
Spill Oil Spill ( triptyque)
Afficher les articles similaires
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5
Oli SorensonSpill Oil Spill ( triptyque)2024
2024
À propos de cet article
- Créateur:Oli Sorenson
- Année de création:2024
- Dimensions:Hauteur : 182,88 cm (72 po)Largeur : 182,88 cm (72 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Montreal, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU47614959672
L'art du remix d'Oli Sorenson a été reconnu pour la première fois à Londres, après avoir participé à de nombreux événements d'art médiatique à l'Institute of Contemporary Art (2003-06), à la Tate Britain (2006) et au British Film Institute (2008-10). Il s'est également progressivement forgé un profil international en se produisant aux festivals ZKM (Karlsruhe, 2002), ISEA (Helsinki, 2004), Mapping (Genève, 2009) et Sonica (Ljubljana, 2012). Après avoir déménagé à Montréal en 2010, Sorenson a réorienté son travail vers des projets en galerie, et a depuis exposé à The Power Plant (Toronto, 2014), FILE (Sao Paulo, 2015), Monitoring (Kassel, 2017) et Art Mûr (Berlin, 2018). Sorenson perturbe constamment les attentes institutionnelles à l'égard de l'artiste visuel en tant que producteur d'images exclusives. Son travail expose les contradictions entre un copyright limité et des médias massivement reproductibles, mais pose également des questions opportunes sur la paternité singulière à l'ère d'un contenu en réseau surabondant. Dans ces conditions, la Making Works d'une œuvre d'art contemporaine implique davantage de processus distribués que d'actes génératifs isolés d'auteurs originaux. Au-delà des pressions du marché pour produire des objets d'art nouveaux et exclusifs, il existe une culture matérielle d'échange et d'émulation adoptée par les sociétés en réseau. Sorenson vise à déstabiliser cette prévalence de l'art créé de toutes pièces en encourageant les gestes de citation et d'appropriation. Lorsqu'il copie, transforme et combine des œuvres existantes d'artistes établis, ces matériaux culturels sont réutilisés et recyclés non pas en dépit de leurs liens patrimoniaux avec des propriétés privées, mais plutôt en vertu de leur appartenance à un patrimoine spécifique, à une communauté et/ou à une mémoire collective.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2014
104 ventes sur 1stDibs
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherDouble portrait avec Sticks
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd'hui, à la vie humaine et animale. Ces huiles luxuriantes et picturales sont des méditations sur la couleur verte - vert d'eau, vert olive, vert tendre - baignée dans la lumière chaude de l'heure dorée. Ces œuvres représentent la concrétisation de la Nature, une évolution qui contient des traces de formes passées s'incarnant comme si elles étaient encore en transition. Les personnages de ces portraits ont une emprise ténue sur la réalité. Il y a ici une énergie onirique, le sentiment que les formes animales et humaines sont à mi-parcours et qu'elles pourraient facilement se transformer en abstractions ou en vie végétale.
Ce qui est le plus remarquable dans le nouveau corpus de Berry, c'est la (ré)émergence équine. Les chevaux font partie de l'histoire de l'humanité depuis des millénaires, ils représentent le contrôle et la liberté, le pouvoir et son absence. Ils ont été utilisés pour le transport, la guerre, le divertissement et ont été profondément appréciés pour leur beauté. Ce sont des créatures puissantes capables de courir à des vitesses incroyables, mais en tant que proies, elles sont facilement effrayées. Dans le Portrait avec cheval et citrouille, un personnage offre un seau d'eau contenant le reflet d'une citrouille à un cheval masqué. Guardians montre deux chevaux, sentinelles ou oracles, se tenant près d'une frontière liminale. Leurs coates et leurs capuchons donnent une double impression de protection et de restriction. Dans le triptyque The World Upside Townes, un cheval est sur le dos, dans une posture de joie, de vulnérabilité ou de défaite. De longs fils de couleur multicolores, semblables à des perles, qui apparaissaient souvent dans les anciens tableaux de Berry, se faufilent sur la toile. Le pelage des chevaux est parsemé de minuscules arbustes, donnant l'impression que l'animal lui-même est un paysage.
