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Joseph Stella
« Tree, Trunk, and Roots, New York », Joseph Stella, modernisme américain

vers 1924

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À propos de cet article

Joseph Stella (1877 - 1946) Arbre, tronc et racines, Bronx, New York, vers 1924 Huile sur toile 12 x 16 pouces inscrit d'une autre main Joseph Stella/Estate et portant le cachet de Joseph Stella Estate (au revers) Provenance : La succession de l'artiste Rabin & Kreuger, New Jersey Parke Bernet Galleries, New York, 14 mars 1968, Lot 147 ACA Galleries, New York De là, par descendance Stella est née le 13 juin 1877 à Muro Lucano, en Italie, un village de montagne situé non loin de Naples. Il est devenu le peintre lauréat de Muro Lucano alors qu'il était adolescent avec une représentation du saint local dans l'église du village. Stella immigre en Amérique en 1896 et étudie la médecine et la pharmacologie, mais sur les conseils de son ami artiste Carlo de Fornaro, qui reconnaît son talent inexploité, il s'inscrit à l'Art Students League en 1897. Stella s'est opposé à la règle interdisant de peindre des fleurs, ce qui témoigne de sa dévotion de toujours pour la peinture florale. Il a également étudié sous la direction de William Merritt Chase à la New York School of Art et à Shinnecock Hills, Long Island, en 1901-1902, affichant la bravoure du coup de pinceau et la sombre influence impressionniste de Chase. Stella aimait peindre la vie de rue brute de la société immigrée, rendant cet élément de manière plus émotionnelle que les réalistes de la ville, l'école d'Aschcan dirigée par Robert Henri. Stella a suivi une progression de styles - du réalisme à l'abstraction - en mélangeant les médias et en peignant simultanément de différentes manières, faisant revivre des styles et des sujets des années plus tard. Le "Survey" envoie Stella illustrer la catastrophe minière de 1907 à Monongah, en Virginie occidentale, et en 1908, il lui commande des dessins de la scène industrielle de Pittsburgh. L'acier et l'électricité sont devenus une expérience majeure dans l'élaboration de ses réponses au monde moderne, et Stella a réussi à dépeindre le pathos des travailleurs de l'acier et du paysage de Pittsburgh. Stella est partie à l'étranger en 1909, à l'âge de trente-deux ans, nostalgique de sa terre natale. Il retourne en Italie, se rendant à Venise, Florence et Rome. Il a repris la technique de glaçage des anciens maîtres vénitiens pour obtenir chaleur, transparence et profondeur des couleurs. L'une des peintures de Stella a été présentée à l'exposition internationale de Rome en 1910 et a été acquise par la ville de Rome. L'influence des modernistes français a réveillé son individualité latente. Son amitié avec Antonio Mancini, un futuriste, a également joué un rôle dans son nouveau style. À l'instigation de Walter Pach, Stella fait un voyage à Paris, où il rencontre Gertrude et Leo Stein et voit les œuvres de Matisse et des principaux Fauves, ce qui l'incite à peindre avec des couleurs vives et séduisantes. Stella a effectué une transition rapide de la tradition à l'idiome abstrait. À la Galerie Bernheim-Jeune en 1912, il voit les œuvres de ses compatriotes Carlo Carra, Umberto Boccioni et Gino Severini. Forte de ces influences, Stella retourne à New York à la fin de 1912. Sa préférence pour la composition structurelle est évidente dans les peintures dans lesquelles il fusionne des couleurs vives avec de larges touches brisées, qui ont été incluses dans l'Armory Show de 1913. Un mois après l'Armory Show, Stella est présenté en première au Italian National Club, où l'ambassadeur d'Italie fait une apparition spéciale pour porter un toast à "un événement dans l'histoire de la colonie italienne ici." "Battle of Lights" (1914) est la première grande œuvre futuriste de Stella créée à la suite de l'Armory Show, propulsant Stella à l'avant-garde du modernisme. Des chips de couleur de différentes tailles au design dense et des lances représentant des faisceaux lumineux permettent à la composition de se mouvoir dans un axe stable. Cette œuvre a fait sensation lors d'une exposition collective à la Montross Gallery en 1914. Stella est représenté dans une exposition collective aux Bourgeois Galleries en 1917 et 1918, et commence une série de peintures industrielles qui découlent de la commande "Survey", notamment le "Brooklyn Bridge" (1917-1918) dans lequel il combine les techniques cubistes et futuristes. Cette œuvre a fait l'objet d'une exposition personnelle chez Bourgeois en 1920 et a considérablement renforcé sa réputation de "poète" de la scène industrielle. Stella a fait une exposition au Studio Club Whitney en 1921. Son œuvre la plus ambitieuse, "New York Interprétée" (1920-1922), inspirée de "La Ville de Paris" de Robert Delaunay, a été présentée lors de son exposition personnelle à la Société Anonyme de 1923, dont il était membre fondateur. Dans le même temps, Stella produit des nocturnes lyriques et des peintures lourdes de symbolisme qui s'apparentent à l'œuvre d'Odilon Redon. Il a également exécuté d'innombrables dessins de fleurs, comme il l'a écrit, "mon vœu le plus cher est que chaque journée de travail commence et se termine. ... avec la peinture légère et gaie d'une fleur." Les oiseaux, les sujets tropicaux, les fruits dessinés avec précision sont des thèmes qui le préoccupent. Son association avec des artistes DADA au salon d'Arensberg a conduit Stella à peindre sur du verre et à faire des collages. Jusqu'à la fin de sa vie, Stella a collectionné des bouts de carton et en a fait des collages, représentant l'ancien et le nouveau. Stella passe un an à Naples en 1922 et fait de fréquents voyages en Europe et en Afrique du Nord au cours des huit années suivantes, vivant principalement à Paris où il rencontre un succès critique et expose à la Galerie de la Jeune Peinture. Au milieu des années 1920, il tend à primitiver son œuvre avec des nus symboliques et travaille dans les valeurs traditionnelles des maîtres italiens. Il retourne à New York en 1934 et est revitalisé par un voyage à la Barbade en 1937, avec un arrêt à Paris et en Italie. En 1938, Stella est de retour à New York, où il peint des fleurs et des natures mortes jusqu'à sa mort d'un arrêt cardiaque le 5 novembre 1946.
  • Créateur:
    Joseph Stella (1877-1946, Américain, Italien)
  • Année de création:
    vers 1924
  • Dimensions:
    Hauteur : 44,45 cm (17,5 po)Largeur : 53,98 cm (21,25 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New York, NY
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU184129917382

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