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Tony Smith
Origine : How God and I Created the World

1993

À propos de cet article

"Origin : How God And I Created The World" acrylique sur toile, 45.5 x 61.5 pouces (non encadré), $9,500 Les peintures de Tony Smith sont des œuvres en mouvement. Ils suscitent la réflexion par leur aspect et leur effet, et sont riches en intrigues visuelles et psychologiques. Inventives, ironiques et souvent humoristiques, elles combinent des objets disparates, des couleurs et des échelles inattendues, des techniques de peinture variées, des sources de lumière multiples et des passages hautement illusionnistes. Les sujets de Smith prennent un cours aventureux, les surfaces bidimensionnelles étant imprégnées de magie, de possibilités et de surprises. Des natures mortes et des motifs de paysages remplissent ses toiles. Parmi les nombreux objets identifiables, les formes curieuses et les formes géométriques, on trouve des coteaux, des rochers, des bâtons et de la terre. Ces éléments privilégiés reflètent l'expérience de Smith dans l'Ouest : les espaces plats du désert, la texture des montagnes, la lumière forte, la clarté de la vue qui porte à des kilomètres. Ceux-ci font partie de sa personnalité visuelle et instillent dans ses œuvres une association avec des aspects fondamentaux de la vie quotidienne et avec la présence captivante de la nature. Dans ce lexique d'images, les peintures de Smith sont son imagination. Que le catalyseur soit un objet ou une expérience, un dialogue entre deux couleurs, ou une fascination pour la forme et le volume ; que les techniques utilisées soient l'aérographe, l'éponge, les mains ou le pinceau, ses œuvres évoluent à partir d'une logique propre. Ce n'est que récemment que Smith s'est aventuré à peindre d'après nature. "Ma formation, dit-il, n'était pas de peindre un paysage, je voulais l'inventer dans mon esprit et ensuite le peindre, ou l'inventer en le peignant." Le magnétisme des peintures de Smith est accru par un illusionnisme convaincant. Les volumes illusoires vont de la finesse du papier à la taille des cubes et des sphères. Les compositions peuvent être simples ; ou bien elles sont une cacophonie d'éléments, leur complexité frénétique amassée en de multiples couches d'humour et d'ironie. Une toile semble souvent être décollée par endroits, à la manière d'une fenêtre, pour révéler des vues profondes du paysage, ou de manière ludique, pour exposer d'autres surfaces impénétrables. L'échelle est manipulée, la gravité est défiée, les sources de lumière se multiplient et les points de vue abondent. L'illusion, pour Smith, est une façon d'assembler des choses pour que nous croyions qu'elles existent. Cela crée une réalité qui est "plus forte, comme un parfum", dit-il, "certainement plus forte que ce que nous voyons avec nos sens habituels, qui sont tellement habitués" Pourtant, aussi remarquable que soit l'illusion, Smith réaffirme que la création d'images est inséparable du processus de peinture. Il peut juxtaposer des informations picturales et illusionnistes, représenter un coup de pinceau qui plane au-dessus de la toile comme un objet avec lequel il faut compter, ou incorporer une source de lumière qui donne du volume aux objets tout en induisant un éblouissement qui semble se refléter sur une surface plane. On nous rappelle constamment que la source d'idées de l'artiste se joue sur un plan bidimensionnel.
  • Créateur:
    Tony Smith (1912-1980, Américain)
  • Année de création:
    1993
  • Dimensions:
    Hauteur : 115,57 cm (45,5 po)Largeur : 156,21 cm (61,5 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Salt Lake City, UT
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU154329100542

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