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Albert Swinden
« Still Life of Fruit », Albert Swinden, Association américaine des arts abstraits, AAA

1937

À propos de cet article

Albert Swinden (1901 - 1961) Nature morte aux fruits, 1937 Huile sur toile 18 x 30 pouces Provenance : Graham Gallery, New York Albert Swinden (1901-1961) est un peintre abstrait américain d'origine anglaise. Il est l'un des fondateurs des American Abstract Artists et a réalisé d'importantes peintures murales dans le cadre du Federal Art Project. Albert Swinden est né à Birmingham, en Angleterre, en 1901. À l'âge de sept ans, il déménage avec sa famille au Canada et, en 1919, il immigre aux États-Unis. Il a vécu à Chicago, où il a étudié pendant environ un an et demi à l'Art Institute. Il s'installe ensuite à New York, où sa formation artistique se poursuit brièvement à la National Academy of Design. Il change à nouveau d'école, pour rejoindre l'Art Students League, qu'il fréquente de 1930 à 1934. Il a étudié avec Hans Hofmann et s'est familiarisé avec le cubisme synthétique et le néoplasticisme. Selon le peintre et graveur George McNeil, Swinden "pourrait avoir influencé Hofmann ... Il travaillait avec des plans très, très simples, pas à la manière des cubistes. Swinden travaillait de manière synthétique à cette époque." Alors qu'il était encore étudiant, Swinden a commencé à enseigner à l'Art Students League, en 1932. Swinden a épousé Rebecca Palter (1912-1998), originaire de New York. Leur fille, Alice Swinden Carter, est également devenue une artiste. Carter, qui a fréquenté l'école du Museum of Fine Arts de Boston, a reçu un prix de l'Institute of Contemporary Art de Boston pour ses grandes sculptures. Swinden a été engagé pour le Federal Art Project (FAP) de la Works Progress Administration (WPA), et il est surtout connu pour les peintures murales qu'il a réalisées dans le cadre de ce projet. En 1935, le maire de New York, Fiorello La Guardia, a assisté à l'ouverture de l'exposition inaugurale à la Federal Art Project Gallery, accompagné d'Audrey McMahon, directrice régionale de New York pour la Works Progress Administration/Federal Art Project. Parmi les œuvres exposées figurait Abstraction, une esquisse de Swinden ; il s'agissait du dessin d'une peinture murale prévue pour le College of the City of New York. Selon un article de presse, il s'agissait de "carrés en T, de triangles et de règles aux couleurs vives, disposés horizontalement, verticalement et en diagonale". La Guardia a demandé de quoi il s'agissait et, lorsqu'on lui a répondu qu'il s'agissait d'une peinture murale, il a dit qu'il ne savait pas ce qu'elle représentait. Quelqu'un a dit en plaisantant que ça pourrait être une carte de Manhattan. Le maire mécontent a déclaré que "si c'est de l'art, j'appartiens à Tammany Hall". (Tammany Hall, auquel le maire républicain faisait référence, était la société politique du parti démocrate de New York). Craignant que l'attitude négative du maire ne mette en péril l'avenir de l'art abstrait au sein du Federal Art Project, McMahon dépêche un assistant pour convoquer un artiste qui pourrait parler au maire pour défendre l'abstraction. L'assistant est revenu avec Arshile Gorky. Swinden a joué un rôle important dans la fondation des American Abstract Artists. En 1935, il rencontre trois amis, Rosalind Bengelsdorf, son futur mari Byron Browne et Ibram Lassaw, dans le but d'exposer ensemble. Le groupe s'est agrandi et a commencé à se réunir dans le Studio de Swinden, qui jouxtait ceux de Balcomb et Gertrude Greene. L'A.A.A. est née en 1937 de ces rencontres entre vingt-deux artistes. L'un des artistes participant à ces réunions était le peintre John Opper, qui a déclaré dans une interview que Swinden était très calme, timide et inhibé. Il a également déclaré que Swinden était l'un des meilleurs peintres du groupe. "Ses peintures étaient très puissantes, très fortes. On pourrait penser qu'il fait partie de ces personnes robustes comme Gorki, par exemple. Mais il était l'opposé de Gorki. Il était très renfermé." À cette époque, Swinden a peut-être peint exclusivement des abstraits. Mais plus tard, selon Irving Sandler, "c'était