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Eishin YOZAFemme nue I
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Né en 1951, Eishin Yoza a été largement inspiré par les années 1970 durant son enfance. La sphère artistique des années 1970 se caractérise par un désir d'évoluer et de se renforcer, en réaction aux nombreuses tensions de la décennie précédente. L'un des mouvements les plus importants des années 1970 a été le conceptualisme, qui est apparu comme une ramification du minimalisme, tandis que le parcours expérimental et créatif du process art est né de la combinaison de caractéristiques essentielles du conceptualisme et de réflexions supplémentaires sur l'art lui-même. Les premières idées de l'environnementalisme sont nées du Land Art, qui a introduit l'art dans la terre elle-même, en sculptant la terre et en amenant l'art à l'extérieur. Pour la première fois depuis la régression de l'expressionnisme abstrait, la peinture figurative expressive a lentement réapparu et regagné son importance, en particulier en Allemagne, grâce aux œuvres de figures mondialement connues comme Gerhard Richter, Anselm Kiefer et Georg Baselitz. La ville de New York est restée le centre artistique le plus important de la décennie, avec des artistes internationaux déambulant dans le centre-ville, visitant les bars et les galeries d'art, consolidant l'idée de la ville de New York comme une capitale culturelle cosmopolite et sophistiquée. La plupart des grandes figures artistiques des années 1960 sont restées très influentes et populaires tout au long des années 1970. Andy Warhol, par exemple, a renforcé sa réputation d'artiste légendaire en se lançant dans l'édition de films et de magazines, introduisant ainsi un concept novateur d'activité transculturelle pour un artiste visuel aussi célèbre. Parmi les mouvements internationaux importants qui ont défini la décennie, citons le photoréalisme, qui a été introduit pour la première fois dans les années 1960 et a connu un succès commercial et critique dans les années 1970, ainsi que le féminisme, qui a eu un fort impact sur la culture visuelle. Des artistes tels que Jannis Kounnelis, Mario Merz et Michelangelo Pistoletto ont connu un succès international, car ils étaient reconnus comme des membres renommés du mouvement italien Arte Povera, acclamé par la critique dans les années 1970. Dans la partie orientale du globe, les artistes japonais et coréens, qui ont montré un fort intérêt pour les idéologies européennes de la phénoménologie, se sont alliés au mouvement Mono-Ha, explorant et déplaçant les frontières entre les matériaux naturels et industriels. En utilisant la pierre, le verre, le coton, l'éponge, le bois, l'huile et l'eau, ils ont voulu donner vie à des œuvres d'art qui souligneraient l'état éphémère de ces différents éléments et de leur environnement, en jouant sur leur interdépendance. À la fin des années 1970, l'art de la rue, issu du graffiti, commençait à captiver la communauté artistique. Keith Haring et Jean-Michel Basquiat ont contribué à légitimer la peinture à la bombe et le marquage, en démontrant que leurs œuvres pouvaient subsister à la fois dans les galeries d'art et sur les murs des villes. Par la suite, l'ampleur internationale du street art allait devenir extrêmement importante, représentant une forme d'expression artistique étonnante.
- Créateur:Eishin YOZA (1951, Japonais)
- Dimensions:Hauteur : 65 cm (25,59 po)Largeur : 54,01 cm (21,26 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Atlanta, GA
- Numéro de référence:1stDibs : LU155528618882
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5,0
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En 1894, Aston Knight fait ses débuts au Salon de Paris et entame une carrière très remarquée. Parmi ses nombreuses récompenses, il a remporté une médaille de bronze à l'Exposition universelle de Paris en 1900, une mention honorable au Salon de Paris en 1901, une médaille d'or à Lyon en 1903, une médaille d'or à Genève et à Nantes en 1904 et des médailles d'or au Salon de Paris en 1905 et 1906, ce qui lui a valu le titre de Hors concours en tant que premier Américain à remporter deux médailles d'or au Salon au cours de deux années consécutives. Chevalier, a également été fait Chevalier de la Légion d'honneur en 1924, puis Officier en 1928 et enfin Commandeur en 1934.
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Il s'agit d'un cyanotype exclusif imprimé à la main en édition limitée.
"Pacific Foamy Shoreline" est une impression cyanotype faite à la main représentant une vague lisse atteignant le rivage.
Détails :
+ Titre : Littoral moussu du Pacifique
+ Année : 2022
+ Taille de l'édition : 100
+ Tampon et certificat d'authenticité fournis.
+ Mesures : 70x100 cm (28x 40 in.), une taille de cadre standard.
+ Tous les tirages cyanotype sont réalisés sur du papier aquarelle italien de haute qualité.
QU'EST-CE QU'UN CYANOTYPE ?
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