Articles similaires à Nature morte Scène américaine Réalisme social 20e siècle Woodstock Modernity Dudensing
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 11
Konrad CramerNature morte Scène américaine Réalisme social 20e siècle Woodstock Modernity Dudensing1928
1928
À propos de cet article
Nature morte Scène américaine Réalisme social 20e siècle Woodstock Modernity Dudensing
Konrad Cramer (1888 - 1963)
"Bol et serviette en verre noir
16 ½ x 14 pouces
Huile sur panneau
Chantée en bas à droite
Titré et daté 1928 au verso
Provenance : Étiquette de la Zabriskie Gallery (a) Gallery verso
(a) Gallery Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a) Gallery (a)
Encadré 21 1.4 x 18 ½ inches
BIO
Konrad Cramer est né et a grandi à Wurtzburg, en Allemagne, dans une famille d'artistes. Sa mère était chanteuse d'opéra et son oncle était un peintre réputé de natures mortes. Cramer a suivi une formation artistique à l'Académie de Karlsruhe auprès de Ludwig Schmidt-Reutte et d'Ernest Schurth. Il s'est intéressé à l'avant-garde allemande dès le début de sa scolarité en découvrant les œuvres expérimentales de Wassily Kandinsky et de Franz Marc, qui l'ont encouragé dans cette voie. Les paysages cubistes de Paul Cézanne ont eu une influence supplémentaire sur le développement artistique de Paul.
En 1911, Cramer a rencontré et épousé l'artiste américaine Florence Ballin qui voyageait en Allemagne cette année-là. Le couple a d'abord voyagé en Allemagne, visitant les expositions et les studios des artistes d'avant-garde du pays. Cramer s'installe ensuite avec sa femme à Woodstock, dans l'État de New York, où Ballin peignait avec l'Art Students League chaque été depuis 1906. Cramer s'est fait une réputation comme l'un des peintres les plus modernes de Woodstock avec une impressionnante série de peintures abstraites exposées au MacDowell Club en 1913.
Dans les années 1920, Cramer a développé un style représentatif personnel qui mêlait des influences modernes et régionales. En 1920, Cramer a reçu une bourse Rockefeller pour étudier les méthodes d'éducation des artisans en Allemagne et en France. En 1922, il a accepté un poste d'enseignant à l'école de peinture de Woodstock et a participé à la création de l'association des artistes de Woodstock, dont il a été l'un des directeurs. Tout en enseignant et en peignant, Cramer a également appliqué son talent artistique à l'illustration et à la conception de textiles.
Konrad Cramer a exposé pour la première fois au Whitney Studio Club en 1924 et a participé aux première et deuxième biennales du Whitney Museum of American Art en 1933 et 1935. Il a également été inclus dans l'exposition de 1935 Abstract Painting in America au Whitney. Cramer a ensuite été inclus dans l'exposition du Whitney Museum "Pioneers of Modern Art in America" (Pionniers de l'art moderne en Amérique) en 1946. Dans les années 1930, Cramer a participé à de nombreuses autres invitations de musées, notamment : le Carnegie International (1929, 1933, 1937, 1938) ; la Pennsylvania Academy of the Fine Arts (1934, 1936) et la Corcoran Gallery of Art (1935, 1937).
En 1934, Konrad Cramer et sa femme se rendent au Mexique où ils réalisent de nombreuses peintures et dessins. De retour à Woodstock en 1935, Cramer rejoint brièvement le Federal Art Project, administrant le programme régional à Woodstock. Au milieu des années 1930, Cramer s'est mis à la photographie pour clarifier des questions esthétiques dans sa peinture. Cramer avait fait la connaissance d'Alfred Stieglitz à son arrivée en Amérique en 1911 et avait écrit un essai sur la 291 Gallery pour le magazine Camera Work de Stieglitz en 1914. Grâce à Stieglitz puis, dans les années 1930, à des compagnons de Woodstock comme Russell Lee, Cramer s'est intéressé aux possibilités de la photographie et a commencé à l'utiliser comme moyen d'expression artistique.
Tout en continuant à peindre à la fin des années 1930 et dans les années 1940, Cramer partage sa passion pour la photographie en fondant la Woodstock School of Miniature Photography en 1936 ("Miniature" fait référence au format alors nouveau du film 35 mm). Il a également enseigné la photographie au Bard College de 1940 à 1946. Dans les années 1950, Cramer a collaboré avec Manuel Komroff et Nathan Resnick à une exposition itinérante et à un livre de photographies abstraites intitulé The Third Eye (Le troisième œil), qui a été diffusé par le Département d'État en 1961-1962.
Konrad Cramer est décédé à Woodstock en 1963.
