Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 9

Pawel Kontny
Grande peinture à la gouache expressionniste abstraite moderniste de l'artiste Bauhaus Weimar

1 297,33 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Composition abstraite à l'aquarelle ou à la gouache portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est né à Laurahuette, en Pologne, en 1923, fils d'un riche pâtissier. En 1939, il a commencé à étudier l'architecture à Breslau, où il a été initié aux maîtres européens et à l'œuvre de certains expressionnistes allemands, peu après bannis comme "artistes dégénérés" et retirés des musées de toute l'Allemagne par le régime nazi. Ses études sont interrompues par la Seconde Guerre mondiale. Enrôlé dans l'armée allemande, il voyage dans de nombreux pays en tant que soldat et dessine divers paysages, mais en 1945, il est capturé et retenu comme prisonnier de guerre en Italie. Après la guerre, il a étudié à l'Union des architectes de Nuremberg pour participer à la conception des bâtiments destinés à remplacer ceux qui avaient été détruits pendant la guerre. Il a enregistré ses impressions sur la population locale et les paysages à travers ses aquarelles et ses dessins. Pawel Kontny s'est ensuite installé à Nuremberg, en Allemagne, où il est devenu membre de l'Union des architectes de Nuremberg et a participé à la reconstruction du centre historique de la ville. Il a rapidement décidé de se concentrer sur sa carrière artistique professionnelle. Il a épousé Irmgard Laurer, une danseuse de l'Opéra de Nuremberg. La carrière d'artiste de Pavel Kontny a été lancée par sa participation à une exposition entièrement allemande, organisée au musée de Düsseldorf en 1952. Il a présenté des expositions individuelles en Allemagne, en Suisse et aux États-Unis. Lors de son voyage aux États-Unis en 1960, Kontny s'est immédiatement épris du Colorado et a décidé de s'installer à Cherry Hills avec sa femme et ses deux enfants. Il s'est rapidement établi dans la communauté artistique locale, étant affilié pendant un certain temps aux galeries d'art de Denver et aux galeries Saks. Son sujet est devenu le Sud-Ouest. Pendant cette période, il a reçu la prestigieuse médaille d'or de l'Académie des arts de Rome. Ses nombreux voyages lui ont fourni la matière des tableaux qu'il a réalisés en utilisant sa technique caractéristique de la poussière de marbre. Il a également travaillé de manière égale au pastel, à l'aquarelle, au fusain et au crayon et à l'encre. dans un style qui fusionne l'abstraction et les styles réalistes, influencé par la peinture expressionniste abstraite et les paysages du sud-ouest américain. Au début des années 1960, il était l'un des rares artistes professionnels d'origine européenne de l'État, un groupe restreint comprenant Herbert Bayer (1900-1985), membre du Bauhaus d'avant-guerre à Weimar et Dessau, en Allemagne, et Roland Detre (1903-2001), un peintre moderniste hongrois. Résidant à Denver, dans le Colorado, Pavel Kontny a exposé dans des galeries et des musées aux États-Unis, en Allemagne et au Japon. Là, il a été inspiré par de fréquents voyages dans les pueblos amérindiens du Sud-Ouest, ainsi que par l'étude des Indiens des plaines du Montana et du Wyoming. Au fil des ans, Kontny a eu un certain nombre d'élèves et a généreusement aidé les jeunes artistes en accueillant des expositions dans sa maison de Cherry Hills. Pendant de nombreuses années, il a généreusement fait don de ses peintures pour soutenir des causes caritatives à Denver. Parmi les influences de ses années européennes, citons le pastelliste allemand C.O. Muller, le peintre allemand Informel Karl Dahmen et l'artiste suisse Hans Erni. Au début des années 1950, son style de peinture montre l'influence de Die Brücke (Le Pont), un groupe d'artistes expressionnistes allemands formé à Dresde en 1905 qui a eu un impact majeur sur l'évolution de l'art moderne au XXe siècle en Allemagne. Au milieu de la décennie, son style intègre davantage d'abstraction référentielle et d'abstraction totale, résultant en partie de son étude de Hans Hartung, un artiste allemand basé à Paris qui a exposé ses œuvres abstraites gestuelles en Allemagne. L'alunissage américain en 1969 a inspiré à Paul Kontny la création de Cosmic, la première de ses nombreuses compositions abstraites de l'univers, une œuvre qui figure également en bonne place dans la production créative de Vance Kirkland. Il a également beaucoup voyagé, visitant les principaux musées d'Allemagne, de France, d'Espagne et d'Angleterre et recherchant des sujets en Italie, en Yougoslavie, en Grèce et en Afrique du Nord. Lorsqu'il est arrivé à Denver, il avait déjà un impressionnant curriculum vitae européen, avec des affiliations aux galeries Schöninger et Stenzel à Munich, et des expositions dans des galeries et des musées à Düsseldorf, Essen, Nuremberg, Francfort, Stuttgart, Bâle et Saint-Moritz. Le Little Studio et la Seidenberg Gallery de New York ont également exposé ses œuvres. Les œuvres de Paul Kontny font partie de diverses collections privées et d'entreprises ainsi que de musées aux États-Unis, en Europe et au Japon.

