Dasha Pogodina

Peinture d'ange - BLUE DREAM STORY, huile sur toile - 36*34in (90*85cm)

2023

Dasha Pogodina Artiste ukrainienne, basée en Suisse. Les peintures font partie de collections privées aux États-Unis, en Corée du Sud, en Italie, en Grande-Bretagne, en Allemagne et en Suisse. Expositions 2022 Exposition personnelle Stärke und Verletzlichkeit / Escape Vide - Thun, Suisse 2022 Expositions collectives en Ukraine / ZRC - Ljubljana, Slovénie 2018 Expositions collectives Room of my Minds, Ukraine 2017 Expositions de groupe Garden as an Art, Kyiv, Ukraine 2014 Expositions collectives Gift of Volhvs Severodonetsk, Ukraine 2013 Expositions collectives Fragment of Life, Luhansk, Ukraine 2012 Projet Collaboration Light of Hearts, Luhansk Ukraine Dasha Pogodina à propos de son art La nouvelle sexualité et l'intégrité personnelle sont les domaines de recherche fondamentaux de ma pratique artistique. Dans ma pratique, je problématise l'idéal du monde métamoderne avec sa modération totale et le désir de revenir à des idéaux et des valeurs élevés. En tant qu'artiste, je me concentre sur la Nature du corporel, je perçois le corps comme une membrane me reflétant dans ce monde et me communiquant le monde. À la recherche de réponses, j'entre en dialogue avec le lexique corporel et sensoriel de Kiki Smith et Paula Modersohn Becker et je trouve également un soutien dans la sublime physicalité du premier gothique du XIIIe siècle de Giotto, qui n'est pas encombré par la tension de l'anatomie formelle. Mes œuvres sont remplies de couleurs et de décorations ethniques et sont en même temps illustratives. Cela fait de mes peintures des histoires légères, à première vue, qui n'appellent cependant pas le spectateur à une froide contemplation, mais qui, au contraire, lui ouvrent la possibilité de retourner en toute sécurité à son "je" secret. J'utilise l'espace des images archétypales naïves, créant un havre de paix contre la modernité agressive, avec la possibilité de plonger dans les profondeurs psychologiques de ma propre vision du monde. J'intègre dans mes peintures la mécanique d'oscillation de la naïveté et de la moquerie, de la confiance et du cynisme, de la chasteté et de la débauche, de la force et de la gentillesse, comme un manifeste du courage d'être vulnérable et herbivore dans un monde où les chaînes alimentaires existent encore.