Articles similaires à « Le tournesol 06.23.2024 », peinture à l'huile de fleur jaune, petite échelle, polyvalente
Chargement de la vidéo
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 13
Nelson White« Le tournesol 06.23.2024 », peinture à l'huile de fleur jaune, petite échelle, polyvalente2024
2024
À propos de cet article
"Le tournesol 06.23.2024" est une peinture à l'huile de petit format de l'impressionniste américain Nelson H. Whiting. Ce petit tableau peut être accroché verticalement ou horizontalement, et il est déjà muni d'une double ferrure fixée au dos, pour faciliter l'accrochage.
Peinture épaisse, au couteau à palette.
Encadré dans un cadre en or italien fait sur mesure.
Signé "Nelson H. Whiting" en bas à droite, recto
Inscrit "June 23, 2024 The Sun Flower Nelson H. White Size : 4 x 6 inches, *Ramiro & Melissa*", verso.
Nelson H. Whiting est né à New London, dans le Connecticut, en 1932. Whiting a été entouré d'art et d'artistes dès sa naissance. Son grand-père, Henry Cooke White (1861-1952), et son père, Nelson Cooke White (1900-1989), tous deux d'importants artistes américains, l'ont initié à l'art. La famille vivait à Waterford, dans le Connecticut, et l'aîné des Whiting avait été l'un des premiers membres de la colonie artistique d'Old Lyme, dans le Connecticut. Connu pour ses peintures des paysages et du littoral du Connecticut, Henry Cooke White devient le professeur de son fils, Nelson Cooke White. Vivant avec ses parents dans la maison de Florence Griswold à Old Lyme, il rencontre certains des artistes les plus importants et les plus influents de l'époque, Childe Hassam, Will Howe Foote et Harry Hoffman.
Plus tard, le père de Nelson White a commencé à emmener sa famille passer l'été à Shelter Island et s'est lié d'amitié avec de nombreux artistes de la colonie de Peconic, comme Irving Whiles, un important impressionniste américain. Après avoir obtenu son diplôme à la Tabor Academy de Marion, dans le Massachusetts, en 1951, Nelson H. Whiting a commencé à étudier au Mitchell College, dans le Connecticut, mais l'a quitté pour poursuivre des études de violon, de théorie musicale et de composition. À cette époque, il commence à passer plus de temps à étudier l'art avec son père et son grand-père. En 1955, Nelson H. Whiting a décidé de se consacrer à une carrière de peintre et s'est rendu à Florence, en Italie, pour devenir l'apprenti de Pietro Annigoni, le maître florentin de renommée mondiale. En l'espace de deux ans, le jeune Whiting a remporté deux prix pour son travail. Pendant son séjour à Florence, il a également étudié avec le grand professeur italien Nerina Simi. Aujourd'hui, Whiting partage son temps entre les États-Unis et Florence. Whiting poursuit activement ses études à l'Académie d'art de Florence, en Italie.
Bien qu'il ait reçu l'enseignement de certains artistes très importants, le travail de Whiting est très personnel. Il peint avec beaucoup d'esprit. En voyant son travail, on ressent rapidement le grand amour de Whiting pour la nature et le plein air. À travers son regard, nous sommes en mesure de voir et d'interpréter la nature de manière intime. Que Nelson H. White peigne la côte du Connecticut, une plage en Italie, un étang à Shelter Island ou les collines du Vermont, il permet à l'observateur de voir un aspect à la fois doux et dramatique de la nature. Sa capacité à utiliser la couleur, associée à un riche travail de pinceau et à une graduation de la lumière, de l'air et de l'atmosphère, permet de profiter d'une certaine ambiance qui est clairement transmise dans les peintures de Whiting. C'est un état d'esprit qui nous laisse une impression durable.
Depuis les années 1950, Whiting a exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries à travers le monde, des États-Unis jusqu'à l'Italie et la Russie. La première restrospective muséale de Whiting a eu lieu au musée d'art américain de New Britain en juillet 2012. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées et publiques, ainsi que dans plusieurs musées.
