Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5

Todd Carpenter
"Entrained" par Todd Carpenter, peinture originale, paysage urbain en noir et blanc

2021

567,83 €
Expédition
Recherche du devis...
La promesse 1stDibs :
Garantie d'authenticité,
Garantie de remboursement,
Annulation sous 24 heures

À propos de cet article

Entrained" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente un paysage urbain en noir et blanc avec des lumières de ville au premier plan. Cette pièce est encadrée et prête à être accrochée. Bio/déclaration de l'artiste : Todd Carpenter est un artiste basé à Los Angeles qui utilise la peinture noire et blanche pour explorer la perception de l'espace et de la beauté. Carpenter a reçu une formation scientifique - il est titulaire d'une maîtrise en neurosciences de l'UCSD et d'une licence en psychobiologie de l'UCLA - qu'il met à profit dans ses œuvres d'art. Ses peintures explorent les mécanismes de la perception et de l'esthétique, examinant notamment comment la représentation de la lumière peut conférer du réalisme et transmettre des émotions. À l'instar de ses peintures qui jettent un pont entre l'art et la science, la carrière de M. Carpenter a également chevauché les deux domaines, et il a enseigné des sujets allant des neurosciences et des sciences de l'environnement à la photographie et à la peinture. Déclaration de l'artiste En tant que peintre, je m'intéresse particulièrement à la manière dont la représentation de la lumière contribue à notre expérience de la peinture. La peinture, comme tout art visuel, dépend évidemment de la lumière. Mais la peinture peut également avoir un lien plus spécifique en ce sens que la représentation précise de la lumière est cruciale pour atteindre le réalisme. Le réalisme des peintures découle en grande partie de la représentation de la profondeur - percevoir une peinture comme réaliste équivaut à considérer que son sujet existe dans plus que les deux dimensions du plan de l'image - et l'un des mécanismes par lesquels l'homme perçoit la profondeur est l'éclairage. La lumière crée des caractéristiques telles que l'ombrage, l'ombre et le contraste qui nous renseignent sur la disposition tridimensionnelle de notre environnement, et les artistes utilisent souvent ces caractéristiques pour conférer du réalisme à leurs peintures. La lumière joue également un rôle dans l'impact émotionnel des peintures. L'éclairage différentiel de notre environnement peut évoquer différentes humeurs, comme en témoigne l'influence que peuvent avoir sur nous les couchers de soleil, la lumière des bougies et l'obscurité. Ces effets suggèrent que notre perception de la lumière pourrait être liée à des instincts primitifs, la lumière signalant des facteurs tels que l'abri, la tombée de la nuit et la chaleur, qui étaient autrefois essentiels à la survie. La représentation de la lumière dans les peintures peut potentiellement exploiter ces réactions primitives et contribuer à l'impact émotionnel de la scène peinte. L'une des raisons pour lesquelles je peins en niveaux de gris est qu'ils sont adaptés à la représentation de la lumière. Les caractéristiques de l'éclairage que notre cerveau utilise pour percevoir la profondeur sont basées sur la luminosité de la couleur plutôt que sur la teinte, et les parties du cerveau qui traitent la profondeur travaillent en noir et blanc, séparément des zones qui encodent les couleurs et les détails que nous utilisons pour distinguer les objets. En peignant en niveaux de gris, j'essaie d'interagir spécifiquement avec cette partie de notre système visuel, dans l'espoir de conférer un certain degré de réalisme et peut-être même de transmettre une partie de la signification émotionnelle que la lumière peut imprégner. C'est par la lumière que nous voyons le monde, mais la lumière elle-même est aussi vue, avec un impact indépendant des sujets transmis par ses ondes. La lumière est à la fois le contraste net d'une forêt éclairée par l'arrière et la brume grise d'un paysage industriel, et le pouvoir perceptif de la lumière est ce qui communique l'atmosphère de ces lieux. Cette capacité de la lumière à nous influencer est le sujet principal de mes peintures.
  • Créateur:
    Todd Carpenter
  • Année de création:
    2021
  • Dimensions:
    Hauteur : 7,62 cm (3 po)Largeur : 40,64 cm (16 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • Encadrement:
    Options d'encadrement disponibles
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Denver, CO
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU1308214601272

