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Otis Dozier« IN FLIGHT », cravate moderne OTIS DOZIER DÉCORÉE PAR L'ARTISTE DE FLIGHT TEXASDATED 1980
DATED 1980
À propos de cet article
Otis Dozier
(1904 - 1987)
Artiste de Dallas
Taille de l'image : 30 x 40
Taille du cadre : 32 x 42
Médium : Huile
Daté de 1980
"En vol"
Biographie
Otis Dozier (1904 - 1987)
Otis Marion Dozier est connu comme membre d'un groupe d'artistes régionalistes texans connu sous le nom de "Dallas Nine". Son style se caractérise par des couleurs brillantes et des formes fortes, et se concentre souvent sur le sort des agriculteurs touchés par la Grande Dépression.
Dozier est né à Forney, au Texas, en 1904. Élevé dans une ferme à Mesquite, au Texas, avec trois frères et sœurs, son environnement lui a fourni les matériaux qui lui ont permis de cultiver un amour pour la nature et la faune. Il a dit un jour : "Il faut partir de là où l'on est et espérer atteindre l'universel." Son environnement est devenu le sujet principal de son art. Il s'inspire également des régions de Big Bend et de la côte du Golfe du Texas, de la région des Four Corners au Nouveau-Mexique, en Arizona et en Utah, ainsi que des bayous et des marécages de Louisiane. Sa première formation artistique a été dispensée à Dallas par Vivian Aunspaugh, Cora Edge et Frank Reaugh, lorsque sa famille s'y est installée au début des années 1920.
Dozier est devenu membre de la Dallas Artists League dans les années 1930 après s'être associé à un groupe d'artistes régionalistes. Il enseigne à la Dallas School of Creative Arts de 1936 à 1938, tout en étudiant les différentes œuvres d'artistes européens tels que Picasso, Léger et Matisse. Son style initial comprenait des couleurs vives et des formes dominantes, mais il s'est ensuite tourné vers les tons terreux du beige, du vert, du brun et du gris. En 1940, Dozier s'est marié et ensemble, lui et sa femme ont beaucoup contribué à la scène culturelle de Dallas.
Dozier a fréquenté le Colorado Springs Fine Arts Center en 1938 grâce à une bourse, étudiant avec Boardman Robinson. Pendant les sept années suivantes, il a été l'assistant du commissaire. Pendant son séjour au Colorado, les Rocheuses sont devenues son terrain de prédilection pour peindre. Il a réalisé plus de 3 000 croquis de villes et de montagnes fantômes. Influencé par Robinson, il développe un style plus fluide et devient expert en lithographie. De retour à Dallas, Dozier a enseigné le dessin de vie à la Southern Methodist University de 1945 à 1948. De 1948 à 1970, il a enseigné le dessin et la peinture au Dallas Museum of Fine Arts. Il a participé à des expositions uniques au début et au milieu des années 1940, ainsi qu'à d'autres grandes expositions au Whitney Museum of American Art et au Metropolitan Museum of Art de New York.
Dozier a réalisé des peintures murales à l'Agricultural and Mechanical College of Texas (Texas A&M University) et dans divers bureaux de poste du Texas. Il a remporté de nombreux prix lors de diverses expositions, notamment l'International Watercolor Exhibition à San Francisco en 1932, le Museum of Modern Art à New York en 1933, la First National Exhibition à New York en 1936, les expositions Allied Arts en 1932, 1935 et 1947, et deux expositions Texas General en 1946 et 1947. Ses œuvres font partie des collections permanentes du Museum of Fine Arts de Houston, de l'Archer M. Huntington Art Gallery de l'université du Texas à Austin, du Modern Art Museum de Fort Worth, du Marion Koogler McNay Art Museum de San Antonio, du Dallas Museum of Art et du Panhandle-Plains Museum de Canyon, entre autres.
Dozier est mort d'une insuffisance cardiaque en 1987.
Autres lieux d'exposition :
Otis Dozier : une célébration du centenaire 1904-1987
The McKinney Avenue Contemporary, 6 novembre - 10 décembre 2004
OTIS DOZIER (1904-1987)
Otis Dozier est né à Forney, au Texas, en 1904 et a grandi dans une ferme à Mesquite, non loin de là. Dozier a aimé dessiner et peindre dès son plus jeune âge, et une visite à la Texas State Fair l'a convaincu de faire de l'art une vocation. M. Dozier se souvient avoir visité la rotonde de la foire et y avoir vu une œuvre ancienne du muraliste mexicain Diego Rivera. Dozier n'a pas compris l'image mais en a été fasciné, se rappelant plus tard qu'elle ressemblait à du sang et du babeurre pour lui ; il a juste regardé et regardé ; le journal a dit que c'était si génial et il était prêt à apprendre mais ne pouvait pas comprendre pourquoi c'était si génial. La famille de Dozier s'installe à Dallas au début des années 1920, et c'est là qu'il reçoit une formation artistique auprès de Vivian Aunspaugh, Cora Edge et Frank Reaugh. Dozier étudiera avec Aunspaugh pendant deux ans. Elle initie Dozier à l'histoire de l'art et parle en bien des impressionnistes, bien qu'elle soit plus froide à l'égard des cubistes et des fauves qui représentent la nouvelle vogue française.