- Créateur:Nelson White (1932, Américain)
- Année de création:2024
- Dimensions:Hauteur : 15,24 cm (6 po)Largeur : 10,16 cm (4 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Sag Harbor, NY
- Numéro de référence:Vendeur : WHI-0069241stDibs : LU389314785252
Nelson White
Nelson H. Whiting est né à New London, dans le Connecticut, en 1932. Whiting a été entouré d'art et d'artistes dès sa naissance. Son grand-père, Henry Cooke White (1861-1952), et son père, Nelson Cooke White (1900-1989), tous deux d'importants artistes américains, l'ont initié à l'art. La famille vivait à Waterford, dans le Connecticut, et l'aîné des Whiting avait été l'un des premiers membres de la colonie artistique d'Old Lyme, dans le Connecticut. Connu pour ses peintures des paysages et du littoral du Connecticut, Henry Cooke White devient le professeur de son fils, Nelson Cooke White. Vivant avec ses parents dans la maison de Florence Griswold à Old Lyme, il rencontre certains des artistes les plus importants et les plus influents de l'époque, Childe Hassam, Will Howe Foote et Harry Hoffman. Plus tard, le père de Nelson White a commencé à emmener sa famille passer l'été à Shelter Island et s'est lié d'amitié avec de nombreux artistes de la colonie de Peconic, comme Irving Whiles, un important impressionniste américain. Après avoir obtenu son diplôme à la Tabor Academy de Marion, dans le Massachusetts, en 1951, Nelson H. Whiting a commencé à étudier au Mitchell College, dans le Connecticut, mais l'a quitté pour poursuivre des études de violon, de théorie musicale et de composition. À cette époque, il commence à passer plus de temps à étudier l'art avec son père et son grand-père. En 1955, Nelson H. Whiting a décidé de se consacrer à une carrière de peintre et s'est rendu à Florence, en Italie, pour devenir l'apprenti de Pietro Annigoni, le maître florentin de renommée mondiale. En l'espace de deux ans, le jeune Whiting a remporté deux prix pour son travail. Pendant son séjour à Florence, il a également étudié avec le grand professeur italien Nerina Simi. Aujourd'hui, Whiting partage son temps entre les États-Unis et Florence. Whiting poursuit activement ses études à l'Académie d'art de Florence, en Italie. Bien qu'il ait reçu l'enseignement de certains artistes très importants, le travail de Whiting est très personnel. Il peint avec beaucoup d'esprit. En voyant son travail, on ressent rapidement le grand amour de Whiting pour la nature et le plein air. À travers son regard, nous sommes en mesure de voir et d'interpréter la nature de manière intime. Que Nelson H. White peigne la côte du Connecticut, une plage en Italie, un étang à Shelter Island ou les collines du Vermont, il permet à l'observateur de voir un aspect à la fois doux et dramatique de la nature. Sa capacité à utiliser la couleur, associée à un riche travail de pinceau et à une graduation de la lumière, de l'air et de l'atmosphère, permet de profiter d'une certaine ambiance qui est clairement transmise dans les peintures de Whiting. C'est un état d'esprit qui nous laisse une impression durable. Depuis les années 1950, Whiting a exposé ses œuvres dans de nombreuses galeries à travers le monde, des États-Unis jusqu'à l'Italie et la Russie. La première restrospective muséale de Whiting a eu lieu au musée d'art américain de New Britain en juillet 2012. Ses œuvres figurent dans de nombreuses collections privées et publiques, ainsi que dans plusieurs musées.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur Or
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,3 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1997
Vendeur 1stDibs depuis 2016
187 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 3 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Sag Harbor, NY
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficher"Intérieur du Nouvel An" nature morte lumineuse avec vue dans les tons rouges et roses.
