Cinder (de la série Fallen Princesses)

Afficher les articles similaires

Stefanie Schneider - A Vision you can't Capture n° 03 (29 Palms, CA) - Polaroid, analogique, monté

Stefanie Schneider - Meeting devant l'église (Sidewinder)

Stefanie Schneider - Guadalupe (The Last Picture Show) - monté, analogique, Polaroid, Contemporary

Stefanie Schneider - Ancient Bridge Views IV (Stay) - dernière édition

Stefanie Schneider - Last Season (Wastelands), diptyque - Polaroid, Expired. Contemporain, Couleur

ANONYMOUS - 12 Apostles, Australie

Stefanie Schneider - Waiting III (Sidewinder) - Polaroid, Contemporain, 21ème siècle, Couleur

Stefanie Schneider - Self Portrait (Strange Love) de Polaroid, New York

Stefanie Schneider - Coucher de soleil (déconstructivisme)

Stefanie Schneider - Radha Pink - 130x130cm LAST EDITION - Contemporain, 20e siècle, Polaroïd

Stefanie Schneider - Darling (30e anniversaire d'Oxana)

Stefanie Schneider - Locker Room (Suburbia) - Contemporain, Polaroid, Photographie

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 5

Dina Goldstein
Cinder (de la série Fallen Princesses)
2007

Name: Cinder (de la série Fallen Princesses)
Brand: Dina Goldstein
Rating: 5 (6 reviews)