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
"Sinking In" par Todd Carpenter, peinture acrylique originale, noir et blanc urbain
Sinking In" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture acrylique qui dépeint un paysage en noir et blanc d'une scène fluviale industrielle. Bio/déclaration de l'artis...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Planche, Acrylique

"Starkness" par Todd Carpenter, peinture originale, paysage en noir et blanc
La peinture à l'huile "Starkness" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) représente un paysage en noir et blanc composé d'arbres et de feuillages denses traversés par la lumière du ...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

"Fractal" par Todd Carpenter, peinture acrylique originale, paysage en noir et blanc
Fractal" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture acrylique qui dépeint un paysage en noir et blanc rempli d'arbres et de feuillages, avec des éclats de lumière du so...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Planche, Acrylique

"Inaccessible" par Todd Carpenter, peinture originale, paysage en noir et blanc
Inaccessible" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui dépeint un paysage en noir et blanc composé d'arbres et de feuillages denses traversés par la lum...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

"The Span" par Todd Carpenter, peinture originale, paysage urbain en noir et blanc
La peinture à l'huile "The Span" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) représente un paysage urbain en noir et blanc d'un centre-ville imposant. Cette pièce est encadrée et prête à...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

"Regression" par Todd Carpenter, peinture originale à l'acrylique, noir et blanc urbain
La peinture acrylique "Regression" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) représente un paysage en noir et blanc. Bio/déclaration de l'artiste : Todd Carpenter est un artiste basé...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Acrylique, Planche

Suggestions

Sans titre - Peinture à l'huile expressionniste abstraite en noir et blanc - paysage à l'eau
"Sans titre - paysage aquatique abstrait en noir et blanc" est une peinture unique à l'huile sur toile de l'artiste allemand Willi Bucher. Il dépeint un paysage aquatique abstrait a...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Huile

Huile expressionniste abstraite française en noir et blanc
Composition de ciel expressionniste abstrait de Gerard Guegueniat (français, années 1970) peinture à l'huile sur carton, non encadrée tableau : 16 x 20 pouces provenance : collection...
Catégorie

Milieu du XXe siècle, Impressionnisme, Peintures - Abstrait

Matériaux

Huile

" Paysage en noir et blanc " Peinture originale sur toile , Made in Italy
Par Marilina Marchica
PAYSAGE N/B OXYDE MINÉRAL SUR TOILE 40x50 cm 2020 œuvre d'art originale Thèmes : Paysage MATERIALES : Toile Styles:#Abstrait #Abstrait #ExpressionnismeExpressionnisme #Minimalisme #...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Abstrait

Matériaux

Toile, Fusain

Peinture de paysage abstrait « Cityscape of Black and White » des années 1980
Leon Collard (1916-2011) "Paysage urbain en noir et blanc". c. 1980s Acrylique sur papier 23.25 "x18" non encadré Signé en bas à droite à la peinture Leon Collard (1916-2011) Léon ...
Catégorie

années 1980, Abstrait, Peintures - Abstrait

Matériaux

Papier, Acrylique

Coast - Peinture à l'huile - Paysage Couleurs Blanc Monochrome Noir
Par Maria Raycheva
"Côte" est une peinture de la maestro impressionniste Maria Raycheva. Le tableau n'est pas encadré. À propos de l'œuvre d'art : TECHNIQUE : peinture à l'huile STYLE : Impressionn...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Toile, Huile

Lost Between The Details, peinture à l'huile noir et grise d'une ligne d'horizon de la ville
"Lost Between The Details" dépeint un ciel ouvert et les lumières de la ville. Cette scène ne représente aucun lieu particulier, mais plutôt l'interprétation et la compilation par Ca...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau en bois