Will Hutchins

Peinture à l'huile originale d'un paysage d'hiver encadrée de style impressionniste de l'école américaine

1920

Né en 1878 à Colchester, Connecticut, Will Hille est le seul enfant de Charlotte Ann Hilles et du Rév. William AT&T [1849-1917]. Diplômé en théologie de Yale et pasteur congrégationaliste éloquent, il était respecté comme la plus grande autorité mondiale en matière d'horticulture du pois de senteur américain. Héritant du sérieux de son père, Hutchins a obtenu son BA à Yale en 1901 et son BFA en 1909, décrochant les honneurs de Phi Beta Kappa et des prix de classe pour ses essais de haute tenue sur l'art et la spiritualité. Naturellement attiré par les feux de la rampe, il est devenu un acteur à vie. Jouant, mettant en scène et produisant des événements scéniques, ses documents comprennent des quantités de pièces de théâtre originales : des scénarios de moralisateurs, des comédies épisodiques, des tragédies et même une "comédie médiévale". En quête d'excellence artistique, Paul a suivi les cours de l'Académie Julien à Paris, sous la direction du légendaire Jean Paul Laurens. Le temps passé avec Augustus Vincent Tack au studio du maître de la peinture murale à Deerfield, dans le Massachusetts, a également exercé une influence déterminante sur sa carrière. Hutchins s'enthousiasme pour les vues de Tack sur les courants mystiques sous-jacents qui relient l'art, la spiritualité et une forme chrétienne de panthéisme. Les empreintes digitales de Hutchins remontent à une lettre publiée dans le New York Times, [11 décembre 1913] lorsqu'un faux du XVIIIe siècle, la "Joconde de Vernon", a été revendiqué comme un original de Léonard de Vinci. En toute confiance, Hutchins écrit qu'on lui a demandé, ainsi qu'à Tack, "d'examiner le tableau avec soin". Son brillant discours expliquait de manière convaincante comment l'original du Louvre et la copie de Brilliante étaient "sensiblement différents" en utilisant les méthodes des connaisseurs que sont la "subtilité", la "qualité d'exécution" et le "style". En sortant de l'ombre de ces mentors et modèles de la Renaissance italienne, une nouvelle appréciation de Hutchins en tant que personnalité artistique indépendante prend forme. Les observateurs, les collectionneurs et les âmes sœurs découvriront que les œuvres d'art de Hutchins représentent un ensemble d'œuvres sérieusement conceptualisées. Sans effort, il improvise la fraîcheur d'une composition en plein air depuis une pointe rocheuse près de Blue Hill, dans le Maine, un perchoir niché dans un vignoble recouvert de cyprès parmi des ruines romaines sur la "camapagna", ou la lumière froide de l'hiver à Hille. Comme le démontrent les peintures raffinées et les études impromptues de cette exposition, Hutchins apparaît comme une personnalité artistique à part entière, armée d'un arsenal impressionnant de compétences techniques et de talents. Les vedute ~vues de la campagne italienne~ de Hutchins s'inscrivent dans un long courant de pèlerins américains à la recherche de l'Arcadie. Sur les traces des Américains cosmopolites et cultivés du "Grand Tour" de Rome aux lacs italiens, zigzaguant à travers les Apennins, l'Ombrie, la Toscane, la Vénétie et la Lombardie, Hutchins savait précisément où aller et ce qu'il fallait peindre. Henry James a décrit cette piste à la perfection dans son recueil d'essais de 1861-1900, The Italian Hours, où il décrit "le sujet pittoresque... à Rome, Florence, Sienne, il y en a trop".