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George Morland
Échappant à la tempête / - Paysage romantique éclairé par un éclair d'éclairage -

1794

À propos de cet article

George Morland (1763 Londres - 1804 Brighton). S'abriter de la tempête. Huile sur toile, rentoilée, 37,5 x 29,5 cm (format visible), 53,5 x 45,5 cm (cadre), signée et datée en bas à gauche "G. Morland pinxt. 1794". - Paysage romantique avec une ruine d'arbre noueux illuminée par un éclair - Cherchant à s'abriter d'un orage, deux paysans se sont retirés à l'orée d'un bois. Au-dessus d'eux, le ciel noir et couvert est traversé par un éclair lumineux et aveuglant. Le paysage est déchiré par la tempête. On entend presque craquer le puissant arbre en ruine dans lequel s'enfonce la silhouette du paysan debout. Le paysage tout entier se déplace dans la Directional, que les deux paysans regardent, transis, d'un point de vue sûr. Pour souligner le grondement des forces de la Nature déchaînées, l'agriculteur allongé, niché dans le talus, a levé la main en signe d'apaisement. Intégrés au paysage à leur manière, les deux agriculteurs font partie de la nature qu'ils cultivent avec leurs instruments. Mais en même temps, ils sont les témoins silencieux de ces forces qui ne peuvent être domptées, que la nature elle-même semble faire gémir, comme le démontre de manière impressionnante l'arbre noueux fouetté par la tempête. Malgré le déchaînement des forces de la nature, c'est l'homme qui observe qui est le véritable protagoniste de l'image, sa position particulière étant encore soulignée par le rouge du gilet du paysan allongé qui attire le regard. George Morland reprend ici les concepts picturaux plus anciens du pastoral et du pittoresque pour les ouvrir au sublime d'une manière magistrale, ce qui, juste avant le tournant du siècle, donne un nouveau contenu au langage pictural traditionnel qui définit le romantisme. A propos de l'artiste George Morland a été encouragé à dessiner et à copier dès son enfance par son père, qui était également peintre. Le talent exceptionnel du fils l'amène à exposer à l'exposition annuelle de la Royal Academy en 1773 - à l'âge de dix ans seulement. Après avoir terminé son apprentissage auprès de son père, Morland se rend à Calais et à St-Omer en 1785, où il peint des scènes de genre sentimentales dans le style de Louis-Léopold Boilly. En 1786, il a épousé Anne, la sœur du peintre et graveur William Ward, qui a imprimé 97 tableaux de Morland. Ce sont surtout ses séries moralisatrices dans la tradition de William Hogarth, telles que "Laetitia" (Enlèvement et chute d'une jeune fille, 6 planches, gravées par J.R. Smith) et "Le déserteur" (4 planches, gravées par G. Keating), qui ont rendu Morland très populaire, mais son mode de vie extravagant l'a conduit à s'endetter. Il dut se retirer à la campagne pour échapper à ses créanciers et, à partir des années 1790, il se concentra sur les scènes rurales, qui constituent l'un des points forts de son œuvre. En 1799, à nouveau endetté, il se cache sur l'île de Wight, où il peint des scènes de plages, de pêcheurs et de contrebandiers. À son retour à Londres, il est envoyé à la prison des débiteurs, où il meurt. Morland était un ami proche du peintre William Armfield Hobday (1771-1831), qui a peint des portraits de Morland. William Collins fut son élève officieux et écrivit plus tard la biographie de Morland. Collectional des collections publiques qui possèdent des peintures de George Morland : Art Institute of Chicago, Ashmolean Museum at the University of Oxford, Courtauld Institute of Art London, Institute of Arts Detroit, Fitzwilliam Museum at the University of Cambridge, Harvard University Art Museums Massachusetts, Hermitage Museum St. Petersburg, Manchester City Art Gallery, Metropolitan Museum of Art New York, Minneapolis Institute of Arts Minnesota, Museum of Fine Arts Boston, Musée des Beaux-Arts de Rouen, National Gallery of Art Washington, National Gallery of Canada Ottawa, National Gallery of Victoria Australia, National Portrait Gallery London, Philadelphia Museum of Art, Seattle Art Museum, Southampton City Art Gallery, Tate Gallery London, The Wallace Collection London, Tate and Albert Museum London. Bibliographie sélective John Hassel, Mémoires de la vie de feu George Morland. Londres 1806. Ralph Richardson, George Morland. Peintre. Londres (1763-1804). Londres 1895. J. T. AT&T, George Morland et l'évolution à partir de lui de certains peintres ultérieurs. Londres 1898. J.T.H. Baily & Martin Hardie, George Morland. Un essai biographique. Londres 1906. A.I.C. Williamson, George Morland. His life and works, Londres 1907. Davis Henry Wilson, George Morland, Londres 1907. Sir Walter Gilbey E. D. & Cuming, George Morland. His life and works, Londres 1907. Henderson, B.L.K. Morland et Ibbetson, Londres 1923. The Arts Council of Great Britain (Ed.), George Morland. Une exposition de peintures et de dessins, Londres 1954. D. George Winter, George Morland. 1763-1804, Stanford 1977. VERSION ALLEMANDE George Morland (1763 Londres - 1804 Brighton). Aufziehendes Gewitter. Öl auf Leinwand, doubliert, 37,5 x 29,5 cm (Innenmaß), 53,5 x 45,5 cm (Rahmen), links unten signiert und datiert "G. Morland pinxt. 