Articles similaires à Jordan (Wastelands) - Contemporain, 21e siècle, Polaroid, Figuratif
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5
Stefanie SchneiderJordan (Wastelands) - Contemporain, 21e siècle, Polaroid, Figuratif2003
2003
À propos de cet article
Jordanie (Terres désolées)
Edition 2/5, 57x56cm, 2003
C-print analogique, imprimé à la main par l'artiste sur le papier Fuji Crystal Archive,
à partir d'un Polaroïd.
Numéro d'inventaire de l'artiste 1176.02.
Signé au verso.
Monté sur aluminium avec protection UV mate.
Exposé :
Wastelands, Städtische Galerie, Waldkraiburg, Allemagne (S) (2006) / Wastelands, Zephyr, Mannheim, Allemagne (S) (catalogue) (2006) Wastelands, Kunstverein Recklinghausen, Allemagne (S) (2007)
Publié dans : WASTELANDS publié par l'édition braus, Wachter Verlag, Heidelberg, 2006 (monographie)
La réalité avec la Tequila :
La friche fertile de Stefanie Schneider
par James Scarborough
"Combien de fois plus qu'il n'en faut
pour toi pour moi pour nous deux chérie ?"
(E. E. Cummings)
Jusqu'à ce qu'il la rencontre, son destin était le sien. Mesquin et sans importance, mais toujours le sien. Il était sûr de lui et libre, jeune et inexplicable, avec des cheveux noirs et des traits aquilins. Son expression était toujours pensive, un peu troublée, mais pas d'un genre maniaque. Il s'ennuyait plus qu'autre chose. Avec un cœur capable de violence.
Jusqu'à ce qu'elle le rencontre, elle était jolie mais pas appréciée. Son âme n'a enregistré aucune activité sismique. Fatiguée par la poussière, elle n'a pas connu de jours meilleurs. Un corps langoureux, un visage doux avec des yeux qui pourraient être gentils si on le voulait.
Jusqu'à ce qu'elle le rencontre, elle n'avait pas été encline à le faire.
Ça a commencé quand il l'a rencontrée. Elle a été frappée en un instant par son ennui. La somme de leur rencontre était plus grande que les imbroglios et les chicaneries de leurs existences respectives. Il a été frappé par le regard d'ardoise blanche dans ses yeux. Ils marchaient, détachés et concentrés sur l'immédiat, obscènement inconscients du changement en cours sur un terrain désertique et montagneux, les yeux baissés et fatigués du monde, incapables de rendre compte du sentiment porteur dans son cœur. Son attitude de dur à cuire est passée de la potentialité à la ruse. Le pistolet n'était pas une arme mais un accessoire, un moyen de passer le temps. Ni l'un ni l'autre n'a vu les nuages sombres qui s'amoncellent à l'horizon.
Ils se sont retrouvés seuls dans l'étendue du temps, inconscients de la calamité qui percolait alors même qu'ils posaient comme des écoliers pour les photos. Le bonheur débordait sur ce terrain sauvage. Peut-être que les choses commençaient à s'améliorer.
C'est alors que la fusillade a commencé..
Stefanie Schneider part du principe que notre expérience de la réalité vécue (faire les courses, avoir une relation avec quelqu'un, conduire une voiture) ne correspond pas à la nature réelle de la réalité vécue elle-même, que ce que nous considérons comme la réalité est plutôt une margarita sans la tequila.
La réalité de Stefanie Schneider est la réalité avec la tequila. Elle n'abolit pas les concepts qui nous orientent, la cause et l'effet, le temps, l'intrigue et le scénario, elle joue simplement avec eux. Elle nous invite à jouer avec eux, aussi. Elle nous offre une réalité hybride, plus amorphe que celle qui comporte un sujet, un verbe et un prédicat conventionnels. Ouverte, cette réalité hybride ne se résout pas d'elle-même. Elle frustre tous ceux qui n'ont pas d'attentes particulières, mais une fois ces attentes envolées, son travail nous exalte et même la gueule de bois est bonne. Une exploration de la manière dont elle sape nos attentes de ce que nous supposons être notre réalité vécue, les raisons pour lesquelles elle sape nos attentes, et le résultat final, tel que proposé dans ce livre, montrera comment elle fait éclater notre appareil de perception et reconnaît la fluidité de la vie, sa densité, sa complexité. Sa beauté.
