Articles similaires à Pots de cheminée et sabliers de Paris
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12
Louis Carl HvastaPots de cheminée et sabliers de Paris1960
1960
Prix sur demande
Expédition
Recherche du devis...La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures
À propos de cet article
Cheminées et toits de Paris par Louis Carl Hvasta (1913-1993)
Signé et daté en bas à gauche
Non encadré : 24" x 28"
Encadré : 34" x 37"
Le cadre a été réalisé à la main par l'artiste.
Artiste californien local, Hvasta est en grande partie autodidacte. Ses tableaux ont été exposés au Benedict Castle et à la bibliothèque Arlington de Riverside, à la Sherwood High School d'Anaheim, dans des musées d'art de l'Oregon, et plusieurs tableaux ont été exposés dans des musées d'art religieux de la côte Est. Hvasta a créé de nombreuses peintures en utilisant des aquarelles, des huiles et de la tempera. La plupart des peintures sont exposées dans des cadres conçus et réalisés par l'artiste. Les couleurs inhabituelles des cadres sont créées en faisant vieillir le bois et en ne lui ajoutant presque aucune couleur ou finition.
- Créateur:Louis Carl Hvasta (1913 - 1993, Américain)
- Année de création:1960
- Dimensions:Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 71,12 cm (28 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Missouri, MO
- Numéro de référence:1stDibs : LU74739605532
Artistique californien, Hvasta est en grande partie autodidacte. Ses peintures ont été exposées au château de Benedict et à la bibliothèque d'Arlington à Riverside, à la Sherwood High School à Anaheim, dans des musées d'art en Oregon et plusieurs tableaux ont été exposés dans des musées d'art religieux sur la côte Est. Hvasta a réalisé de nombreuses peintures à l'aquarelle, à l'huile et à la détrempe. La plupart des peintures sont exposées dans des cadres conçus et fabriqués par l'artiste. Les couleurs inhabituelles des cadres sont créées en vieillissant le bois et en ne lui ajoutant pratiquement aucune couleur ou finition.
À propos du vendeur
5,0
Vendeur professionnel agréé
Chaque vendeur répond à des normes strictes en matière d'authenticité et de fiabilité
Établi en 1970
Vendeur 1stDibs depuis 2017
155 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : Un à deux jours
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Missouri, MO
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherPetit village
Petit village par Louis Carl Hvasta (1913-1993)
Signé en bas à gauche
Sans cadre : 9" x 11"
Encadré : 16" x 19"
Le cadre a été fait à la main par l'artiste lui-même.
Artistique cali...
Catégorie
20ième siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Panneau
Prix sur demande
Paris et la Tour Eiffel (La ville de l'amour)
Par Dong Kingman
Il s'agit d'une œuvre du grand et légendaire artiste Dong Kingman (1911-2000). Voir la biographie ci-dessous.
Taille de la feuille : 22 x 30 pouces
Signé
La nécrologie suivante a été rédigée par Dong Kingman Jr, le fils de l'artiste :
DONG KINGMAN (1911-2000)
Dong Kingman, artiste et professeur de renommée mondiale, est mort dans son sommeil le 12 mai 2000 à l'âge de 89 ans dans sa maison de Manhattan. La cause était un cancer du pancréas.
Reconnu depuis longtemps comme un maître américain de l'aquarelle, il a reçu un nombre extraordinaire de prix et de distinctions tout au long de ses 70 ans de carrière artistique. Il a notamment reçu deux bourses Guggenheim en 1942 et 1943, le premier prix d'achat de la San Francisco Art Association en 1936, la médaille d'honneur de l'artiste Audubon en 1946, la médaille commémorative Joseph Pennel du Philadelphia Watercolor Club en 1950, le prix du Metropolitan Museum of Art et la médaille d'or du 150e anniversaire de la National Academy Design en 1975.
En 1987, l'American Watercolor Society a décerné à Dong Kingman sa plus haute distinction, la Dolphin Medal, "pour avoir apporté une contribution exceptionnelle à l'art, en particulier à celui de l'aquarelle".
Ses œuvres font partie des collections permanentes de 50 musées et universités, dont le Boston Museum of Fine Arts, le M.H. deYoung Memorial Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art, le Whitney Museum, le Museum of Modern Art, l'Art Institute of Chicago, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, la Sheldon Memorial Art Gallery and Sculpture Garden, le Des Moines Art Center, le Columbus Museum of Arts and Crafts, le Brooklyn Museum et le Hirshhorn Museum.
