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1 sur 6

Robert Vickrey
Paysage d'automne

en 1958

À propos de cet article

Paysage d'automne, 1958, tempera sur Masonite, 24 x 36 pouces, signé en bas à gauche, exposé : 1) 133e exposition annuelle de la National Academy of Design, New York, NY, 20 février - 16 mars 1958 (Henry Ward Ranger Purchase Prize) ; et 2) Henry Ward Ranger Centennial Exhibition, National Academy of Design, New York, NY, 25 septembre - 12 octobre 1958, #133 (voir Levin, Meyer, Illustrative Paintings Gathered for Ranger Show at National Academy, St. Petersburg Times, 13 octobre 1958 ("Il y a un tableau chaleureux et discret de champs dorés, avec des structures lointaines, appelé "Paysage d'automne", par Robert Vickrey, dont le réalisme magique se fait sentir dans un sujet aussi "régulier""), littérature : 1) Watson, Ernest William, Composition in Landscape and Still Life, Watson-Guptill Publications, New York, 1959, pp. 24, 155 et 157 (illustré) ; et 2) Vickrey, Robert et Cochrane, Diane, New Techniques in Egg Tempera, Watson-Guptill Publications, New York, 1973, p. 111 (illustré) ; ex collection National Academy of Design Réfléchissant à son art, Robert Vickery explique : "Je cherche à transformer les aspects durs et inesthétiques du quotidien en formes de beauté nouvellement réalisées." Il poursuit : "C'est une certaine émotion que je recherche - la réaction d'un observateur qui voit une lumière rayonnante frapper une vitre ou les ombres de feuilles flottant sur une surface. Je suppose que c'est ma façon de trouver la magie dans le banal." Dans Autumn Landscape, Vickrey trouve la beauté et la magie dans une fête foraine abandonnée située dans un champ d'herbe dorée sous des nuages sombres et inquiétants. Le panneau d'affichage à droite présente une marguerite et un bourdon, tandis que deux poteaux avec des fanions servent d'ancrage compositionnel important pour guider notre regard vers le lointain. Comme dans toutes les œuvres de Vickrey, l'artiste rend les moindres détails avec autant de précision que de mystère. Nous savons exactement ce que nous voyons, mais la combinaison des éléments remet en question notre perception de la réalité. Lorsque la fête foraine arrive dans une petite ville, c'est l'occasion pour les communautés de se rassembler et de s'amuser dans un tourbillon de mouvements, tandis que les manèges tournent et que les habitants passent d'une attraction à l'autre. Mais ce carnaval est abandonné et immobile, nous laissant un sentiment de solitude, de tristesse, de perte. Dans son article sur le paysage d'automne dans Composition in Landscape and Still Life, Ernest Watson note que ce tableau nous incite à "réfléchir à l'impermanence des plaisirs de la vie". "Les jours heureux de l'été sont terminés", poursuit-il, "le terrain de jeu autrefois joyeux avec les rires des enfants est désert ; un nuage menaçant s'abat sur le lieu de vacances autrefois joyeux ... qui connaîtra probablement un renouveau de plaisir lorsque l'été prochain arrivera". On ne peut s'empêcher de se demander si WYETH ne réagissait pas d'une certaine manière au plus grand des peintres réalistes magiques, Andrew Wyeth, qui avait une dizaine d'années de plus que WYETH. En 1948, Wyeth a peint son chef-d'œuvre, Cristina's World (collection du Museum of Modern Art), qui représente également un vaste champ d'herbe sous un ciel gris-bleu avec des structures au loin, juste au-delà d'une élévation du terrain. Au premier plan se trouve Anna Olson, la voisine de Wyeth qui souffrait d'une affection musculaire dégénérative qui l'empêchait de marcher. Cristina est couchée et immobile au pied de la colline, prête à entamer la longue remontée. Il s'agit dans les deux cas de peintures introspectives tranquilles où le paysage est autant lié à notre propre esprit qu'à l'environnement physique. Et tous deux nous laissent un sentiment d'isolement qui, pour certains, est réconfortant et, pour d'autres, déconcertant. Robert Vickrey est l'un des peintres réalistes magiques les plus fascinants et les plus accomplis sur le plan technique de la seconde moitié du XXe siècle. Né à New York, Vickrey a étudié à l'Art Student's League avec Reginald Marsh et Kenneth Hayes Miller avant d'obtenir une licence en beaux-arts à l'université de Yale en 1950, où il a appris la technique de la Renaissance de la peinture à la détrempe à l'œuf, qui a été à la base de sa pratique artistique. Avant même d'avoir obtenu son diplôme, le monde de l'art a remarqué les compétences de Vickrey lorsque ses œuvres ont été sélectionnées par Lincoln Kirstein pour figurer dans l'exposition "Symbolic Realism" à New York et à Londres. En 1953, le tableau Labrinth de Vickrey est accepté pour la première des neuf Biennales du Whitney dans lesquelles il exposera. Le Whitney a acheté le tableau pour sa collection permanente et il est actuellement exposé au musée à côté d'œuvres de Man Ray, George Tooker, Paul Cadmus et Jared French, Kate Sage et d'autres peintres importants du Magic Realist. Du début des années 1950 jusqu'à la fin de sa longue carrière, Vickrey a toujours été représenté par certaines des plus grandes galeries américaines, notamment Midtown Galleries. Tout au long des années 1950 et 1960, Vickrey a résisté aux attentes du monde de l'art en continuant à rejeter l'expressionnisme abstrait et, étonnamment, il a déjoué les pronostics en se créant une clientèle importante de collectionneurs, de conservateurs et de galeristes. Time a demandé à Vickrey de réaliser une série de couvertures pour le magazine, notamment des portraits de John F. Kennedy et de Martin Luther King. Vickrey a organisé plus de cinquante expositions personnelles et a participé aux plus importantes expositions collectives du pays, notamment à la National Academy of Design. Ses peintures font partie des collections permanentes de plus de soixante institutions américaines. Outre le Whitney Museum of American Art, on peut citer le Butler Institute of American Art, le Dallas Museum of Art, le High Museum of Art, le Metropolitan Museum of Art et le New Britain Museum of American Art. Il figure dans le Who was Who in American Art et dans toutes les autres références habituelles.
  • Créateur:
    Robert Vickrey (1926 - 2011, Américain)
  • Année de création:
    en 1958
  • Dimensions:
    Hauteur : 60,96 cm (24 po)Largeur : 91,44 cm (36 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
  • Autres éditions et dimensions:
    24 x 36 inchesPrix : 20 000 $US
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Los Angeles, CA
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1859215629632

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