Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

Mina Loopuyt
Nature morte coloriste française Fleurs dans une cruche Peinture originale signée

À propos de cet article

Nature morte de Minas Loopuyt (française, 1901-1992) École coloriste française, milieu du 20e siècle peinture à la gouache sur panneau, montée dans un cadre blanc encadré : 15.5 x 12 pouces planche : 12 x 9 pouces provenance : collection privée, France état : très bon et sain Le terme "peintres coloristes français" désigne un groupe d'artistes apparus en France à la fin du XIXe siècle et au début du XXe siècle, connus pour leur utilisation innovante et expressive de la couleur dans leurs peintures. Ces artistes se sont éloignés des approches traditionnelles de la peinture tonale et ont adopté des teintes vives et vibrantes pour créer des effets émotionnels et atmosphériques. Si plusieurs peintres ont pu être considérés comme des coloristes, quelques figures notables se distinguent : Henri Matisse (1869-1954) : Matisse est souvent considéré comme l'un des plus grands coloristes de l'histoire de l'art. Son utilisation de couleurs pures et audacieuses et sa capacité à créer une harmonie par le biais de relations entre les couleurs étaient au cœur de sa vision artistique. Les œuvres de Matisse, telles que "La joie de vivre" et "La danse", illustrent sa maîtrise de la couleur et de son potentiel expressif. André Derain (1880-1954) : Derain est une figure clé du mouvement fauviste, qui met l'accent sur des couleurs intenses et non naturalistes. Aux côtés de Matisse, il a exploré le pouvoir émotif de la couleur, utilisant des choix de couleurs vibrantes et arbitraires pour transmettre un sentiment de dynamisme et d'énergie. Les paysages peints par Derain, tels que "Charing Cross Bridge" et "The Turning Road", illustrent son style fauve. Raoul Dufy (1877-1953) : Les peintures de Dufy se caractérisent par leurs couleurs exubérantes, leurs coups de pinceau fluides et leurs représentations joyeuses de la vie quotidienne. Il a souvent représenté des scènes de plages, de régates et de paysages urbains, en leur insufflant un sens du mouvement vivant et une explosion de teintes vibrantes. Les œuvres de Dufy, telles que "La Fée Électricité" et "Regatta at Cowes", mettent en évidence son utilisation particulière de la couleur. Pierre Bonnard (1867-1947) : Les peintures de Bonnard sont connues pour leurs palettes de couleurs riches et harmonieuses et pour sa capacité à capturer des scènes domestiques intimes. Il a exploré les jeux de lumière et de couleur, dépeignant souvent des intérieurs, des natures mortes et des paysages avec un sentiment de chaleur et de tranquillité. Les œuvres de Bonnard, telles que "La salle à manger à la campagne" et "Nu dans le bain", mettent en évidence sa maîtrise de la couleur et de la composition. Ces artistes, parmi d'autres, ont contribué au développement de la couleur comme principal moyen d'expression artistique. Ils ont remis en question les conventions de leur époque et ont ouvert la voie aux futures générations d'artistes pour explorer le potentiel émotionnel et symbolique de la couleur dans la peinture. Les peintres coloristes français continuent d'inspirer et d'influencer les artistes d'aujourd'hui.
  • Créateur:
    Mina Loopuyt (1901 - 1992, Français)
  • Dimensions:
    Hauteur : 39,37 cm (15,5 po)Diamètre : 30,48 cm (12 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Cirencester, GB
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU509312754672
Plus d'articles de ce vendeurTout afficher
Suggestions
  • Nature morte florale - Art britannique post- cubiste 1930 - Peinture à l'huile - Fleurs rouges et jaunes
    Par Paul Earee
    Cette séduisante peinture originale à l'huile sur toile est l'œuvre de l'artiste britannique Paul Earee. Peinte dans un style post-cubiste vers 1930, cette nature morte florale repré...
    Catégorie

    années 1930, Cubisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Huile

  • Tournesols du matin
    Par Maurice Green
    Pour la première fois depuis trois décennies, les peintures originales de l'artiste américain Maurice Green. Né en 1908 en Lettonie, Maurice Green a étudié avec les plus grands artis...
    Catégorie

    années 1970, Cubisme, Peintures - Intérieurs

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Interieur n° 1, peinture cubiste de Benno 1937
    Par Benjamin G. Benno
    Huile sur toile originale d'une nature morte cubiste de Benjamin Benno, Américain (1901 - 1980). Au début des années 1930, il s'est fait une réputation de membre de l'avant-garde int...
    Catégorie

    années 1930, Cubisme, Peintures - Intérieurs

    Matériaux

    Toile, Huile

  • Un charme contre tous les maux, peinture cubiste moderne de Benjamin Benno 1941
    Par Benjamin G. Benno
    Peinture originale à l'huile sur toile de Benjamin Benno, Américain (1901 - 1980) mesurant 24 x 30 pouces, signée et datée en haut à gauche. Au début des années 1930, Benno s'est fa...
    Catégorie

    années 1940, Cubisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Le quartet isométrique, peinture cubiste moderne de Benjamin Benno 1948
    Par Benjamin G. Benno
    Peinture originale à l'huile et au sable sur bois de Benjamin Benno, Américain (1901 - 1980), mesurant 32 x 18,75 pouces, signée et datée en bas à gauche. Au début des années 1930, ...
    Catégorie

    années 1940, Cubisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Huile, Toile

  • Peinture cubiste, Nature morte aux fruits
    Par Max Papart
    Cette pièce incroyablement élégante de cet artiste très recherché évoque l'essence des années 1950 avec son style cubiste enjoué. La pièce est dans un état shabby chic et pourrait êt...
    Catégorie

    Milieu du XXe siècle, Cubisme, Peintures - Nature morte

    Matériaux

    Toile, Huile

Récemment consulté

Tout afficher