1794". - Un paysage romantique illuminé par les éclairs, avec des arbres à la mode. Vor einem Unwetter schutzsuchend haben sich zwei Bauern an den Rand eines Gehölzes zurückgezogen. C'est sur eux que l'Himmel noir vertigineux est frappé par une explosion de l'ordre de l'enfer. L'espace est en mouvement jusqu'à la hauteur des bâtiments. Den mächtigen ruinösen Baume, in welchen sich die stehende Bauernfigur hinein verlängert, meint man förmlich knarren und knacken zu hören. L'ensemble du paysage s'étend dans la région, dans laquelle les deux constructeurs - qui ont été sauvés par la guerre - s'effondrent. Afin d'éviter que le sort des produits naturels ne s'acharne sur lui, le Bauer, qui est allongé et qui s'est engagé dans la voie de l'égalité, s'est fait prendre par la main. Intégré à leur Weise dans le paysage, les deux constructeurs sont des éléments de la Nature qu'ils cultivent avec leurs instruments. Baume, mais aussi des animaux de grande taille, des animaux qui ne sont pas à la maison et que la Nature elle-même amène à l'aube, comme le montre l'image de l'arbre en forme d'épée qui s'étend jusqu'aux yeux. Trotz der entfesselten Naturgewalten ist der betrachtende Mensch dennoch der eigentliche Protagonist des Bildes, dessen Sonderstellung zusätzlich durch das den Blick bindende Rot des Untergewandes des liegenden Bauern herausgestellt wird. George Morland a choisi ici les anciens modèles de pasteurs et de pittoresques pour les mettre à la disposition de l'Erhabene d'une manière magistrale, et il a modifié - peu avant la fin du XXe siècle - l'écriture traditionnelle pour la rendre plus proche de la réalité romaine. zum Künstler George Morland a été formé par son père, qui était également malin, dès l'enfance, à l'art de la photographie et de l'écriture. Le talent exceptionnel de Sohn l'a amené à participer en 1773, à l'âge de sept ans, à l'école des jeunes de la Royal Academy. Après avoir appris la leçon de son père, Morland s'est rendu en 1785 à Calais et à St-Omer, où il a peint des scènes sentimentales dans l'esprit de Louis-Léopold Boilly. En 1786, il a épousé Anne, la sœur du peintre et artiste William Ward, qui a réalisé 97 des tableaux de Morland. En particulier grâce à ses dessins moralisateurs dans la tradition de William Hogarth, comme "Laetitia" (Entführung und Fall eines Mädchens, 6 Bilder, gestochen von J.R. Smith) et "Der Deserteur" (4 Bilder, gestochen von G. Keating) erlangte Morland schnell große Beliebtheit, geriet durch eine ausufernde Lebensführung jedoch in Schulden. Il a dû s'éloigner de ses collègues du Lande, ce qui a conduit, à partir des années 1790, à une concentration des dessins sur les paysages de l'île, qui sont à la base de son travail. En 1799, il s'est installé - à l'exception de quelques exceptions - sur l'île de Wight, où il a réalisé des expositions sur l'agriculture, les pêcheries et la pêche. Après avoir passé la nuit à Londres, il s'est rendu à l'université et a commencé à travailler à Londres. Morland a travaillé avec le peintre William Armfield Hobday (1771-1831), dont Morland a fait le portrait. William Collins était l'ami inoffensif de son fils, qui a déjà réalisé la biographie de Morlands. Sélection d'ouvrages en libre accès, qui contiennent des photos de George Morland : Art Institute of Chicago, Ashmolean Museum at the University of Oxford, Courtauld Institute of Art London, Institute of Arts Detroit, Fitzwilliam Museum at the University of Cambridge, Harvard University Art Museums Massachusetts, Hermitage Museum St. Petersburg, Manchester City Art Gallery, Metropolitan Museum of Art New York, Minneapolis Institute of Arts Minnesota, Museum of Fine Arts Boston, Musée des Beaux-Arts de Rouen, National Gallery of Art Washington, National Gallery of Canada Ottawa, National Gallery of Victoria Australia, National Portrait Gallery London, Philadelphia Museum of Art, Seattle Art Museum, Southampton City Art Gallery, Tate Gallery London, The Wallace Collection London, Tate and Albert Museum London. Auswahlbibliographie John Hassel, Mémoires de la vie de feu George Morland. Londres 1806. Ralph Richardson, George Morland. Peintre. Londres (1763-1804). Londres 1895. J. T. AT&T, George Morland et l'évolution à partir de lui de certains peintres ultérieurs. Londres 1898. J.T.H. Baily & Martin Hardie, George Morland. Un essai biographique. Londres 1906. A.I.C. Williamson, George Morland. His life and works, Londres 1907. Davis Henry Wilson, George Morland, Londres 1907. Sir Walter Gilbey E. D. & Cuming, George Morland. His life and works, Londres 1907. Henderson, B.L.K. Morland et Ibbetson, Londres 1923. The Arts Council of Great Britain (Ed.), George Morland. Une exposition de peintures et de dessins, Londres 1954. D. George Winter, George Morland. 1763-1804, Stanford 1977.
  • Créateur:
    George Morland (1763 - 1804, Anglais)
  • Année de création:
    1794
  • Dimensions:
    Hauteur : 37,5 cm (14,77 po)Largeur : 29,5 cm (11,62 po)Profondeur : 5 cm (1,97 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
    1790-1799
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Berlin, DE
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU2438215123692

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