- Créateur:Konrad Cramer (1888-1963, Allemand)
- Année de création:1928
- Dimensions:Hauteur : 53,34 cm (21 po)Largeur : 48,26 cm (19 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:New York, NY
- Numéro de référence:1stDibs : LU1156214152442
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 2008
Vendeur 1stDibs depuis 2019
190 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : <1 heure
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Pawling, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher« Two Bottles », réalisme de la scène américaine du milieu du 20e siècle, artiste féminine de la WPA, années 1940
Par Helen Clark Oldfield
"Deux bouteilles" Scène américaine Réalisme Milieu du 20e siècle Femme Artiste WPA Années 1940
Helen Clark Oldfield "Two Bottles", 1943. Signé "Helen Oldfield" en bas à droite. Hui...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
Studio Interior Mid 20th Century American Scene Modern WPA Still Life Realism
Par Joseph Solman
Scène d'intérieur en studio Milieu du XXe siècle Moderne américain WPA Nature morte Réalisme
Le tableau mesure 10 x 12 pouces. Encadrée, l'œuvre mesure 13 1/4 x 15 1/2 pouces. C.C....
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile, Planche
Art déco Décor de cinéma 20e siècle Modernisme américain Hollywood WPA Réalisme social
Art déco Décor de cinéma 20e siècle Modernisme américain Hollywood WPA Réalisme social
Arthur Rosenman Ross (1913 - 1981)
Décor de cinéma Art déco, probablement les studios MGM, 193...
Catégorie
années 1930, Art déco, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Gouache, Planche
Joueurs d'échecs Époque de la WPA Époque de la Dépression Milieu du 20e siècle Réalisme de la scène américaine Moderne
Par Mervin Jules
Joueurs d'échecs WPA Depression Era Mid-20th Century American Scene Realism Modern. Signé en haut à droite et au verso 8 x 10 pouces huile sur carton.
BIO
Fils d'un mercier, Mervin ...
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Planche
« Pay Day », scène américaine, réalisme social de l'ère WPA, milieu du 20e siècle, travailleurs modernes
Par Don Freeman
« Pay Day », scène américaine, réalisme social de l'ère WPA, milieu du 20e siècle, travailleurs modernes
Don Freeman (1908-1978)
Jour de paie
20 x 30 pouces
Huile sur carton, c. 194...
Catégorie
années 1940, Réalisme américain, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile, Planche
Peinture originale Cathédrale Intérieur Proposition de couverture du New Yorker 1939 Jésus Église
Par Antonio Petruccelli
Peinture originale Cathédrale Intérieur Proposition de couverture du New Yorker 1939 Jésus Église
Antonio Petruccelli (1907 - 1994)
Cathédrale
Proposition de couverture du New Yorke...
Catégorie
années 1930, Réalisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Gouache, Planche
Suggestions
Nature morte américaine composée d'une pomme, d'une poire et de raisins vers 1880
Nature morte américaine composée d'une pomme, d'une poire et de raisins
Huile sur toile sur carton
Signé de manière illisible
vers la fin des années 1800
9 3/4 x 5 7/8 (16 x 12 3/4...
Catégorie
Fin du XIXe siècle, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile, Planche
4 560 $US Prix de vente
20 % de remise
Expédition et réception d'œuvres d'art, peinture à l'huile photoréaliste sur panneau par Harry Lane
Par Harry Lane
Artistics : Harris Lane
Titre : Expédition et réception des œuvres d'art
Année : Circa 1950
Moyen : Huile sur carton, signée en bas à droite
Taille : 30 in. x 24 in. (76.2 cm x 60.96...
Catégorie
Années 1950, Réalisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile, Planche
Nature morte américaine de table de restaurant américain Condiments et sauces Art
Par Angela Wakefield
Nature morte américaine de table de restaurant américain Condiments et sauces Art par Angela Wakefield, peintre urbaine britannique de renom
L'œuvre d'art mesure 12 x 9 pouces
Le ca...
Catégorie
années 2010, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Gesso, Planche, Acrylique, Huile, Technique mixte, Vernis, Peinture
2 159 $US Prix de vente
20 % de remise
"Petite fille et chien sur la pelle" peinture à l'huile en trompe l'Oeil bleu blanc d'antiquité.
Par John Morfis
"Little Girl and Dog on Shovel" est une peinture à l'huile en trompe l'oeil bleu, blanc et rouge représentant la pelle de plage d'un enfant. Une antiquité de l'Ohio Art Company, qui ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Panneau
"Hortensia séché" Peinture à l'huile Nature morte de fleurs violettes dans un vase en verre encadrée
Par Maryann Lucas
"Dried Hydrangea" est une nature morte réaliste américaine représentant des fleurs violettes dans un vase en verre.
Maryann Lucas vit et travaille à Sag Harbor. Elle est principalem...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
"Peachy Pumpkin" Nature morte intérieure réaliste peinte d'après nature, orange et noir
Par Sarah Lamb
"Peachy Pumpkin" est une nature morte réaliste d'intérieur peinte d'après nature, en orange et noir.
Encadré.
Signé en bas.
Sarah Lamb est une peintre réaliste talentueuse et dynam...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile
