Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Pawel Kontny
Peinture à l'aquarelle expressionniste abstraite moderniste et expressionniste du Bauhaus Weimar Pawel Kontny

À propos de cet article

Composition abstraite à l'aquarelle portant l'influence des premières compositions en blocs de couleurs de Paul Klee. Pawel August Kontny, (artiste polono-germano-américain) Il est né à Laurahuette, en Pologne, en 1923, fils d'un riche pâtissier. En 1939, il a commencé à étudier l'architecture à Breslau, où il a été initié aux maîtres européens et à l'œuvre de certains expressionnistes allemands, peu après bannis comme "artistes dégénérés" et retirés des musées de toute l'Allemagne par le régime nazi. Ses études sont interrompues par la Seconde Guerre mondiale. Enrôlé dans l'armée allemande, il voyage dans de nombreux pays en tant que soldat et dessine divers paysages, mais en 1945, il est capturé et retenu comme prisonnier de guerre en Italie. Après la guerre, il a étudié à l'Union des architectes de Nuremberg pour participer à la conception des bâtiments destinés à remplacer ceux qui avaient été détruits pendant la guerre. Il a enregistré ses impressions sur la population locale et les paysages à travers ses aquarelles et ses dessins. Pawel Kontny s'est ensuite installé à Nuremberg, en Allemagne, où il est devenu membre de l'Union des architectes de Nuremberg et a participé à la reconstruction du centre historique de la ville. Il a rapidement décidé de se concentrer sur sa carrière artistique professionnelle. Il a épousé Irmgard Laurer, une danseuse de l'Opéra de Nuremberg. La carrière d'artiste de Pavel Kontny a été lancée par sa participation à une exposition entièrement allemande, organisée au musée de Düsseldorf en 1952. Il a présenté des expositions individuelles en Allemagne, en Suisse et aux États-Unis. Lors de son voyage aux États-Unis en 1960, Kontny s'est immédiatement épris du Colorado et a décidé de s'installer à Cherry Hills avec sa femme et ses deux enfants. Il s'est rapidement établi dans la communauté artistique locale, étant affilié pendant un certain temps aux galeries d'art de Denver et aux galeries Saks. Son sujet est devenu le Sud-Ouest. Pendant cette période, il a reçu la prestigieuse médaille d'or de l'Académie des arts de Rome. Ses nombreux voyages lui ont fourni la matière des tableaux qu'il a réalisés en utilisant sa technique caractéristique de la poussière de marbre. Il a également travaillé de manière égale au pastel, à l'aquarelle, au fusain et au crayon et à l'encre. dans un style qui fusionne l'abstraction et les styles réalistes, influencé par la peinture expressionniste abstraite et les paysages du sud-ouest américain. Au début des années 1960, il était l'un des rares artistes professionnels d'origine européenne de l'État, un groupe restreint comprenant Herbert Bayer (1900-1985), membre du Bauhaus d'avant-guerre à Weimar et Dessau, en Allemagne, et Roland Detre (1903-2001), un peintre moderniste hongrois. Résidant à Denver, dans le Colorado, Pavel Kontny a exposé dans des galeries et des musées aux États-Unis, en Allemagne et au Japon. Là, il a été inspiré par de fréquents voyages dans les pueblos amérindiens du Sud-Ouest, ainsi que par l'étude des Indiens des plaines du Montana et du Wyoming. Au fil des ans, Kontny a eu un certain nombre d'élèves et a généreusement aidé les jeunes artistes en accueillant des expositions dans sa maison de Cherry Hills. Pendant de nombreuses années, il a généreusement fait don de ses peintures pour soutenir des causes caritatives à Denver. Parmi les influences de ses années européennes, citons le pastelliste allemand C.O. Muller, le peintre allemand Informel Karl Dahmen et l'artiste suisse Hans Erni. Au début des années 1950, son style de peinture montre l'influence de Die Brücke (Le Pont), un groupe d'artistes expressionnistes allemands formé à Dresde en 1905 qui a eu un impact majeur sur l'évolution de l'art moderne au XXe siècle en Allemagne. Au milieu de la décennie, son style intègre davantage d'abstraction référentielle et d'abstraction totale, résultant en partie de son étude de Hans Hartung, un artiste allemand basé à Paris qui a exposé ses œuvres abstraites gestuelles en Allemagne. L'alunissage américain en 1969 a inspiré à Paul Kontny la création de Cosmic, la première de ses nombreuses compositions abstraites de l'univers, une œuvre qui figure également en bonne place dans la production créative de Vance Kirkland. Il a également beaucoup voyagé, visitant les principaux musées d'Allemagne, de France, d'Espagne et d'Angleterre et recherchant des sujets en Italie, en Yougoslavie, en Grèce et en Afrique du Nord. Lorsqu'il est arrivé à Denver, il avait déjà un impressionnant curriculum vitae européen, avec des affiliations aux galeries Schöninger et Stenzel à Munich, et des expositions dans des galeries et des musées à Düsseldorf, Essen, Nuremberg, Francfort, Stuttgart, Bâle et Saint-Moritz. Le Little Studio et la Seidenberg Gallery de New York ont également exposé ses œuvres. Les œuvres de Paul Kontny font partie de diverses collections privées et d'entreprises ainsi que de musées aux États-Unis, en Europe et au Japon.
  • Créateur:
    Pawel Kontny (1923 - 2002, Polonais)
  • Dimensions:
    Hauteur : 22,86 cm (9 po)Largeur : 35,56 cm (14 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Surfside, FL
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU3829739572

