Passer au contenu principal
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 2

Todd Carpenter
Peinture à l'huile « Panpandemic »

2019

793,99 €

À propos de cet article

L'œuvre "Panpandemic" de Todd Carpenter (États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente un paysage en noir et blanc composé d'imposantes montagnes enneigées et de vastes vallées désertes Biographie/déclaration de l'artiste : Todd Carpenter est un artiste basé à Los Angeles qui utilise la peinture noire et blanche pour explorer la perception de l'espace et de la beauté. Carpenter a fait des études scientifiques - il est titulaire d'une maîtrise en neurosciences de l'UCSD et d'une licence en psychobiologie de l'UCLA - et il met cette expérience à profit dans sa création artistique. Ses peintures explorent les mécanismes de la perception et de l'esthétique, examinant entre autres comment la représentation de la lumière peut conférer du réalisme et transmettre des émotions. À l'instar de ses peintures qui jettent un pont entre l'art et la science, la carrière de M. Carpenter a également chevauché ces deux domaines, et il a enseigné des sujets allant des neurosciences et des sciences de l'environnement à la photographie et à la peinture. Déclaration de l'artiste En tant que peintre, je suis particulièrement intéressé par la façon dont la représentation de la lumière contribue à notre expérience des peintures. La peinture, comme tout art visuel, dépend évidemment de la lumière. Mais la peinture peut également avoir un lien plus spécifique dans la mesure où la représentation précise de la lumière est cruciale pour atteindre le réalisme. Le réalisme des peintures découle en grande partie de la représentation de la profondeur - percevoir une peinture comme réaliste équivaut à voir son sujet comme existant dans plus que les deux dimensions du plan de l'image - et l'un des mécanismes par lesquels les humains perçoivent la profondeur est l'éclairage. La lumière crée des caractéristiques telles que les ombres et les contrastes qui nous renseignent sur la disposition tridimensionnelle de notre environnement. Les artistes utilisent souvent ces caractéristiques pour donner du réalisme à leurs peintures. La lumière joue également un rôle dans l'impact émotionnel des peintures. L'illumination différentielle de notre environnement peut évoquer différentes humeurs, comme en témoigne l'influence que peuvent avoir sur nous les couchers de soleil, la lumière des bougies et l'obscurité. Ces effets suggèrent que notre perception de la lumière pourrait être liée à des instincts primitifs, la lumière signalant des facteurs tels que l'abri, la tombée de la nuit et la chaleur, qui étaient autrefois essentiels à la survie. La représentation de la lumière dans les peintures peut potentiellement exploiter ces réponses primitives, pour contribuer à l'impact émotionnel de la scène peinte. Une des raisons pour lesquelles je peins en niveaux de gris est qu'ils sont adaptés à la représentation de la lumière. Les caractéristiques d'éclairage que notre cerveau utilise pour percevoir la profondeur sont basées sur la luminosité des couleurs plutôt que sur leur teinte, et les parties du cerveau qui traitent la profondeur travaillent en noir et blanc, séparément des zones qui codent les couleurs et les détails que nous utilisons pour distinguer les objets. En peignant en niveaux de gris, je tente d'interagir spécifiquement avec cette partie de notre système visuel, dans l'espoir de lui conférer un certain degré de réalisme et peut-être même de transmettre une partie de la signification émotionnelle que la lumière peut imprégner. C'est par la lumière que nous voyons le monde, mais la lumière elle-même est également vue, avec un impact indépendant des sujets transmis par ses ondes. La lumière est à la fois le contraste net d'une forêt éclairée par l'arrière et la brume grise d'un paysage industriel, et le pouvoir perceptif de la lumière est ce qui communique l'atmosphère de ces lieux. Cette capacité de la lumière à nous influencer est le sujet principal de mes peintures.
  • Créateur:
    Todd Carpenter
  • Année de création:
    2019
  • Dimensions:
    Hauteur : 10,16 cm (4 po)Largeur : 40,64 cm (16 po)
  • Support:
  • Mouvement et style:
  • Période:
  • État:
  • Adresse de la galerie:
    Denver, CO
  • Numéro de référence:
    1stDibs : LU130826893732