Elle ébranle les attentes quant à notre expérience de la réalité avec des images étranges, d'un autre monde, et avec des compressions et expansions inattendues et surprenantes du temps et de la séquence narrative. Le paysage semble assez familier, des scènes du vieil Ouest : de larges panoramas avec des collines ondulées parsemées d'arbres et de chaparral, des prairies poussiéreuses avec des arbres et des arbustes et des rochers escarpés, des gros plans d'arbres. Mais ils ne sont pas familiers. Ces fausses scènes dégagent un éclat troublant de la période bleue de Picasso ou le bleu céleste intense des ciels de café que Van Gogh a peints dans le sud de la France. Des étoiles jaunes ponctuent les images comme si elles étaient vues à travers le viseur d'une soucoupe volante. En même temps, les objets apparaissent à la fois vintage et futuristes, le paysage d'un monde post-apocalyptique.
Les paysages changent apparemment au hasard, tout comme les saisons. Stefanie Schneider n'offre aucune indication sur la façon dont le temps s'écoule ici, si ce n'est qu'il se retourne vraisemblablement sur lui-même, puis suit son cours. Le temps est un fleuve qui prend sa source dans une source profonde et trouble et qui s'agite autour d'un tourbillon occasionnel.
Que Stefanie Schneider contrecarre une lecture facile est évident, mais pourquoi fait-elle cela ? Comme elle ne tolère rien de linéaire, de logique ou de séquentiel, et qu'elle n'aime pas ce qui est concret et spécifique, il faut qu'elle remue un peu les choses. Elle ne semble pas non plus à l'aise avec un livre d'images réglé, discret et responsable. Elle veut plutôt créer une panoplie de moments d'angoisse qui refusent de s'installer dans une lecture prédéterminée. Elle cherche à rassembler les éléments, à établir une cosmologie provisoire, puis à laisser chacun d'entre nous apporter ses propres expériences de vie à l'entreprise. Elle démêle l'indigence d'un univers compromis par une matrice de l'un ou l'autre et le remplace par une corne d'abondance kaléidoscopique de ni/ni/ni.
Pas fan de Descartes, elle n'adhère à rien de ce qui est fondé sur cogito ergo sum. Non, la possibilité de présenter un univers d'itérations et d'énonciations illimitées, sans limite de temps et sans perte de temps, l'intrigue. Elle aborde un monde héraclitéen : elle montre que les tentatives de maîtriser, de gérer et d'accumuler le temps s'avèrent aussi insaisissables qu'un aveugle essayant d'attraper un saumon à mains nues dans un ruisseau de montagne froid. Même à l'intérieur des paramètres bien définis de l'univers du Old West auquel elle se raccroche, elle montre que le temps est un bandit, qu'il est un mirage, qu'il est aussi imprévisible qu'indéfinissable et infini. Elle nous amadoue, scène par scène comme un clip de film au ralenti, hors séquence, pour que nous soyons d'accord avec elle qu'un fossé courant de réalité vécue submerge facilement un château de rationalité.
Stefanie Schneider ne fait pas d'effort de démolition et encore moins de dé-construction. Au contraire, elle démonte nos attentes et entreprend de reconstruire non pas les choses mais leurs liens. Elle est la maîtresse des synapses. En effet, toutes ces ambiguïtés gênantes et ces amibiances irritantes préparent le terrain pour une certitude très particulière, un noyau de vérité au milieu de ces champs d'investigation biaisés et ouverts. Ce qui relie toutes ces images, quel que soit l'ordre dans lequel elles sont présentées1, c'est ce que j'appelle un Augenblick, la distance mentale entre chaque page dans laquelle se produit le traitement d'éclats d'expériences vécues entre ces clignements d'yeux que constituent les pages de Wastelands. Au cours de ces innombrables Augenblicke, nous prenons tous les virages que Stefanie Schneider nous lance, nous nous réorientons, puis nous continuons, du moins jusqu'au prochain obstacle inévitable.