À propos de cet article

Texte de Jack David Zipes Professeur d'allemand à l'université du Minnesota, retraité américain, qui a publié et donné des conférences sur les contes de fées, leur évolution et leur rôle social et politique dans les processus de civilisation. Selon Zipes, les contes de fées "remplissent une fonction sociale significative, non seulement de compensation mais aussi de révélation : les mondes projetés par les meilleurs de nos contes de fées révèlent les écarts entre la vérité et le mensonge dans notre société immédiate". Ses arguments s'appuient ouvertement sur la théorie critique de l'école de Francfort et, plus récemment, sur les théories de l'évolution culturelle. Lorsque les féministes ont commencé à réécrire les contes de fées dans les années 1960 et 1970, l'un de leurs principaux objectifs était de démontrer que personne ne vivait vraiment heureux pour toujours, que ce soit dans la fantaisie ou dans la réalité, et l'une des principales hypothèses politiques était que personne ne vivrait jamais heureux pour toujours si nous ne changions pas non seulement les contes de fées, mais aussi les conditions sociales et économiques qui favorisent les relations d'exploitation et d'oppression entre les sexes, les races et les classes sociales. Cet objectif général est toujours à la base de la meilleure et de la plus sérieuse écriture de contes de fées par des femmes. Ces dernières années, certaines des meilleures femmes peintres, artistes, photographes et cinéastes d'Amérique du Nord ont créé des œuvres uniques qui remettent en question les représentations traditionnelles du genre, du mariage, du travail et des rôles sociaux. Afin d'expliquer pourquoi personne ne vit heureux pour toujours, ni dans les contes de fées ni dans la vie réelle, et pourquoi personne ne devrait investir son temps et son énergie à croire en un royaume "heureux pour toujours", j'aimerais faire quelques commentaires sur les photographies provocantes de Dina Goldstein qui percent le mythe du bonheur. Cela ne veut pas dire que nous ne pouvons pas être heureux dans notre vie. Je voudrais plutôt suggérer que la notion de conte de fées sur le bonheur doit être radicalement renversée si nous voulons entrevoir les mythes du bonheur perpétués par les contes de fées canoniques et l'industrie de la culture et déterminer ce que signifie le bonheur. Tous ceux qui ont vu les photographies insolites de Dina Goldstein savent qu'elle ne se contente pas de déflorer les contes de fées avec ses images alléchantes, mais qu'elle les "dé-disneyfie". Mme Goldstein est arrivée d'Israël au Canada à l'âge de huit ans et n'avait que très peu d'expérience du monde des films, des livres, des objets et des publicités de Disney. Ce n'est que lorsqu'elle a été beaucoup plus âgée, que sa fille de trois ans a été exposée aux princesses de Disney et qu'un cancer du sein a été diagnostiqué chez sa mère, qu'elle a commencé à réfléchir à l'impact des contes de fées transformés par Disney. Comme elle l'a déclaré dans une interview au Vancouver Sun, "j'ai commencé à imaginer les princesses parfaites de Disney juxtaposées à des problèmes réels qui touchaient les femmes autour de moi, tels que la maladie, le cancer, la toxicomanie et les problèmes d'image de soi. . . . Les princesses de Disney n'ont pas eu à faire face à ces problèmes, et d'ailleurs nous n'avons jamais suivi leur vie au-delà de leur jeunesse". La série de photos de Mme Goldstein, "Fallen Princesses", est apparue pour la première fois sur l'internet à l'été 2009 et a reçu une attention mondiale en tant qu'œuvres d'art qui commentent de manière critique l'univers Disney et soulèvent de nombreuses questions sur la vie que les femmes sont censées mener et la vie qu'elles mènent réellement. Ses photos ne sont pas optimistes. Il s'agit plutôt d'images subtiles, comiques et grotesques qui défont les contes de fées classiques et exposent certains des résultats négatifs dont on parle rarement en public. Par exemple, dans sa représentation macabre de Blanche-Neige, elle dépeint le destin effroyable d'une jeune femme, qui est le portrait craché de l'héroïne Barbie de Disney. Elle se tient au milieu d'un salon de banlieue avec deux de ses enfants en couches, l'un pleurant, l'autre suçant son pouce. Une autre fille tire sur sa jupe, tandis qu'une quatrième rampe dans un coin de la pièce. Un petit bouledogue renifle le sol. La femme fixe solennellement la caméra tandis que son mari, qui ressemble à un prince, est assis sur un fauteuil et regarde un événement sportif à la télévision. Bien sûr, il tient une canette de bière et est totalement détaché de sa famille. Sur une autre photo de la série, Blanche-Neige et son prince fixent l'appareil photo, complètement étrangers l'un à l'autre. L'amour qu'il y avait entre eux s'est évanoui. Est-ce là ce que le mariage et la vie de famille sont censés être ? Goldstein ne généralise pas, car il s'agit d'images très spécifiques à la classe sociale qui peuvent trouver un écho différent chez les spectateurs de toutes les classes. Au contraire, Gaines s'intéresse aux luttes que les femmes doivent mener malgré les progrès réalisés par le mouvement féministe au cours des quarante dernières années. Sa Raiponce perd ses cheveux, peut-être à cause de la chimiothérapie. Sa Can subit des opérations de chirurgie plastique pour pouvoir conserver son statut de belle femme. Son Chaperon rouge ne peut s'arrêter de manger et est tellement obèse que le loup ne sera peut-être pas attiré par elle, ou peut-être la trouvera-t-il extrêmement séduisante. Pocahontas est assise, hébétée, devant la télévision dans une pièce remplie d'objets de la vie naturelle et entourée de chats domestiques. En effet, la vie des Amérindiens semble avoir été apprivoisée et domestiquée. Il en va de même pour la Petite Sirène, qui est enfermée dans un aquarium et n'est plus qu'un objet d'exposition. Bien qu'elle ne soit pas exposée, la princesse qui se trouve au-dessus des matelas dans une décharge n'est pas beaucoup mieux lotie. Elle ne recevra pas de prince après avoir dormi sur un petit pois. Au lieu de cela, elle est sur le point d'être balayée et mise au rebut par un bulldozer. Et c'est peut-être une bonne chose, car le test du petit pois qu'elle devait passer est un mythe patriarcal du passé et appartient aux déchets de l'histoire. Les scènes de Goldstein sont soigneusement et artificiellement arrangées, et pourtant, elles ne semblent pas posées. Ce sont des portraits fictifs de scènes familiales posées et des coupes sardoniques de films de contes de fées. Ils ont une vie propre parce qu'ils sont des études livides de situations déprimantes qui doivent être affrontées et non évitées. Les princesses de ses photos sont déchues parce qu'elles ont succombé aux images de Disney et aux normes sociétales qui sont perverses ou destructrices pour les femmes. (Ils vont au cœur de l'aliénation et de la banalité de nos vies clinquantes. Cela ne veut pas dire qu'il n'y a pas de bonheur après les happy ends des contes de fées classiques, mais ses photos impliquent que les femmes (et les hommes aussi) doivent être en alerte dans la société du spectacle pour ne pas croire les images qui nous sont imposées, mais pour créer nos propres récits et représentations. Goldstein a exposé avec audace et fascination les dessous de la vie quotidienne dans ses photos. Les princesses déchues de ses photos - ses représentations - émanent d'une vision critique et d'une démarche artistique qui cherchent à s'accommoder des conditions sociales qui limitent notre capacité à reconnaître les mythes du bonheur. En illustrant les conséquences des contes de fées manipulés, Goldstein espère que nous pourrons modifier notre vision et lutter contre les spectacles de la vie qui nous aveuglent avec de fausses promesses éblouissantes.

Créateur:
Dina Goldstein (1969, Israélien)
Année de création:
2007
Dimensions:
Hauteur : 106,68 cm (42 po)Largeur : 144,78 cm (57 po)Profondeur : 5,08 cm (2 po)
Support:
Papier photo
Période:
XXIe siècle
État:
Adresse de la galerie:
Montreal, CA
Numéro de référence:
1stDibs : LU476148282

Holly King
Invitation céleste, 2009

8 000 $US

3 500 $US

12 Apostles, Australie

12 Apôtres, Australie, 1997 - 20x29cm, édition de 10 exemplaires, C.C.C. numérique d'après un négatif de 35 mm. Signé au dos avec certificat. Non monté.

Catégorie