Samuel Iztueta

Homme et chaise, peinture surréaliste à l'huile et à l'acrylique de Samuel Iztueta

2015

Samuel Iztueta, Américain - Time Machine, Year : 2017, Medium : Huile et acrylique sur toile, signée, titrée et datée au verso avec le dessin, Taille : 40 x 30 in. (101.6 x 76.2 cm)

Artistics : Rodolfo Opazo, Chilien (1935 - ) Titre : Cabeza Année : 1983 Moyen d'expression : Huile sur toile, signée à gauche et au verso Taille : 39 x 32 pouces

Samuel Iztueta, Américain - Lost There Way, Année : 2018, Medium : Huile et acrylique sur toile, signée, titrée et datée au verso, Taille : 36 x 48 in. (91.44 x 121.92 cm)

Femme assise (20) John F. Leonard Américain (1921-1987) Date : vers 1965 Huile sur panneau Taille : 38,1 cm x 30,48 cm (15 in. x 12 in.)

Cette peinture confronte les préjugés du monde de l'art à l'égard de l'âge. Le livre posé sur la table est un exemplaire de Portrait de l'artiste en jeune homme de James Joyce. La fi...

Michael Iskowitz crée des peintures colorées, apparemment ludiques, qui cachent souvent un message plus sérieux. Son processus est quelque peu spontané, alimenté par un sens de l'exp...

Femme à la chaise, huile lourde empâtée sur toile encadrée. Elisabeth Sabala Abelló (Barcelone, 1956). Elle a étudié le design industriel à l'école des arts et métiers de Barcelone et est titulaire d'un diplôme en Diptych Fine Arts, spécialité peinture, de l'Université centrale de la même ville. Figurative convaincue, Sabala a donné toute la place de son œuvre à la représentation de l'être humain dans ses aspects les plus triviaux. À l'heure où le paysage artistique exalte l'art abstrait et conceptuel axé sur les grands thèmes universels, Collectional continue de s'intéresser aux petits défauts qui nous rapprochent du collectif et de l'humain. La progression artistique de Sabala passe d'abord d'une période morose à une autre vitaliste et, plus tard, de la représentation de personnages isolés (Dans le super, Lire les histoires des tableaux) à la recréation de grandes concentrations de ses individus particuliers caractérisés dans un nombre infini de situations (La grande danse, Les filles du chœur). L'œuvre de Sabala est vitale et touchante, mais aussi cinglante et satirique : elle confronte ses personnages aux situations les plus diverses, tout en captant l'attention du spectateur par une juxtaposition inhabituelle de couleurs qui ne recherchent pas l'harmonie chromatique, mais l'expression et le mouvement à travers la matière. En 1980, il a remporté le premier prix d'une peinture de la ville de Castelldefels, et l'année suivante, il a débuté individuellement dans la salle de la Caixa Catalunya, à Barcelone. En 1984, elle est sélectionnée pour le XXIIIe prix de dessin Joan Miró et participe à une exposition itinérante au Japon. Sabala a remporté le premier prix du concours international de peinture de Pollença (Mallorca) en 1985 et, l'année suivante, elle a participé à un collectif organisé à la galerie Martano de Turin. Cette même année 1986, elle obtient la bourse des arts plastiques de la Generalitat de Catalunya. Il continue à organiser des expositions personnelles à Barcelone, à Majorque, à Madrid et en Italie. En 1989, il a fait ses débuts à New York avec une exposition individuelle à la Scott Alan...

Couches de peinture dégoulinante et grattée. La figure est assise dans le chaos, mais ancre l'équilibre entre le subconscient et le physique : : Peinture : : Abstrait : : Cette œuvre...