Joseph O'Sickey

Nature morte du soir, Paysage sombre du 20e siècle, Post-impressionnisme

Œuvre vendue au profit du CLEVELAND INSTITUTE OF ART Joseph B. O'Sickey (Américain, 1918-2013) Nature morte avec faisan et hibou Huile et pastel sur toile Signé en bas à gauche 60 x...

Joseph B. O'Sickey (Américain, 1918-2013) Paysage de jardin Huile sur toile Signé en bas à droite 5'10" x 6'7" Joseph O'Sickey, né à Détroit en 1918, a été peintre et enseignant tou...

Mary Spain (américaine, 1934-1983) Homme avec oiseau Huile sur toile Signé au milieu à droite 13,5 x 11,75 pouces 17 x 15 pouces, encadré Situées dans un univers fantastique, les œu...

Barry McCuan (américain, né en 1945) Tournesol Portrait Huile sur toile montée sur panneau Signé en bas à droite, signé et titré au verso 10.25 x 8.25 pouces 13 x 11 pouces, tel qu'encadré Barry McCuan est né au Nouveau-Mexique, dans le Llano Estacado, près de la frontière du Texas, en 1945. Alors qu'il grandit dans le Texas Panhandle, il est initié à l'art par son père, Dale McCuan, qui a étudié au début des années 30 à l'Institut d'art de Dallas. Les premières années de McCuan ont été remplies de livres d'art, de croquis et de fréquentes visites de musées d'art. Il s'est familiarisé avec la Taos Society of Artists grâce à la vaste collection du Panhandle Plains Museum, à Canyon, au Texas. Il a ensuite étudié l'art et l'architecture à Texas Tech. McCuan a complété ses études universitaires par de nombreuses visites de galeries et de musées. De nombreux voyages en Amérique du Sud, au Mexique, dans les Caraïbes, dans le Pacifique et en Orient ont élargi et enrichi son point de vue d'artiste. L'influence précoce des peintres de Taos et l'impact d'une exposition Monet ont propulsé l'artiste vers une carrière artistique. Après son arrivée à Santa Fe, dans les années 1970, McCuan a travaillé et étudié avec Stiha, Buck...

Maurice Asselin (1882-1947) Un bouquet d'anémones et de jonquilles dans un vase Signé en bas à gauche Huile sur toile En bon état. 36 x 31 cm Dans son cadre d'origine : 51 x 46 cm ...

Vanité fauviste ancienne "Nature morte aux fleurs et au crâne" Louis Mathieu Verdilhan (Provence, France, 1875-1928) Circa 1910 Huile sur toile sur panneau de bois Signé 28 1/4 x 20 1/2 (36 x 28 cadre) pouces De l'explosion fauve, Louis Mathieu Verdilhan intercepte les fragments de matière en fusion qu'il travaille avec soin, intégrant certaines innovations avec parcimonie dans son œuvre, adaptant les solutions apportées par le fauvisme à ses propres questionnements. Il apprend ainsi à transposer franchement les couleurs, à les étirer en aplats et commence à envisager une superposition de plans créant une perspective singulière. Louis Mathieu Verdilhan s'inscrit dans la tradition des paysagistes provençaux de la seconde moitié du XIXe siècle, une confrérie qu'il admire profondément. Fortement attaché aux apports de ses prédécesseurs, il n'est cependant pas insensible aux bouleversements picturaux survenus à l'aube du XXe siècle. Ce n'est qu'en 1909 que les œuvres de Verdilhan commencent à rendre hommage au fauvisme. Il a exploré certaines facettes du mouvement de manière très personnelle, ce qui lui a permis d'avancer dans ses propres recherches, tant chromatiques que formelles. Le fauvisme aurait agi sur Verdilhan comme une sorte de révélation, apportant une réponse collective à des problèmes artistiques qui rongeaient le peintre depuis un certain temps. Malgré la perte de son œil gauche en 1902 à la suite d'un accident, il continue à peindre au point d'exposer pour la première fois à Paris au Salon des Indépendants en 1910. En 1909, il expose chez Bernheim à Paris, aux côtés d'Edmond Cross, Félix Vallotton, Paul Signac, Pierre Bonnard et Edouard Vuillard. Cette année-là, à la demande du poète et critique d'art Joachim Gasquet, il peint une série de toiles sur le parc de Versailles. L'année suivante, son travail est présenté à la Druet Gallery, autour des œuvres d'Henri Manguin, Albert Marquet et Henri Matisse. Entre 1910 et 1914, Verdilhan partage son temps entre Paris et Marseille. Il a participé à la "Renaissance provençale" qui visait à faire de la ville un centre artistique plus dynamique. Une exposition consacrée à l'artiste était en préparation à Leipzig, mais la guerre a empêché sa réalisation. Dès 1911 environ, les préoccupations de Verdilhan le rapprochent de l'œuvre des expressionnistes allemands, et en particulier du groupe d'artistes expressionnistes précoces connu sous le nom de Der Blaue Reiter (Le Cavalier bleu), qui vient de se constituer autour de Kandinsky, Franz Marc et August Macke. Pierre Girieud...

Antoine Daens 1871 - Bruxelles - 1946 Peintre belge Petit-déjeuner méditerranéen Signature : signée en bas à droite "Ant. Daens". Support : huile sur toile Dimensions : image 65,5 ...

Vaso di lillà viola con fondo scuro che fa un effetto 3D , il vaso e i fiori molto materici danno l'impressione di fuori uscire dall'opera.