Né à Oakland, en Californie, en 1911, d'origine chinoise, Kingman a déménagé à Hong Kong à l'âge de cinq ans. Il a étudié l'art et la calligraphie dans ses années de formation à l'école Lingnan. Le maître peintre Szeto Wai avait récemment étudié l'art à Paris et s'intéressait de près aux talents précoces du jeune Dongs. Il lui a enseigné les styles de peinture classique chinois et impressionniste français. Kingman rentre à Oakland à l'âge de 18 ans, au plus fort de la Dépression. Il a travaillé comme vendeur de journaux et plongeur pour joindre les deux bouts.
Lorsqu'il est employé comme domestique par la famille Drew à San Francisco, il peint dès qu'il en a le temps. En un an, il a créé suffisamment d'images pour avoir une exposition personnelle au Centre d'art. Il a attiré l'attention des critiques d'art de San Francisco qui ont salué le style unique de Kingmans. Junius Cravens, du San Francisco News, écrit : "Ce jeune artiste chinois présente 20 des aquarelles les plus fraîches et les plus satisfaisantes que l'on ait vues ici depuis longtemps. Kingman a déjà développé cette qualité universelle qui peut placer le travail d'un artiste sincère au-dessus des limites des caractéristiques raciales ou des écoles. L'art de Kingmans appartient au monde d'aujourd'hui". Dong Kingman est devenu un succès du jour au lendemain.
De 1936 à 1941, il est un artiste de projet pour la WPA et devient un pionnier d'une nouvelle école de peinture, le "style californien". Ses deux bourses Guggenheim lui ont permis de parcourir le pays en peignant des scènes américaines. Sa première exposition personnelle à New York, aux Midtown Galleries en 1942, a été bien accueillie par les médias, notamment Time, Newsweek, le New Yorker et American Artist. Le M.H. de Young Memorial Museum de San Francisco a organisé une grande exposition de ses aquarelles en 1945.
En 1951, Midtown a présenté une rétrospective de 10 ans de son travail. Le Time Magazine a écrit : "À 40 ans, Kingman est l'un des meilleurs aquarellistes du monde." D'autres rétrospectives, dont celle du Corcoran à Washington D.C. et du Witte Memorial Museum à San Antonio, ont été organisées pour l'artiste. Kingman s'installe à Wildenstein (1958-1969) où il expose avec succès à New York, Londres et Paris. Les Hammer Galleries ont exposé ses peintures dans les années 70, puis l'artiste a élargi son champ d'action à la côte ouest et à l'Extrême-Orient.
Pendant la Seconde Guerre mondiale, il a servi dans l'OSS à Washington, D.C. où il était cartographe. Après avoir été démobilisé, Kingman quitte San Francisco pour s'installer à Brooklyn Heights, où il devient conférencier invité, puis professeur d'art à l'université Columbia (1946-1958). Le Hunter College le nomme également instructeur en aquarelles et en art chinois (1948-1953). Sa carrière d'enseignant s'est poursuivie à la Famous Artists School, à Westport, dans le Connecticut, en 1953, où il a rejoint des artistes aussi éminents que Will Barnet, Stuart Davis, Norman Rockwell et Ben Shahn.
Il est également devenu membre enseignant pendant 40 ans pour les Hewitt Painting Workshops, qui organisent des tournées mondiales de peinture. Il a enseigné à l'Academy of Art College de San Francisco, a été membre de son conseil d'administration et a reçu un doctorat honorifique de l'Académie.
En 1954, le département d'État américain invite Kingman à participer à un programme d'échange culturel à travers le monde pour présenter des expositions et des conférences et rencontrer des artistes locaux. À son retour, il a présenté au département d'État un rapport de 40 pieds de long sur un parchemin, qui a ensuite été publié dans le magazine LIFE.
