Articles similaires à Philip Evergood - Modernisme américain WPA - Réalisme social - Nature morte moderne - Intérieur
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 7
Philip EvergoodPhilip Evergood - Modernisme américain WPA - Réalisme social - Nature morte moderne - Intérieur1932
1932
39 076,60 €
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Intérieur avec un homme à table Modernisme américain Réalisme social WPA Peinture moderne
Philip Evergood (1901 - 1973) Untitled (Interior with Man at Table), c. 1932, huile sur panneau, 11 1/2 x 15 3/4 inches. Signé en bas à gauche. Provenance : plusieurs étiquettes au verso de la Forum Gallery et de la Babcock Gallery.
Né à New York, Evergood est devenu l'un des principaux modernistes du 20e siècle avec des styles combinant abstraction et réalisme et des sujets qui, dans les années 1930, ont fait de lui l'un des principaux réalistes sociaux de New York. Il a été l'élève de George Luks à l'Art Students League. Dans les années 30, il était muraliste pour la WPA.
.
Ses œuvres sont exposées dans des dizaines de grands musées du monde.
- Créateur:Philip Evergood (1901-1973, Américain)
- Année de création:1932
- Dimensions:Hauteur : 48,26 cm (19 po)Largeur : 58,42 cm (23 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU115627548792
Philip Evergood
Philip Evergood était un peintre réaliste social américain. Défenseur des droits civiques, une grande partie de son œuvre dépeint la vie quotidienne de la classe ouvrière, comme en témoigne son œuvre phare, Sunnyside of the Street (1950). "En fait, si vous peignez un groupe de paysans en train de festoyer comme l'a fait Brueghel, c'est aussi de la peinture sociale", a déclaré l'artiste. "Mais quand on arrive à des tableaux comme Le massacre des innocents (1566) de Brueghel, à l'époque où la Hollande était occupée par les Espagnols, et que l'on voit des gens enfoncer des portes, sortir des nourrissons et les couper en deux avec des épées, on assiste à une sorte de déclaration sociale très courageuse". Né Howard &New en 1901 à New York, son père était le peintre paysagiste australien Miles Evergood. C'est son père qui a anglicisé le nom de famille du judéo-polonais Blashki en Evergood, lorsque Philips était enfant. Il déménage avec ses parents à Londres en 1909 et étudie au collège d'Eton et à l'université de Cambridge. Décidé à faire carrière dans l'art, il s'inscrit à la Slade School of Fine Art, où il étudie sous la direction de Henry Tonks. De retour à New York en 1923, il étudie avec le peintre de l'Ashcan School, George Luks. Pendant la Grande Dépression, l'artiste a travaillé pour la WPA, réalisant des peintures murales dans le Queens, à New York, et à Jackson, en Géorgie. Evergood est décédé en 1973 à Bridgewater, CT. Aujourd'hui, ses œuvres font partie des collections de l'Art Institute of Chicago, du Museum of Modern Art de New York, de la National Gallery of Art de Washington, D.C., et du Los Angeles County Museum of Art.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2008
Vendeur 1stDibs depuis 2019
191 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Pawling, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherStudio Interior Mid 20th Century American Scene Modern WPA Still Life Realism
Par Joseph Solman
Scène d'intérieur en studio Milieu du XXe siècle Moderne américain WPA Nature morte Réalisme
Le tableau mesure 10 x 12 pouces. Encadrée, l'œuvre mesure 13 1/4 x 15 1/2 pouces. C.C....