Par Kelly Carmody
"New Year's Interior" est une nature morte lumineuse avec une vue dans des teintes rouges et roses. Base de gesso traditionnel à base de poussière de marbre et de colle de lapin.
Le...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Inté...
Matériaux
Huile, Panneau, Panneau en bois, Planche
La rose jaune
Par Nelson H. White
Peint par Nelson H. White, dans son atelier. Une seule rose jaune constitue le point focal d'un petit panneau de 6 x 4 pouces. Sortant d'une bouteille en verre, sur un fond sombre, l...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Natu...
Matériaux
Huile, Panneau
2 000 $US
"Fenske's Fireplace" peinture à l'huile réaliste contemporaine, ambiance toscane hivernale chaleureuse
Par Rachel Personett
Peinture à l'huile d'un intérieur - une cheminée en action. Les flammes s'enflamment et projettent de la fumée vers le haut. Un mur rouge rencontre un mur peint en crème, qui rencont...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Inté...
Matériaux
Huile, Panneau
Chemin de table vert
Par Tim McGuire
An oil painting of a a hallway interior. "Hallway in Green" presents to us a sunlit interior from one large window on the left. Forms McGuire incorporates creates playful geometric c...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Inté...
Matériaux
Huile, Toile
4 320 $US Prix de vente
20 % de remise
"Théière jaune" Nature morte impressionniste lumineuse avec plateau rouge et bouteille en verre
Par Ben Fenske
"Yellow Teapot" est une nature morte impressionniste lumineuse avec un plateau rouge et une bouteille en verre.
Peint d'après une observation directe, dans la maison toscane du pein...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Natu...
Matériaux
Huile, Lin
"Nature morte d'hiver" peinture à l'huile bière, clémentines sur table rustique en bois, Italie.
Par Ben Fenske
"Nature morte d'hiver" est une peinture à l'huile représentant des boissons et des clémentines sur une table rustique en bois, Italie. Une boîte de clémentines, une machine à express...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Natu...
Matériaux
Toile, Huile
Suggestions
Nature morte tropicale avec pot vert et ukulélé à l'huile sur panneau de bois
Nature morte tropicale avec pot vert et ukulélé à l'huile sur toile
Vibrante nature morte de l'artiste N. Weber (20e siècle) du comté de Santa Cruz. Cette composition comporte plusi...
Catégorie
années 1940, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Panneau en bois
Nature morte à l'aquarelle « Pansies »
Nature morte florale vibrante de Marilyn Simandle (américaine, née en 1946). Des éclabousssures de couleur et des pétales blancs ressortent sur un ...
Catégorie
Fin du 20e siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Toile, Huile, Panneau en bois
Nature morte florale impressionniste rose et bleue des années 1920 - Société de six travaux anciens
Par William Clapp
Une brillante nature morte florale impressionniste du début du 20e siècle par William Clapp (américain, 1879-1954). Magnifique et audacieuse, cette nature morte florale rose des anné...
Catégorie
années 1920, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Planche, Huile
« Quatre pivoines », peinture à l'huile
L'œuvre "Four Peonies" de Yana Beylinson (basée aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente des fleurs roses impressionnistes avec des feuilles vertes vives.
Biograph...
Catégorie
années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Planche
Nature morte aux roses et au vase par Bonnie Beach Ryan
Roses et vase de Bonnie Beach Ryan (américaine, 1901-1940). En 1933, Bonnie Beach Ryan a organisé sa première exposition personnelle de fleurs et de natures mortes à la Dana Bartlett...
Catégorie
années 1930, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Lin, Huile
Nature morte violette avec cruche et pommes par Alvin R. Raffel, 1928
Par Alvin Robert Raffel
Pichet et nature morte en violet avec des pommes par Alvin R. Raffel 1928
Huile sur lin d'une urne avec un bol et des pommes sur un fond violet par Alvin R. Raffel (Américain, 1905-1...
Catégorie
années 1920, Impressionnisme américain, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Lin, Huile