Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 12

Marie Joseph Léon Clavel
Paire de paysages urbains vénitiens par Marie Joseph Léon Clavel

19ème siècle

À propos de cet article

Marie Joseph Léon Clavel, dite Iwill 1850–1923 Français Soir sur la Salute, Venise, la nuit et Dogana di mare (Soirée sur la Salute, Venise) et (Coutumes maritimes) Chacune : Signé et inscrit "Iwill / Venice" (en bas à gauche et à droite) Huile sur panneaux Cette exquise paire de paysages vénitiens du peintre français Marie Joseph Léon Clavel, dit Iwill, présente une méditation poétique sur la lumière et l'atmosphère. Rendus avec la touche vaporeuse caractéristique d'Iwill, Soir sur la Salute, Venise, la nuit et Dogana di mare offrent une vision onirique de Venise, l'une baignée dans la lueur rosée du crépuscule, l'autre dans l'immobilité bleutée du soir. Elles forment un diptyque rayonnant - deux impressions distinctes de la même ville. Dans Soir sur la Salute, Venise, la nuit, de doux reflets roses et violets ondulent à la surface de l'eau, mettant en valeur la silhouette majestueuse de la Basilique de Santa Maria della Salute. Le dôme brille d'une douce lumière orangée, diffuse comme si elle émergeait du dernier souffle du jour. Des gondoles et des voiliers dérivent à travers la composition, leur présence étant discrète mais essentielle au rythme tranquille de la peinture. La Dogana di mare, en revanche, s'inscrit davantage dans la nuit : ici, la forme élégante de la Dogana émerge d'une palette froide de bleus et de violets, ses contours étant estompés par la brume et le clair de lune. Ensemble, les deux tableaux forment un dialogue lumineux, chacun capturant l'interaction éphémère de l'eau, de l'architecture et de la lumière vénitienne changeante. Figure de proue de l'art français de la fin du XIXe siècle, Iwill a reçu une formation classique mais a adopté une approche profondément atmosphérique du paysage. Il a adopté son pseudonyme - un "je le ferai" provocateur - pour affirmer sa détermination à réussir, et c'est ce qu'il a fait. Membre fondateur de la Société Nationale des Beaux-Arts en 1885, il devient chevalier de la Légion d'honneur en 1894. Ces œuvres incarnent les qualités qui lui ont valu cette reconnaissance : des effets de lumière délicats, un coup de pinceau expressif et une capacité rare à distiller l'atmosphère d'un lieu en quelque chose d'intemporel et d'éthéré. Fin du 19e siècle Chaque panneau : 25" de haut x 14" de large (63,50 x 35,56 cm) Chaque cadre : 30 1/2" de haut x 19 1/4" de large x 2 3/4" de profondeur (77.47 x 48.90 x 6.99 cm)
  • Créateur:
    Marie Joseph Léon Clavel (1850 - 1923, Français)
  • Année de création:
    19ème siècle
  • Dimensions:
    Hauteur : 77,47 cm (30,5 po)Largeur : 48,9 cm (19,25 po)Profondeur : 6,99 cm (2,75 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    New Orleans, LA
  • Numéro de référence:
    Vendeur : 32-07151stDibs : LU18616491552

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Pont Neuf par Raymond Allègre
Raymond Allègre 1857-1933 Français Pont Neuf Signé "R. Allègre" (en bas à droite) Huile sur panneau Cette exquise scène de la ville de Paris illustre le style impressionniste de ...
Catégorie

XIXe siècle, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau

Époustouflant
Signé, inscrit et daté "R. Pinatel / Taroudant / 1926" (en bas à droite) Huile sur panneau Ode éblouissante au paysage marocain, cette huile sur panneau a été composée par le peintr...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau

Au Bord De La Rivière Par Pierre-Auguste Renoir
Par Pierre-Auguste Renoir
Pierre-Auguste Renoir 1841-1919 Français Au bord de la rivière (Le long de la rivière) Huile sur toile "Renoir est peut-être le seul grand peintre à n'avoir jamais peint un tableau triste". - Octave Mirbeau, journaliste et critique d'art Peut-être plus que tout autre impressionniste, Pierre-Auguste Renoir possédait une profonde appréciation du paysage français, qu'il a magnifiquement exprimée dans son art. Cette huile sur toile, intitulée Au bord de la rivière, révèle sa maîtrise du genre. Elle est exemplaire de la quête de l'artiste pour capturer sur la toile une vision intacte du paysage français, dépourvue de tout signe de vie urbaine. Au contraire, il met en valeur la beauté naturelle de sa France natale, la dépeignant avec un charme pittoresque et intemporel, inchangé par les ravages du temps et de l'industrialisation. Ambiante et atmosphérique, l'œuvre évoque l'harmonie et la tranquillité qui définissent les meilleures scènes de paysage de Renoir. Certaines de ses expérimentations les plus audacieuses en matière de lumière et de couleur ont été réalisées dans ses paysages purs ; sans aucun élément narratif ou humain, Renoir a pu jouer librement avec un pinceau grossier et des palettes de couleurs vives. Au bord de la rivière est le fruit de cette expérimentation. Des empâtements tourbillonnants, un coup de pinceau expressif et une palette de couleurs débridée imprègnent cette scène du sentiment d'impermanence qui a défini la tradition impressionniste. Des roses éclatants se mêlent aux jaunes, aux verts et aux bleus de la scène, tandis que les traits rapides de Renoir donnent l'impression d'une journée venteuse qui touche à sa fin. Ce sont des paysages comme celui-ci, peints en plein air et imprégnés de lumière, qui allaient donner aux impressionnistes leur nom désormais légendaire. Suivant les traces des artistes de l'école de Barbizon tels que Camille Corot et Jean-François Millet, Renoir et ses collègues impressionnistes quittent l'atelier pour la campagne afin de mener leurs expériences artistiques sur la couleur et l'atmosphère. Capturant leurs impressions les plus fugaces à chaque coup de pinceau, les paysages qui en résultent changent à jamais la nature même de l'art. Né à Limoges, en France, en 1841, Renoir commence sa carrière en tant qu'apprenti chez un peintre d'objets en porcelaine. Il s'installe ensuite à Paris à l'âge de 21 ans et s'inscrit à la prestigieuse École des Beaux-Arts. C'est là, alors qu'il étudie sous la direction de Charles Gleyre, que Renoir acquiert une grande appréciation du style académique de la peinture, une qualité qui perdurera tout au long de sa carrière. C'est également à cette époque qu'il rencontre Claude Monet et plusieurs autres camarades de classe, avec lesquels il formera plus tard les Impressionnistes. Travaillant en étroite collaboration avec Monet, Renoir commence à expérimenter la représentation de la lumière et ses effets sur ses toiles. Plus jeune membre du mouvement impressionniste, Renoir sait reconnaître les changements constants d'un sujet dus aux effets dynamiques de la lumière sur la couleur. S'appuyant fortement sur sa formation académique qui mettait l'accent sur la composition, les lignes et les détails descriptifs, Renoir s'est distingué parmi ses contemporains. Son utilisation intuitive de la couleur et son coup de pinceau expansif, ainsi que l'attention aiguë qu'il porte à son sujet, l'ont placé parmi les meilleurs peintres de l'histoire. Cette œuvre est accompagnée de sa lettre d'authenticité de l'Institut Wildenstein-Plattner. Vers 1896 Toile : 18 1/4" de haut x 22 1/4" de large Cadre : 26" de haut x 30 1/4" de large Références : L'Atelier de Renoir : L'Atelier de Renoir, San Francisco, 1989, par M. Elder, One et A. André, n° 181 (illustré) Renoir : Catalogue Raisonné des Tableaux...
Catégorie