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile, Planche
Nature morte Scène américaine Réalisme social 20e siècle Woodstock Modernity Dudensing
Par Konrad Cramer
Nature morte Scène américaine Réalisme social 20e siècle Woodstock Modernity Dudensing
Konrad Cramer (1888 - 1963)
"Bol et serviette en verre noir
16 ½ x 14 pouces
Huile sur panneau
Chantée en bas à droite
Titré et daté 1928 au verso
Provenance : Étiquette de la Zabriskie Gallery (a) Gallery verso
(a) Gallery Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a)
Encadré 21 1.4 x 18 ½ inches
BIO
Konrad Cramer est né et a grandi à Wurtzburg, en Allemagne, dans une famille d'artistes. Sa mère était chanteuse d'opéra et son oncle était un peintre réputé de natures mortes. Cramer a suivi une formation artistique à l'Académie de Karlsruhe auprès de Ludwig Schmidt-Reutte et d'Ernest Schurth. Il s'est intéressé à l'avant-garde allemande dès le début de sa scolarité en découvrant les œuvres expérimentales de Wassily Kandinsky et de Franz Marc, qui l'ont encouragé dans cette voie. Les paysages cubistes de Paul Cézanne ont eu une influence supplémentaire sur le développement artistique de Paul.
En 1911, Cramer a rencontré et épousé l'artiste américaine Florence Ballin qui voyageait en Allemagne cette année-là. Le couple a d'abord voyagé en Allemagne, visitant les expositions et les studios des artistes d'avant-garde du pays. Cramer s'installe ensuite avec sa femme à Woodstock, dans l'État de New York, où Ballin peignait avec l'Art Students League chaque été depuis 1906. Cramer s'est fait une réputation comme l'un des peintres les plus modernes de Woodstock avec une impressionnante série de peintures abstraites exposées au MacDowell Club en 1913.
Dans les années 1920, Cramer a développé un style représentatif personnel qui mêlait des influences modernes et régionales. En 1920, Cramer a reçu une bourse Rockefeller pour étudier les méthodes d'éducation des artisans en Allemagne et en France. En 1922, il a accepté un poste d'enseignant à l'école de peinture de Woodstock et a participé à la création de l'association des artistes de Woodstock, dont il a été l'un des directeurs. Tout en enseignant et en peignant, Cramer a également appliqué son talent artistique à l'illustration et à la conception de textiles.
Konrad Cramer a exposé pour la première fois au Whitney Studio Club en 1924 et a participé aux première et deuxième biennales du Whitney Museum of American Art en 1933 et 1935. Il a également été inclus dans l'exposition de 1935 Abstract Painting in America au Whitney. Cramer a ensuite été inclus dans l'exposition du Whitney Museum "Pioneers of Modern Art in America" (Pionniers de l'art moderne en Amérique) en 1946. Dans les années 1930, Cramer a participé à de nombreuses autres invitations de musées, notamment : le Carnegie International (1929, 1933, 1937, 1938) ; la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1934, 1936) et la Corcoran Gallery of Art (1935, 1937).
En 1934, Konrad Cramer et sa femme se rendent au Mexique où ils réalisent de nombreuses peintures et dessins. De retour à Woodstock en 1935, Cramer rejoint brièvement le Federal Art Project, administrant le programme régional à Woodstock. Au milieu des années 1930, Cramer s'est mis à la photographie pour clarifier des questions esthétiques dans sa peinture. Cramer avait fait la connaissance d'Alfred Stieglitz à son arrivée en Amérique en 1911 et avait écrit un essai sur la 291 Gallery pour le magazine Camera Work de Stieglitz en 1914. Grâce à Stieglitz puis, dans les années 1930, à des compagnons de Woodstock comme Russell Lee, Cramer s'est intéressé aux possibilités de la photographie et a commencé à l'utiliser comme moyen d'expression artistique.
Tout en continuant à peindre à la fin des années 1930 et dans les années 1940, Cramer partage sa passion pour la photographie en fondant la Woodstock School of Miniature Photography en 1936 ("Miniature" fait référence au format alors nouveau du film 35 mm). Il a également enseigné la photographie au Bard College de 1940 à 1946. Dans les années 1950, Cramer a collaboré avec Manuel Komroff...
