Name: WESTERN LIGHT & SHADOW, peinture originale de paysage réaliste contemporain
Brand: Jim Lamb
Rating: 5 (23 reviews)

WESTERN LIGHT & SHADOW, peinture originale de paysage réaliste contemporain

Afficher les articles similaires

Juan Álvarez Cebrián - Piedras Verdes (diptyque)

Juan Álvarez Cebrián - SHORE 1

Juan Álvarez Cebrián - Venise I

Juan Álvarez Cebrián - SHORE 2

Juan Álvarez Cebrián - Cantábrico

Juan Álvarez Cebrián - Cadenas à Mataleñas

Juan Álvarez Cebrián - Marli Cantábrico

Juan Álvarez Cebrián - Garde-corps bleu

Juan Álvarez Cebrián - Venise II

Juan Álvarez Cebrián - Barra do Douro I

Juan Álvarez Cebrián - SHORE 3

Juan Álvarez Cebrián - Venise I

À propos de cet article

WESTERN LIGHT & SHADOW, peinture originale de paysage réaliste contemporain 24" x 40" x 1.25" (HxLxP) Huile sur lin tendu L'artiste Jim Lamb peint le paysage rural pastoral avec un sens aigu du détail et une appréciation de la lumière naturelle qui éblouit à travers les champs. Composition équilibrée d'eau, de prairies, d'arbres, de ciel et de montagnes, ce paysage invite le spectateur à s'arrêter et à prendre plaisir à son existence. On peut voir des vaches au premier plan du paysage, broutant l'herbe dorée sous un ciel bleu nuageux. À la frontière entre l'impressionnisme et le réalisme, l'œuvre rappelle la tradition romantique de peintres tels que Thomas Cole, John Constable, Caspar David Friedrich et Jean-Baptiste-Camille Corot. Commentaire d'artiste : WESTERN LIGHT & SHADOW représente une zone agricole et d'élevage typique de l'Ouest, proche des montagnes Rocheuses, dans la région de la Flathead Valley, à l'ouest du Montana. Je suis née dans l'ouest du Montana et j'ai grandi dans le nord-ouest du Pacifique, j'ai donc un faible pour tout ce qui concerne le Montana. Mes paysages donnent souvent un aperçu de cette partie de l'Ouest, qui fait partie intégrante de mes expériences de vie. À propos de l'artiste : Jim Lamb est né à Hamilton, dans le Montana, et a grandi dans la région de Puget Sound, dans le nord-ouest du Pacifique. Le fait que ses parents appréciaient l'art et la beauté de la nature a inculqué à Jim, dès son plus jeune âge, le désir de créer des œuvres d'art. La famille se rendait souvent au Frye Art Museum de Seattle, où Jim a pu découvrir les interprétations figuratives de nombreux grands peintres paysagistes allemands du siècle dernier. Leur utilisation des couleurs et le traitement de la lumière ont intrigué le jeune artiste et ont eu une influence directe sur son intérêt à représenter un jour le paysage à l'huile sur toile. En Californie du Sud, il commence lentement à se forger une réputation d'illustrateur indépendant, tout en suivant des cours à l'Art Center College of Design de Los Angeles. Mais l'intérêt de longue date de Jim pour les paysages ne l'a pas quitté au fil des ans et il a finalement pris la décision de continuer à peindre des paysages. Toute la carrière d'illustrateur de Lamb s'est construite autour du travail à partir de photographies. L'idée de travailler à partir de la vie, avec tous les défis que présente la nature, lui a fait prendre conscience qu'il allait devoir apprendre à peindre et à peindre plus rapidement. C'était un défi formidable. Il a suivi plusieurs ateliers auprès d'éminents peintres paysagistes contemporains, ce qui s'est avéré inestimable dans son désir de poursuivre la représentation directe de la nature. En 1991, Charleston a été choisi comme Artistics de l'année pour la Southeastern Wildlife Exposition de Charleston, en Caroline du Sud, qui est reconnue au niveau national. Son travail a également été sélectionné pour le National Birds in Art Show qui a voyagé au Japon et peut être vu dans le livre de North Light, The Best of Wildlife Art. L'US Postal Service a inclus le travail de Jim dans une exposition au Norman Rockwell Museum à Stockbridge, Massachusetts, présentant le meilleur de 40 ans de conception de timbres américains, et l'exposition a voyagé dans plusieurs autres musées aux États-Unis. L'un de ses dessins de timbres illustrant le roman pour enfants LITTLE HOUSE ON THE PRAIRIE fait partie de la collection permanente de dessins de timbres du musée postal américain de la Smithsonian Institution à Washington DC. Jim est membre du California Art Club et a exposé ses œuvres lors de la prestigieuse exposition annuelle de la médaille d'or du club, ainsi que lors d'expositions parrainées par les Pleinair Washington Painters et le Pacific Rim Institute of Marine Artists. En 2008, Jim s'est vu décerner le prix du mérite par ses pairs lors de l'exposition annuelle Western Rendezvous pour sa peinture APPROACHING THUNDER. Son travail a fait la couverture et a été présenté à l'intérieur du numéro de mai 2010 du magazine Southwest Art, ainsi que dans le numéro de février 2001. Le numéro de février 2009 du magazine Art of the West a également présenté son travail. Depuis 2001, Heldly expose au musée d'art historique de Laguna dans le cadre du concours annuel de peinture Plein Air qui se tient chaque année en octobre. En 2015, lors de la 37e exposition annuelle de peinture et de sculpture du Salmagundi Club, la peinture de Montana, MONTANA HAY, a été récompensée par The Audubon Artists Award. En outre, ses galeries californiennes ont organisé plusieurs expositions individuelles de ses œuvres et une exposition d'un an de ses peintures NW a été présentée dans la Governor's Mansion Gallery à Olympia, dans l'État de Washington. Il est le seul artiste vivant de l'État de Washington dont les œuvres ont été sélectionnées pour faire partie de la collection permanente du Governor's Mansion Fine Art Collection. Outre ses peintures de paysages qui font partie de collections privées dans tous les États-Unis, l'œuvre d'A. Lamb a littéralement fait le tour du monde sous la forme d'estampes à tirage limité, de plaques de collection, de cartes de vœux, de puzzles, d'affiches, de vêtements, de timbres-poste américains, de sculptures et de bien d'autres choses encore.

Créateur:
Jim Lamb (1946, Américain)
Année de création:
2022
Dimensions:
Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 101,6 cm (40 po)Profondeur : 3,18 cm (1,25 po)
Support:
Lin,Huile
Mouvement et style:
Réalisme
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Boston, MA
Numéro de référence:
Vendeur : 899041stDibs : LU1634210860312

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher

Le point au ciel

Commentaire d'artiste : Basé à Chicago, Point to the Sky est l'amalgame de genres architecturaux qui s'épanouissent dans des environnements urbains denses et présentent une falaise h...

Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Réalisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Samuel Leopold
Le point au ciel, 2011

990 $US

Sky Twisty (ciel torsadé)

Commentaire d'artiste : Une sculpture sur la place qui mène au ciel. Mots clés : ville, peinture, gratte-ciel, manhattan, ariel, perspective, ciel, spirale, regardant vers le haut

Catégorie