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Grande peinture à l'huile figurative de paysage moderniste de la rivière Hudson d'Edward Avedisian
Par Edward Avedisian
Edward Avedisian (1936-2007) Gouache ou huile sur papier, 3 hommes autour d'une voiture, signé à la main en peinture en bas à gauche, Mesures 30 "x 22.5" Edward Avedisian (15 ju...
Catégorie

XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Gouache, Papier d'archives

Grande peinture à l'huile moderniste d'une femme américaine d'inspiration cubiste
Par Lena Gurr
Une belle scène de paysage boisé avec des maisons et des arbres. Peint sur un panneau de masonite. Signé à la main en bas à droite. avec l'étiquette de l'encadreur au verso. Encadré ...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau

Peinture à l'huile - Paysage abstrait sans titre - Abstraction figurative
Par John Evans
John Evans (américain, né en 1945), Untitled oilstick on paper, signé au crayon en bas au centre, étiquette de la galerie (Allan Stone Gallery, New York) apposée au verso, feuille : ...
Catégorie

années 1990, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Papier, Pastel gras

Peinture à l'huile expressionniste abstraite moderniste israélienne Jérusalem Kotel judaïque
Par Efraim Modzelevich
Efraim Modzelevich (1931-1995) L'œuvre est abstraite par son sujet et expressive par sa technique. L'artiste utilise une palette de couleurs sourdes et d'épaisses couches de peintur...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Moderne, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Huile

Grand paysage abstrait israélien de Jérusalem, peinture à l'huile judaïque
Par Avraham Binder
Grand paysage moderniste abstrait de Jérusalem encadré et doré. Encadré, il mesure 33,25 X 41,25 pouces. Mesures de la toile 28 x 36 pouces. Ciel d'un bleu intense. Avraham Binde...
Catégorie

20ième siècle, Moderne, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Grande scène parisienne moderniste du milieu du siècle dernier Moulin Rouge
Par Abram Krol
Merveilleuse scène de la boîte de nuit du cabaret Moulin Rouge, place Pigalle à Paris. Peint dans de magnifiques couleurs bleues et rouges. La taille comprend le cadre. Abram Abraha...
Catégorie

années 1950, Moderne, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Suggestions

Woman and Child in the Woods - Paysage abstrait du milieu du siècle dernier, huile sur toile
Woman and Child in the Woods - Paysage abstrait du milieu du siècle dernier, huile sur toile Peinture abstraite dramatique d'une femme tenant un enfant dans les bois par Maley (20e ...
Catégorie

années 1970, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile, Châssis

Modernisme de la scène américaine de la WPA 20e siècle NYC Industrial « Cellar with Horseshoe » (feuille avec fer à cheval)
Par Joseph Solman
"Cave avec fer à cheval" WPA Scène américaine Modernisme 20e siècle NYC Industriel Joseph Solman (1909-2008) "Cave avec fer à cheval", 16 x 20 pouces, huile sur toile circa 1938, in...
Catégorie

années 1930, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Variations de paysage n° 2 - Interlude sardonique
Par Ben Norris
Signé et daté en bas à gauche : "Ben Norris / 29 - XII - 50". Avec étiquette au verso : "Landscape Variations II - Sardonic Interlude / by Ben Norris". De la succession de l'Artistic...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Paysage abstrait acrylique sur toile enveloppée
Par Ilana Ingber
Paysage abstrait acrylique sur toile enveloppée Paysage vibrant d'Ilana Ingber (américaine, née en 1984). Un champ doré s'étend vers l'horizon, où des silhouettes d'arbres se découp...
Catégorie

années 2010, Modernisme américain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Acrylique, Châssis

"The Cove" par Robert Glick - Grand paysage marin géométrique Vivid - Contemporary Art
Robert Glick (Américain, né en 1950) "The Cove" 2024 Peinture acrylique, toile, barres de traction L'artiste a signé en bas à droite et au dos du tableau. Cette peinture de Robert G...
Catégorie

années 2010, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Acrylique, Châssis

Doledrum (pollution environnementale industrielle)
De la multitude naît l'unité. Une énorme montagne arrière est formée de dizaines de cheminées crachant du gaz. L'inquiétante masse arrière remplit la majeure partie de la surface pic...
Catégorie

Début des années 2000, Modernisme américain, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Acrylique

Récemment consulté

Tout afficher