Catégorie
années 1920, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
Luminaires WPA réalistes sociaux du milieu du 20e siècle - Scène américaine - Figures modernes
Par Maurice Becker
Luminaires WPA réalistes sociaux du milieu du 20e siècle - Scène américaine - Figures modernes
MAURICE BECKER (1889-1975)
Éclairage au néon
17 1/4 x 13 3/4 pouces
Huile sur masonite...
Catégorie
années 1930, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Massonite, Huile
"Prêteur d'argent" Réalisme social réaliste américain du milieu du 20e siècle de la WPA
Par Mervin Jules
"Money Lender" WPA Scène américaine Réalisme social Modernisme Milieu du siècle
A&M Jules (1912-1994)
"Le prêteur d'argent
15 1/2 x 20 1/2 pouces
Huile sur carton, c. 1940s.
Signé e...
Catégorie
années 1940, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Planche
« Backstage, Ambassador », Broadway Theatre NYC, pièce cubiste moderniste du milieu du siècle dernier
Par Sam Norkin
"Backstage, Ambassador" Broadway Theatre NYC Moderne du milieu du siècle Moderniste CubisteSigné en bas à gauche, titré sur le châssis.
Norkin était un caricaturiste né à Brooklyn, ...
Catégorie
années 1940, Modernisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Toile, Huile
"Peintre" 20e siècle Scène américaine Réalisme social Travailleur Modernité Époque WPA
Par Jo Cain
"Peintre" 20e siècle Scène américaine Réalisme social Travailleur Modernité Époque WPA
Jo Cain (1904 - 2003)
Peintre
41 ½ x 36 3/4 pouces (vue)
Gouache sur papier c. C. C.
Signé en ...
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Dessins et aquarelles - Figuratif
Matériaux
Papier, Gouache
Suggestions
Grande peinture à l'huile cubiste américaine et moderniste d'une cuisine d'intérieur
Impressionnante peinture de nature morte d'intérieur du début de l'époque moderniste américaine. Huile sur toile. Encadré. Taille de l'image, 34 x 40 pouces.
Catégorie
années 1940, Moderne, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
Intérieur de studio moderniste américain du milieu du siècle, peinture à l'huile semi-abstraite
Cette saisissante huile semi-abstraite sur toile d'intérieur du célèbre moderniste de Denver Paul K.K. Smith capture l'énergie créative d'un studio d'artiste. Peinte au milieu du XXe...
Catégorie
20ième siècle, Expressionnisme abstrait, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
2 735 € Prix de vente
40 % de remise
Artistics and His Family, 1950s Interior Figurative Oil Painting, American Modernity
"Artistics and His Family" est une captivante peinture à l'huile sur panneau de 1950 de la célèbre artiste américaine Donna Marecak (1922-1998). Cette scène d'intérieur intime met en...
Catégorie
années 1950, Modernisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile
Joe McIntyre (né en 1940) - 20e siècle Huile, étude d'intérieur
Une étude d'intérieur raffinée réalisée par l'artiste écossais Joe McIntyre. Ici, l'artiste a capturé une table d'appoint avec un chapeau de femme, des bouteilles de vin et une lampe...
Catégorie
20ième siècle, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile
820 € Prix de vente
20 % de remise
Philip Evergood, (The New York Times)
Par Philip Evergood
L'éternel curieux Philip &New a composé une estampe qui est à la fois une image de la Seconde Guerre mondiale (le New York Times sur la table porte le titre "Les Japs bombardent Pear...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Ashcan School, Estampes - Figuratif
Matériaux
Lithographie
Impressionniste américain Intérieur du studio de l'artiste
Par Marion Huse
Graveur, peintre et artiste commerciale, Marion Huse a créé des œuvres allant du réalisme à l'abstraction et comprenant des portraits, des personnages, des paysages et des natures mo...
Catégorie
années 1960, Impressionnisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Toile
3 438 € Prix de vente
20 % de remise
Livraison gratuite