Dozier est devenu membre de la Dallas Artists League dans les années 1930. Il a enseigné à la Dallas School of Creative Arts de 1936 à 1938 et a été un membre important de la scène artistique naissante de Dallas. Otis Dozier était membre du groupe d'artistes de Dallas connu sous le nom de "Dallas Nine" Bien que le groupe disparate de peintres, de graveurs et de sculpteurs qui composent les Neuf puissent être classés dans la catégorie des régionalistes, ils ont souvent fait preuve d'une fascination certaine pour l'avant-garde européenne. C'est notamment le cas des œuvres d'Otis Dozier, dans lesquelles les sujets régionalistes sont souvent mêlés aux techniques surréalistes et cubistes. À partir de 1936, Dozier - ainsi que les autres membres du Dallas Nine - commence à exposer ses œuvres dans des expositions locales, régionales et nationales. En 1936, Dozier, ainsi que 713 artistes de 47 États, ont participé à la première exposition nationale d'art américain au Rockefeller Center à New York. Dozier a lui-même participé à de nombreuses expositions personnelles au milieu des années 1940 et a contribué aux expositions du Whitney Museum of American Art et du Metropolitan Museum of Art de New York.
En 1945, Dozier est retourné à Dallas. Il avait été invité par son collègue Jerry Bywaters à enseigner à l'école du Dallas Museum of Fine Arts et au département d'histoire de l'art de la Southern Methodist University. Tout en enseignant, Dozier a continué à peindre et ses tableaux de cette période affichent une vivacité et un sens de la vitalité peu communs, attribués par l'artiste à son environnement vivant.
Classer Otis Dozier comme régionaliste ignore son importance et diminue ses réalisations. Dozier, comme d'autres membres de la communauté artistique de Dallas, a exploré les sujets régionalistes, mais il l'a fait en utilisant des techniques et des méthodes sophistiquées. Il n'avait pas peur d'expérimenter et incorporait volontiers dans ses œuvres des techniques importées de l'étranger. Reconnu de son vivant comme un artiste d'importance nationale, il est essentiel que Dozier soit reconnu comme un acteur important du modernisme américain.
Quelques faits marquants de sa biographie et de sa carrière
• 1904, Né à Forney
• 1920, déménage à Dallas
• 1920-22, études à l'école d'art Aunspaugh
• Études à l'Institut d'art de Dallas
• 1929-32, 1935, dessinateur à la Dallas Power and Light Company
• 1936, instructeur à l'École des arts créatifs de Dallas
• 1945-48, Instructeur à la Southern Methodist University, Dallas
• 1945-60s, Instructeur à l'école du Musée des Beaux-Arts de Dallas
• 1987, meurt à Dallas
Expositions sélectionnées
• 1927, Exposition annuelle des artistes du Texas, Fort Worth
• 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Exposition annuelle des arts alliés, Dallas
• 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art
• 1933, Musée d'art moderne, New York
• 1936, Exposition du centenaire de Dallas, Dallas
• 1936, 1938, Exposition nationale d'art américain, Rockefeller Center, New York
• 1940, 1946-48, Exposition générale du Texas
• 1942, 1944, 1952, 1960, Musée des Beaux-Arts de Dallas
• 1944, Musée d'art de Fort Worth
• 1948, 1955, Musée Witte Memorial, San Antonio
• 1950, Metropolitan Museum of Art, New York
• 1927, Exposition annuelle des artistes du Texas, Fort Worth
• 1928-33, 1935, 1937-41, 1946-50, Exposition annuelle des arts alliés, Dallas
• 1932, 1935, 1946, 1957, 1961, 1978, 1985, Dallas Museum of Art
• 1933, Musée d'art moderne, New York
• 1936, Exposition du centenaire de Dallas, Dallas
• 1936, 1938, Exposition nationale d'art américain, Rockefeller Center, New York
• 1940, 1946-48, Exposition générale du Texas
• 1942, 1944, 1952, 1960, Musée des Beaux-Arts de Dallas
• 1944, Musée d'art de Fort Worth
• 1948, 1955, Musée Witte Memorial, San Antonio
• 1950, Metropolitan Museum of Art, New York
Collections publiques sélectionnées
• Musée d'art Blanton, Austin
• Musée historique de Panhandle-Plains, Canyon
• Musée d'art de Dallas
• Musée d'art moderne de Fort Worth
• Musée des Beaux-Arts, Houston
• Musée d'art McNay, San Antonio
• Musée Witte, San Antonio
• Musée d'art de Denver
• Wadsworth Athenaeum, Hartford
• Metropolitan Museum of Art, New York
• Whitney Museum of American Art, New York
- Créateur:Otis Dozier (1904-1987, Américain)
- Année de création:DATED 1980
- Dimensions:Hauteur : 81,28 cm (32 po)Largeur : 106,68 cm (42 po)Profondeur : 7,62 cm (3 po)
- Autres éditions et dimensions:Image Size 30 x 40Prix : 22 000 $US
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- Encadrement:Cadre inclusOptions d'encadrement disponibles
- État:Le cadre d'origine présente quelques éraflures. Veuillez visiter ma vitrine 1stdibs pour plus d'art texan et américain.