Landscape Hood révèle un être dont le noyau rouge est masqué par une chevelure en forme de rideau, envahie par des rangées de végétation bien ordonnées. Ce personnage pourrait être un prêtre d'une secte de champignons dans une autre dimension du monde. Dans Double Portrait...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
trouver un chemin vers l'avenir
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Fissure
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
3 800 $US
Double portrait avec Sticks
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd'hui, à la vie humaine et animale. Ces huiles luxuriantes et picturales sont des méditations sur la couleur verte - vert d'eau, vert olive, vert tendre - baignée dans la lumière chaude de l'heure dorée. Ces œuvres représentent la concrétisation de la Nature, une évolution qui contient des traces de formes passées s'incarnant comme si elles étaient encore en transition. Les personnages de ces portraits ont une emprise ténue sur la réalité. Il y a ici une énergie onirique, le sentiment que les formes animales et humaines sont à mi-parcours et qu'elles pourraient facilement se transformer en abstractions ou en vie végétale.
Ce qui est le plus remarquable dans le nouveau corpus de Berry, c'est la (ré)émergence équine. Les chevaux font partie de l'histoire de l'humanité depuis des millénaires, ils représentent le contrôle et la liberté, le pouvoir et son absence. Ils ont été utilisés pour le transport, la guerre, le divertissement et ont été profondément appréciés pour leur beauté. Ce sont des créatures puissantes capables de courir à des vitesses incroyables, mais en tant que proies, elles sont facilement effrayées. Dans le Portrait avec cheval et citrouille, un personnage offre un seau d'eau contenant le reflet d'une citrouille à un cheval masqué. Guardians montre deux chevaux, sentinelles ou oracles, se tenant près d'une frontière liminale. Leurs coates et leurs capuchons donnent une double impression de protection et de restriction. Dans le triptyque The World Upside Townes, un cheval est sur le dos, dans une posture de joie, de vulnérabilité ou de défaite. De longs fils de couleur multicolores, semblables à des perles, qui apparaissaient souvent dans les anciens tableaux de Berry, se faufilent sur la toile. Le pelage des chevaux est parsemé de minuscules arbustes, donnant l'impression que l'animal lui-même est un paysage.
Landscape Hood révèle un être dont le noyau rouge est masqué par une chevelure en forme de rideau, envahie par des rangées de végétation bien ordonnées. Ce personnage pourrait être un prêtre d'une secte de champignons dans une autre dimension du monde. Dans Double Portrait...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Parler
Par Judith Berry
Portrait est le résultat des transformations de la pratique picturale de Judith Berry, qui est passée de paysages singuliers à des formes abstraites, à des natures mortes et, aujourd...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
3 800 $US
Holothurie
Par Colleen Wolstenholme
Avec Into the Deep Blue Sea, l'artiste Colleen Wolstenholme, née en Nova Scotia et installée au Nouveau-Brunswick, présente une série de peintures à l'huile et de dessins à l'encre r...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
6 500 $US
Suggestions
L'art Contemporary français par M.-P. Autonne - Les Roses des Pivoines
Par Marie-Pierre Autonne
Acrylique et huile sur panneau de bois
Marie-Pierre Autonne est une artiste française née en 1960 qui vit et travaille à Angers, en France. Elle a étudié à Penninghen, à Paris, en ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Acrylique, Panneau en bois
Balaguer Voiture « Bugatti Type 35 1924 French GP Lyons » acrylique original
Par Alex Balaguer
Artistics de l'artiste espagnol BALAGUER
Signé et certifié
Un état parfait
BALAGUER , Alex ( Barcelone 1968 )
Dès sa plus tendre enfance, Àlex Balaguer a commencé à dessiner des voit...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
The Window, peinture à l'huile, architecture contemporaine
Travail : Peinture à l'huile originale, œuvre d'art faite à la main, œuvre unique, prête à être accrochée.
Médium : Huile sur panneau de bois enduit.
Artistics : Gabriel Riesnert
Su...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Art contemporain japonais - Into The Forest, Where A Man Who Brings Rain Lives (Dans la forêt, où vit un homme qui apporte la pluie)
Par Hiromi Sengoku
Huile sur toile
Hiromi Sengoku est une artiste japonaise née en 1982 qui vit et travaille à Londres, au Royaume-Uni. Depuis 2008, elle participe régulièrement à des expositions indi...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Golden, 2019, peinture à l'huile miniature, chien, retriever d'or, animal, art canine
Par Alexis Kandra
Huile, transfert xérographique et feuilles d'or et de bleu sur panneau de bois
Portrait d'animal de compagnie, golden retriever, peinture de chien, peinture à l'huile miniature
Enc...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Peintures - Animaux
Matériaux
Métal
La liberté guidant le peuple - contemporain, figuratif, huile sur panneau
Cette peinture à l'huile figurative contemporaine explore les thèmes de la politique et de la culture.
Les compositions dynamiques et colorées de Deborah Root racontent une histoire...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Panneau en bois