une sorte de mélange entre la figuration et l'abstraction géométrique. C'était une sorte de figure dure vers la fin." Burgoyne Diller a choisi Swinden pour créer une peinture murale pour le projet de logements Williamsburg de Brooklyn. Les autres artistes choisis pour ce projet étaient Paul Kelpe, qui a réalisé deux peintures murales, et Ilya Bolotowsky et Balcomb Greene, qui en ont chacun créé une. Les peintures murales ont été commandées en 1936 par la division murale de la WPA/FAP à New York. Diller dirigeait la division murale. La grande peinture murale abstraite sans titre de Swinden - 2,84 m × 4,38 m (9,31 x 14,36 pieds) - a été décrite comme une "composition soigneusement équilibrée et disciplinée de formes rectangulaires ponctuées de formes biomorphiques occasionnelles". Il n'a pas été en mesure d'exécuter la peinture murale exactement comme il l'avait conceptualisée à l'origine, en raison des contraintes de l'espace d'installation ; par exemple, les coins supérieurs non peints qui ont été insérés pendant la restauration sont là où des poutres structurelles étaient présentes sur le site de Williamsburg. La bande noire en haut et la bande bleue brisée à droite ont probablement été modifiées en raison des exigences liées à l'utilisation de cet espace particulier. Les peintures murales, qui appartiennent à la New York City Housing Authority, sont prêtées au Brooklyn Museum. Ces cinq peintures ont été les premières peintures murales abstraites réalisées aux États-Unis, et elles sont considérées comme faisant partie des plus importantes. Les historiens de l'art ont fait l'éloge de ces peintures murales en les qualifiant d'"œuvres d'art extrêmement importantes, assez courageuses et extraordinaires... peintes dans le style le plus radical que l'on pouvait obtenir à l'époque", de "clés de l'art américain de l'entre-deux-guerres" et de "trésors nationaux". Parmi les autres peintures murales qu'il a créées, il y en a une pour l'exposition universelle de New York de 1939. Bien qu'il n'ait pas souvent écrit sur son art, un court essai a été publié dans l'American Abstract Artists Yearbook de 1938. Cet annuaire présentait, entre autres, des essais tels que celui de Swinden qui exposait les théories et les pratiques de l'art abstrait. Dans son essai intitulé "On Simplification", Swinden écrit : "Nous ne sommes pas seulement émus par des formes particulières ou individuelles, mais par les relations entre les formes particulières et leur signification en tant qu'unité." Un incendie survenu en 1940 dans le studio de Swinden a détruit la majorité de ses premières œuvres. Sa peinture murale pour le projet Williamsburg, qui avait été recouverte de peinture et considérée comme perdue avant d'être redécouverte et restaurée, est une peinture rare et très importante de la période précédant l'incendie. Dans un compte rendu de 1942 de la sixième exposition annuelle des American Abstract Artists, l'influent critique d'art Clement Greenberg a écrit que parmi les "géométriciens", Swinden "montre peut-être autant de promesses dans son unique tableau raté que les autres dans leurs tableaux réussis". Bien qu'il ait été respecté par les artistes éminents avec lesquels il s'est associé, que ses peintures aient été exposées dans de nombreuses expositions collectives (notamment dans des lieux aussi prestigieux que le Museum of Modern Art, le Solomon R. Guggenheim Museum et le Whitney Museum of American Art) et qu'il ait réalisé d'importantes peintures murales, il n'a pas été en mesure de promouvoir son art de manière commerciale. Au lieu de cela, il a souvent dû travailler à d'autres postes, en tant que dessinateur technique ou designer textile. Il est mort en 1961 à New York. En 1962, une exposition rétrospective de son travail est organisée à la Graham Gallery de New York. Swinden a laissé derrière lui une œuvre relativement modeste de "visions calmement classiques".
  • Créateur:
    Albert Swinden (1901 - 1961, Américain)
  • Année de création:
    1937
  • Dimensions:
    Hauteur : 48,26 cm (19 po)Largeur : 78,74 cm (31 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1841210737112
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