XIXe siècle, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Barque De Peche En Mer par Henry Moret
Par Henry Moret
Henry Moret 1856-1913 Français Barque de Peche en Mer Bateau de pêche en mer Signé et daté "Henry Moret 1912" (en bas à gauche) Huile sur toile Cette huile sur toile de l'impress...
Catégorie

20ième siècle, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

La brosse d'eau par Childe Hassam
Par Childe Hassam
Childe Hassam 1859-1935 Américain Le baigneur Signé et daté "Childe Hassam" (en bas à droite) Huile sur toile Considéré par beaucoup comme le plus grand peintre impressionniste a...
Catégorie

20ième siècle, Impressionnisme, Peintures - Nus

Matériaux

Toile, Huile

La Terrasse Devant La Mer par Jean Pierre Cassigneul
Jean-Pierre Cassigneul b.1935 Français La terrasse devant la mer (La Terrasse au bord de la mer) Signé "Cassigneul" (en bas à gauche) Huile sur toile posée sur panneau Cette pein...
Catégorie

20ième siècle, Post-impressionnisme, Peintures - Figuratif

Matériaux

Toile, Huile, Panneau

Suggestions

"Notre Dame de Paris" Robert The, artiste français, style impressionniste, 1960 c.
Artistics : Robert Cabay (français, 1901-1990) Titre : Notre Dame de Paris Médium : Huile sur panneau Dimensions : 41 x 31 cm l 16 1/8 x 12 1/4 in Cadre : 52 x 42 cm l 20 1/2 x 16 1...
Catégorie

20ième siècle, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau

"Utah" par David Shingler - Peinture à l'huile de paysage
L'œuvre "Utah" (2015) de David Shingler est une peinture à l'huile originale sur panneau de bois, mesurant 5 x 5 pouces. Connu pour ses paysages dynamiques rendus par des coups de pi...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme américain, Peintures - Figuratif

Matériaux

Huile, Panneau en bois

The Yellow Umbrella Bagno Viareggio Italy Outdoor Beach $5500
Par Nelson H. White
TAILLE ENCADRÉE EST 15" x 22" Les plages italiennes sont un thème courant dans les peintures de Nelson Whiting, comme le montre cette Peinture à l'huile de 9" x 16" de Nelson Whi...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau en bois

"Nantucket, Massachusetts" Helen Goodwin, ponts de l'impressionnisme américain à Harbor
Helen M. Goodwin (1865 - 1955) Nantucket, Massachusetts Huile sur toile posée sur panneau 12 x 16 pouces Signature et titre en bas à droite Helen M. Goodwin est née à New Castle, da...
Catégorie

Début du 20ème siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau, Toile

« Paysage d'été », Joseph DeCamp, Boston Dix impressionnistes américains
Par Joseph Rodefer DeCamp
Joseph Rodefer DeCamp (1858 - 1923) Paysage d'été Huile sur carton 11 x 15 pouces Signé en bas à droite Né à Cincinnati, dans l'Ohio, le 5 novembre 1858, Joseph DeCamp a commencé sa carrière artistique à l'adolescence et est resté actif tout au long de sa vie. Bien qu'il ait d'abord peint des paysages, Decamp est devenu un portraitiste réputé et respecté. Il était célèbre pour ses images d'hommes de la haute société et de femmes dans les intérieurs domestiques. Decamp a commencé sa formation artistique en 1873 lorsqu'il s'est inscrit à la McMicken School of Art and Design de Cincinnati. Le directeur de l'école, Thomas Satterwhite Noble...
Catégorie

XIXe siècle, Impressionnisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau

"Island Wildflowers" peinture à l'huile, nature morte, fleurs sauvages dans un vase au bord de l'eau
Par Kelly Carmody
Une peinture à l'huile de l'artiste peintre américaine contemporaine Kelly Carmody. Encadré dans un simple cadre flottant en bois lavé blanc. Kelly Carmody (née en 1977, Massachuset...
Catégorie

XXIe siècle et contemporain, Impressionnisme américain, Peintures - Natu...

Matériaux

Huile, Panneau

Récemment consulté

Tout afficher