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher
Peinture à l'huile « There that yet may be » (C'est pourtant possible)
L'œuvre "There that yet may be" de Todd Carpenter (États-Unis) est une peinture à l'huile qui dépeint un paysage en noir et blanc représentant les lumières d'une ville nichée dans un...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

Peinture à l'huile « Still Imagined »
Still Imagined" de Todd Carpenter (États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente un paysage en noir et blanc avec des arbres sans feuilles et des jeunes arbres réunis dans l'...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

"Truth as a Poetic Lie" (2019) par Todd Carpenter, peinture à l'huile de paysage
Truth as a Poetic Lie" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui dépeint un paysage en noir et blanc rempli d'arbres et de feuillages denses, effacés par...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

Peinture à l'huile « Post Progress »
L'œuvre "Post Progress" de Todd Carpenter (États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente une vaste étendue en noir et blanc paysage avec poteaux téléphoniques envahi de bro...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

«ove Plain » (2024) par Todd Carpenter, peinture à l'huile originale de paysage
Above Plain" de Todd Carpenter (basé aux États-Unis) est une peinture à l'huile qui représente un paysage montagneux en noir et blanc. Bio/déclaration de l'artiste : Todd Carpenter...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

Peinture à l'huile « Shores of Next Year » (Les photos de l'année prochaine)
L'œuvre "Shores of Next Year" de Todd Carpenter (États-Unis) est une peinture à l'huile représentant un paysage en noir et blanc de vastes plaines, avec une petite rivière serpentant...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Planche

Suggestions

Descending Towards Now, peinture à l'huile de paysage gris
"Descending Towards Now", peinture à l'huile sur bois de l'artiste Todd Carpenter dépeint un paysage lointain d'arbres sans feuilles nourris par un cours d'eau. Imaginez que c'est un...
Catégorie

années 2010, Contemporain, Peintures - Paysage

Matériaux

Huile, Panneau en bois

LOST LANDSCAPE, peinture, huile sur toile
Par Bill Stone
Peinture à l'huile en plein air quelque part dans une réserve forestière de l'Illinois. : : Peinture : : Impressionniste : : Cette œuvre est accompagnée d'un certificat d'authenticit...
Catégorie

Début des années 2000, Impressionnisme, Peintures

Matériaux

Huile

The Third Moving Horizon, Peinture, Acrylique sur Toile
Par Amy Bernays
Acrylique sur toile : : Peinture : : Impressionniste : : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l'artiste : : Prêt à accrocher : Non : : Signé ...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures

Matériaux

Acrylique

You are Everything VII, Peinture, Huile sur Panneau de Bois
Par John O'Grady
En haut des montagnes, c'est si calme. Les herbes de la tourbière s'étendent à travers la tourbière. Sous les herbes, la terre brille en orange et rouge, comme si elle soupirait. ...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures

Matériaux

Huile

Plateau de Plato, peinture, acrylique sur toile
Par Amy Bernays
C'était une épiphanie, c'était à un moment où je changeais qui j'allais être. L'église était aussi l'école maternelle où allaient mes enfants ; fixer ce mur marquait le début de mes ...
Catégorie

années 2010, Impressionnisme, Peintures

Matériaux

Acrylique

New Tregaron : peinture à l'huile de paysage futuriste contemporaine
Par Andrew Francis
Acrylique sur un fond d'empâtement. Avec de la peinture dorée et des glacis acryliques atomisés. Les colons ont l'habitude de donner à leurs nouvelles maisons le nom de leurs ancienn...
Catégorie

années 2010, Expressionnisme abstrait, Peintures - Paysage

Matériaux

Acrylique, Planche