 ans, il a commencé à suivre des cours d'art pour enfants au Denver Art Museum. Pendant les quinze années qui suivent, Saldaña documente avec imagination les souvenirs fantaisistes de son enfance à San Luis Potosi, au Mexique, décrivant la vie dans un ranch, les paysages et sa grande passion pour les animaux. L'artiste prolifique peignait tous les jours, réalisant une nouvelle œuvre tous les trois jours environ et accumulant un nombre impressionnant d'œuvres pour l'ancien cuisinier de l'hôtel Brown Palace, lieu emblématique de Denver. La palette vibrante et les figures géométriques de Saldaña rappellent les tapisseries de son héritage mexicain et les peintures, principalement à l'huile, sont innocentes et attachantes. Saldaña est considéré comme un artiste outsider, un autodidacte dont le travail est simple, direct et très personnel. Œuvres conservées : Denver Art Museum, University of Wyoming Art Museum, Colorado Springs Fine Art Center, International Folk Art Museum, Neuss In Aberthor Museum, Stedelijk Museum ©David Cook Galleries, a) Gallery
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Signature : Signé en bas à droite et titré au verso
Médium : Huile sur toile
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Marie Christine Clavier est née à Saigon, au Vietnam, en 1913 de parents français et y a vécu ses années de formation. Elle rentre en France à l'adolescence et commence à étudier la peinture. Son travail s'est rapidement transformé en peintures fantaisistes de poésie et de chansons - harmonisées dans une technique de peinture unique et distincte. Son travail est empreint d'empâtement et d'une sensibilité d'art populaire, d'artiste outsider. Le style est similaire à celui de Maik et d'autres réalistes fantastiques qui utilisent des animaux, des fleurs et du feuillage dans leurs œuvres. Marie Clavier peignait pour elle-même plutôt que pour le profit, car elle était assez indépendante et riche. Son travail s'inscrit dans un style plus fantaisiste de Françoise Gilot. Dans les années 1970, elle a beaucoup exposé aux États-Unis, notamment dans le Connecticut et à New York, dans diverses galeries et centres culturels. Elle a eu de nombreuses expositions individuelles dans les années 1970, notamment à la Maison française de New York et à l'Université de New York. Elle a exposé à la Galerie Bernheim Jeune à Paris. Elle a remporté de nombreux prix pour son travail, notamment des médailles d'or et des palmes d'or. En 1988, le prestigieux éditeur d'art Leopard D'Or a publié un livre-catalogue sur sa vie et son œuvre - à ce moment-là, elle avait pratiquement abandonné la peinture. Elle est décédée en 2015 à l'âge de 102 ans.
La galerie Bernheim-Jeune est l'une des plus anciennes galeries d'art de Paris. Ouvert rue Laffitte en 1863 par Alexandre Bernheim (1839-1915), ami de Delacroix, Corot et Courbet, il a changé plusieurs fois de lieu avant de s'installer avenue Matignon. La galerie a promu les réalistes, les peintures de l'école de Barbizon et, en 1874, les premiers peintres impressionnistes et plus tard post-impressionnistes. Elle a fermé en 2019. En 1901, Alexandre Bernheim, avec ses fils, Josse (1870-1941) et Gaston (1870-1953), organise la première exposition importante de tableaux de Vincent van Gogh à Paris, avec l'aide du critique d'art Julien Leclercq. En 1906, Bernheim-Jeune frères commence à présenter des œuvres de Pierre Bonnard, Edouard Vuillard, Paul Cézanne, Henri-Edmond Cross, Kees van Dongen, Henri Matisse, Le Douanier Rousseau, Raoul Dufy, Maurice de Vlaminck, Amedeo Modigliani, Maurice Utrillo et Georges Dufrenoy. De 1906 à 1925, le critique d'art Félix Fénéon a été le directeur de la galerie et a contribué à l'introduction de l'art de Georges Seurat et d'Umberto Boccioni.
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