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Peinture à l'aquarelle expressionniste abstraite moderniste et expressionniste du Bauhaus Weimar Pawel Kontny
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est ...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Peinture à l'aquarelle expressionniste abstraite moderniste et expressionniste du Bauhaus Weimar Pawel Kontny
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est ...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Aquarelle, Papier d'archives

Grande peinture à l'aquarelle expressionniste abstraite moderniste et expressionniste de l'artiste du Bauhaus Weimar
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Expressionnisme abstrait, Peintures - Paysage

Matériaux

Aquarelle, Papier d'archives

Aquarelle expressionniste abstraite du Bauhaus Weimar Pawel Kontny
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des compositions antérieures à blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste germano-polonais-américain) Il e...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Aquarelle, Papier d'archives

Peinture à l'aquarelle expressionniste abstraite moderniste et expressionniste du Bauhaus Weimar Pawel Kontny
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est ...
Catégorie

20ième siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abstrait

Matériaux

Aquarelle, Papier d'archives

Aquarelle expressionniste abstraite moderniste du Bauhaus Weimar
Par Pawel Kontny
Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des compositions antérieures à blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste germano-polonais-américain) Il e...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Dessins et aquarelles - Abst...

Matériaux

Aquarelle, Papier d'archives

Suggestions

Peinture à l'huile expressionniste française abstraite du 20e siècle - Blaze of Colors
Composition expressionniste abstraite par Andre Guillou (français 1925-2017) huile sur carton signée collée sur carton, montée support : 19.75 x 25.5 pouces planche : 13.75 x 20 pou...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Huile

Abstrait
Par Zvi Mairovich
Peintre, né en 1911, en Pologne. L'éducation : Académie, Berlin, avec Karl Hoffe, 1929-34 Paris
Catégorie

années 1960, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Gouache

Peinture expressionniste abstraite sans titre sur papier, art moderne du milieu du siècle dernier
Par Rolph Scarlett
Rolph Scarlett Peinture expressionniste abstraite sans titre, vers 1960 Gouache, encre, aquarelle sur papier . Signée à la main, avec l'étiquette originale de la Jonas Aarons Gallery...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Expressionnisme abstrait, Dessins et aquarelles - ...

Matériaux

Aquarelle, Gouache

Expressionniste français - Peinture abstraite originale - Artiste - Provenance de l'atelier
Composition expressionniste abstraite par Jacques COULAIS (1955-2011) aquarelle sur carton signée non encadré : 13 x 10 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux de cet ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Impressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Aquarelle

Peinture abstraite expressionniste française d'origine
Composition expressionniste abstraite de Jacques COULAIS (1955-2011) aquarelle sur carton non encadré : 8 x 8 pouces état : excellent provenance : tous les tableaux de cet artiste qu...
Catégorie

20ième siècle, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Aquarelle

Peinture expressionniste abstraite du milieu du siècle dernier des années 1960, signée par un artiste de renom
Jack WOLFS Sans titre, 1965 Acrylique et collage sur panneau Signé à la main au recto Cadre inclus : dans le cadre vintage d'origine avec l'étiquette de la galerie d'origine. Unique en son genre Provenance : The Parker Gallery 470, Boston, Mass (avec étiquette au verso) Excellent travail expressionniste abstrait en techniques mixtes. Mesures : Image : 17" x 24" Encadré : 24" x 28" x 1" D'après Wiki : Jack WOLFS (14 janvier 1924 - 18 novembre 2007) était un peintre américain du XXe siècle, surtout connu pour son art abstrait, ses portraits et ses peintures politiques. Jack WOLFS est né à Omaha, dans le Nebraska, le 14 janvier 1924, de Blanche et Everett L. Wolfe. Peu après sa naissance, sa famille déménage à Brockton, dans le Massachusetts. À 18 ans, WOLFS s'intéresse à l'illustration commerciale, qu'il poursuit à la Rhode Island School of Design (RISD). Cependant, lorsqu'il s'inscrit à la RISD en 1942, il développe un intérêt pour les beaux-arts et la peinture, inspiré par une exposition d'art moderne français. Il a décrit ce changement de direction en expliquant qu'"un jour, pour la première fois, j'ai vu une exposition d'art moderne français. C'est comme si j'avais été frappé par la foudre". Il s'est particulièrement intéressé au travail d'un certain nombre de modernistes européens, dont Rouault, Cézanne, Braque, Modigliani et Picasso[1]. Après son séjour à la RISD, il a obtenu un master en beaux-arts à l'école du musée des beaux-arts de Boston, dans le Massachusetts. À l'école du musée, Wolfe a étudié avec le célèbre expressionniste Karl Zerbe, un artiste d'origine allemande qui a été le professeur le plus influent et le plus important de l'école du musée jusqu'en 1953[2]. Après avoir obtenu son diplôme de l'école du musée, Wolfe a été représenté par la Margaret Brown Gallery à Boston, qui représentait également de nombreux autres artistes modernes d'avant-garde qui défiaient les goûts plus conservateurs des collectionneurs de la Nouvelle-Angleterre à l'époque, notamment György Kepes, Congur Metcalf, et Alexander Calder[3]. Représentation des carrières et des musées Peinture de Jack WOLFS "Robin's Rock" 1962, 72" x 72" Les œuvres de Jack Wolfe ont été reconnues très tôt par un certain nombre d'organisations et ont régulièrement fait l'objet d'expositions influentes, notamment le Carnegie International de 1955 au Carnegie Institute de Pittsburgh, PA, l'exposition itinérante New Talent in the USA de l'American Federation of Art en 1956-57, l'exposition Young America du Whitney Museum en 1957[4], l'exposition Selection du Boston Institute of Contemporary Art en 1957[5], ainsi que l'exposition annuelle de 1958 du Whitney Museum et l'exposition Forty Artists Under Forty en 1962-63[6].[En 1959, son Portrait d'Abraham Lincoln, largement acclamé, a fait le tour de l'Europe dans le cadre d'une exposition diffusée par l'Institute of Contemporary Art de Boston. En outre, son tableau Crucifixion...
Catégorie

années 1960, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Technique mixte, Acrylique, Gouache, Feutre indélébile