L'une des expériences les plus précieuses de Kingman est son invitation par le ministère de la culture de la République populaire de Chine à exposer dans ce pays en 1981. Il est le premier artiste américain à bénéficier d'une exposition individuelle depuis la reprise des relations diplomatiques. Plus de 100 000 visiteurs ont assisté à ses expositions à Pékin, Hangzhou et Guangzhou et la rétrospective a été saluée par la presse chinoise. Selon le China Daily Mail, "Tout comme les maîtres peintres de la dynastie Song parcouraient les montagnes et les ruisseaux pour capturer le rythme de la nature, Dong Kingman a parcouru le monde pour capturer le dynamisme de la vie moderne. Des scènes familières ont été transformées en une nouvelle vision vibrante de la vie grâce à des schémas de couleurs dont les rythmes jouent sur toute la surface de l'image. Les ciels balayés par le vent qui animent ses aquarelles nous rappellent le pleinairisme des impressionnistes français."
Kingman, qui est fasciné par le cinéma depuis qu'il a vu son premier film "Le voleur de Bagdad", s'est également distingué dans ce domaine. En 1954, le directeur de la photographie James Wong Howe...
Catégorie
années 1960, Moderne, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
Nature morte avec une ceinture de papillons
Nature morte avec écharpe papillon de Louis Carl Hvasta (1913-1993)
Non encadré : 28" x 24".
Encadré : 35" x 31"
Signé et daté en bas à droite
Artiste californien local, Hvasta est...
Catégorie
20ième siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Panneau
Ville européenne
Par Dong Kingman
Ville européenne
Par Dong Kingman (Américain, 1911-2000)
Signé en bas à droite
Sans cadre : 15" x 22"
Encadré : 24" x 31"
Né à Oakland, CA, le 31 mars 1911. Lorsque Kingman a cinq ...
Catégorie
20ième siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Aquarelle
Prix sur demande
Roses
Roses de Louis Carl Hvasta (1913-1993)
Signé et daté en bas à gauche
Non encadré : 30" x 11"
Encadré : 36" x 18"
Le cadre a été réalisé à la main par l'artiste.
Artiste californien ...
Catégorie
années 1950, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Panneau
Prix sur demande
Chardons
Les chardons de Louis Carl Hvasta (1913-1993)
Signé et daté en bas à droite
Non encadré : 36" x 14"
Encadré : 41,5" x 22,5".
Le cadre a été réalisé à la main par l'artiste.
Artiste...
Catégorie
années 1960, Réalisme américain, Peintures - Nature morte
Matériaux
Huile, Panneau
Prix sur demande
Suggestions
Les toits de Paris, peinture à l'huile de Pierre Coquet
Les toits de Paris, peinture à l'huile de Pierre Coquet
Numéro de référence F205
Encadrement en chêne naturel flotté peint en noir
70 x 55 cm cadre inclus (65 x 50 cm sans cadre)
Cet...
Catégorie
années 1980, École française, Peintures - Figuratif
Matériaux
Huile
Toits de Paris. Années 1930. Huile sur toile, 60x80 cm
Toits de Paris. 1930s. Huile sur toile, 60x80 cm
Catégorie
années 1930, Impressionnisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Toile, Huile
3 872 € Prix de vente
20 % de remise
Coqs de la ville, Paris, peinture à l'huile
Par Suren Nersisyan
Commentaires de l'artiste
Les toits parisiens se distinguent par leur charme distinctif, rendant la ligne d'horizon de la ville immédiatement reconnaissable. L'architecture, ri...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme, Peintures - Intérieurs
Matériaux
Huile
Peinture à l'huile originale de coqs urbains avec cheminées et fumée
Titre : Peinture à l'huile originale de toits urbains avec cheminées et fumée
Artistics : Roland Pichard
Signé : En bas à droite
Support : Huile sur papier huilé, monté sur carton...
Catégorie
Milieu du XXe siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile
Aquarelle française vintage - Rooftops of Paris
Par André Lafond
Délicieuse aquarelle représentant un beau ciel roulant sur les toits de Paris, réalisée par l'artiste André Lafond en 1955.
Œuvre d'art originale et unique sur papier, présentée su...
Catégorie
années 1950, Dessins et aquarelles - Paysage
Matériaux
Papier, Aquarelle
305 € Prix de vente
30 % de remise
Toits de Paris. 1957, huile sur toile, 67,5 x 50 cm
Toits de Paris. 1957, huile sur toile, 67,5 x 50 cm
Catégorie
années 1950, Expressionniste, Peintures - Paysage
Matériaux
Huile, Toile
3 953 € Prix de vente
20 % de remise