- Adresse de la galerie:San Antonio, TX
- Numéro de référence:1stDibs : LU76939575652
Otis Dozier
Né à Forney, au Texas, Otis Marion Dozier a grandi dans une ferme à Mesquite, au Texas. Dozier était muraliste, potier, lithographe, sculpteur et peintre. Dozier était membre d'un groupe d'artistes régionalistes texans connu sous le nom de "Dallas Nine". Son environnement au Texas est devenu le centre d'intérêt d'une grande partie de son art. La première formation artistique de Dozier a eu lieu au début des années 1920, lorsque sa famille s'est installée à Dallas. Il a étudié avec Vivian Aunspaugh, Cora Edge et Frank Reaugh. Ses premiers sujets de prédilection étaient souvent la situation difficile des agriculteurs touchés par la Grande Dépression. Dans les années 1930, Dozier devient membre de la Dallas Artists League et enseigne à la Dallas School of Creative Arts. Il a été chargé de peindre des peintures murales à l'université A&M du Texas et dans les bureaux de poste du Texas à Arlington, Giddings et Fredricksburg. Ses œuvres ont été présentées lors de diverses expositions, notamment au Museum of Modern Art de New York en 1933, à la Texas Centennial Exposition en 1936, au Denver Art Museum en 1943 et aux expositions Dallas Allied Arts en 1932, 1935, 1937 et 1946. En 1938, Dozier étudie au Colorado Springs Fine Arts Center. Dozier a été l'assistant de Boardman Robinson au Fine Arts Center dans les années 1940. Les montagnes Rocheuses sont devenues le centre d'intérêt d'une grande partie de l'art de Dozier, qui a réalisé plus de 3 000 croquis de villes fantômes et de montagnes du Colorado. De retour à Dallas, il enseigne le dessin à la Southern Methodist University de 1945 à 1948. Du milieu des années 1940 jusqu'en 1970, il a enseigné le dessin et la peinture au Dallas Museum of Fine Arts. Exposé : "Dallas Nine", 1932 ; Texas State Fair Exhibitions, 1933 ; Dallas Allied Artists, 1932 (Kiest Purchase Prize), 1935, 1937 et 1946 ; Southwestern Art Assn. 1948 (prix) ; New Orleans Arts and Crafts, 1948 (prix) ; exposition itinérante du MoMA, 1933 ; Texas Centennial Expo, 1936 ; GGE, 1939 ; Denver Art Mus, 1933 ; Texas Centennial Expo, 1936 ; GGE, 1939 ; Denver Art Mus., 1943 (prix) ; AIC, 1944, 1946 ; WMAA, 1940, 1945 ; Carnegie Inst., 1946 ; Pasadena, CA, 1946 ; Dallas Allied Artists, 1946 ; expositions personnelles, Witte Mem. Mus. 1948 ; Corcoran Gal, 1951, 1953 ; Dallas Mus. Beaux-Arts, 1956. Ouvrages détenus : Univ. Nebraska ; Dallas Mus. Fine Arts ; Denver Art Mus. ; Metrop. Mus. of Art ; Wadsworth Atheneum ; Newark Mus. ; A&M. College, Bryan ; Witte Mus. ; Mus. FA, Houston. Pour en savoir plus : Pikes Peak Vision : L'Académie d'art de Broadmoor, 1919-1945. The Colorado Springs Fine Arts Center : Colorado Springs, 1989 ; The Illustrated Biographical Encyclopedia of Artists of the American West, Peggy and Harold Samuels, Doubleday & Company, Inc, Garden City, New York, 1976 ; Who Was Who in American Art 1564-1975 : 400 Years of Artists in America, Vol. I. Peter Hastings Falk, Georgia Kuchen et Veronica Roessler, eds, Sound View Press, Madison, Connecticut, 1999. 3 volumes. ©David Cook Galleries, a) Gallery
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