Aussi irritants (et instructifs) que soient ces clichés, ils ne sont pas nouveaux. Rilke écrit qu'au lieu d'essayer de comprendre les bizarreries des choses, nous devrions simplement nous réjouir de leur mystère, supposer qu'elles sont écrites dans une belle écriture que ni vous ni personne ne pourra jamais comprendre. Keats écrit qu'il est "éveillé pour toujours dans une douce agitation", bien qu'il parle d'amour. Stefanie Schneider nous fait travailler pour cette idée d'un Augenblick, mais le résultat en vaut la peine. Les scènes et leur enchaînement nous éblouissent dans une galerie des glaces borgésienne. Stefanie Schneider nous montre que la réalité est tout sauf linéaire et conviviale, mais une fois que l'on s'habitue à sa dimension améliorée de l'espace et du temps, nous voyons le monde dans toute sa beauté et son ravissement multiforme. C'est pourquoi les Augenblicke de Stefanie Schneider nous montrent que la réalité est peut-être un terrain vague, mais qu'elle est aussi fertile que possible.
1 Je fais référence au roman de Julio Cortazar, Hopscotch, dans lequel il présente son histoire de manière linéaire, avec des chapitres consécutifs qui suivent une cohérence particulière. Dans une note au début du roman, il propose une lecture alternative via une nouvelle séquence de chapitres. Ainsi, au lieu de lire le chapitre 1 en premier, le chapitre 2 en second, vous lisez, disons, le chapitre 57 en premier, le chapitre 32 en second, le chapitre 1 en troisième et ainsi de suite pour former une nouvelle histoire. De même, Wastelands de Stefanie Schneider offre une multitude de cohérences.
- Créateur:Stefanie Schneider (1968, Allemand)
- Année de création:2003
- Dimensions:Hauteur : 57 cm (22,45 po)Largeur : 56 cm (22,05 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Morongo Valley, CA
- Numéro de référence:1stDibs : LU65236594892
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider a obtenu un MFA en design de communication à la Folkwang Schule Essen, en Allemagne. Son travail a été exposé au musée de la photographie de Braunschweig, au musée de la communication de Berlin, à l'Institut für Neue Medien de Francfort, au Nassauischer Kunstverein de Wiesbaden, au Kunstverein de Bielefeld, au Museum für Moderne Kunst de Passau, aux Rencontres d'Arles, à la Foto -Triennale d'Esslingen, à la Biennale de Bombay Beach en 2018 et en 2019.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2017
1 023 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : morongo valley, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherVanishing Point (La princesse et son amoureux), analogique, monté
Par Stefanie Schneider
Vanishing Point (The Princess and her Lover) dans le cadre du projet 29 Palms, CA - 2010
Edition de 1/5,
125x123cm.
C-print analogique, imprimé à la main par l'artiste et basé sur...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Métal
Cuir (Sidewinder), triptyque, analogique, imprimé à la main vintage, monté
Par Stefanie Schneider
Leaving (Sidewinder), triptyque - 2005,
Edition 2/5,
38x37cm chacun, (installé avec des espaces 38x125cm).
3 A.I.C. analogiques, imprimées à la main par l'artiste sur du papier F...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Métal
2 800 $US Prix de vente
31 % de remise
Leaving (Sidewinder), triptych - analog, vintage hand-print, mounted
Par Stefanie Schneider
Leaving (Sidewinder), triptyque - 2005,
Edition 2/5,
38x37cm chacun, (installé avec des espaces 38x125cm).
3 A.I.C. analogiques, imprimées à la main par l'artiste sur du papier F...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Métal
Vanishing Point (The Princesse et son amant), analogique, monté
Par Stefanie Schneider
Vanishing Point (The Princess and her Lover) dans le cadre du projet 29 Palms, CA - 2010
Édition de 1/5,
125x123cm.
C.C. analogique, imprimé à la main par l'artiste à partir d'un ...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Métal
4 400 $US Prix de vente
31 % de remise
Valley Hidden Valley (Wastelands) - Polaroid, Expired. Contemporain, Couleur
Par Stefanie Schneider
Vallée cachée (Terres incultes) - 2003
57x56cm,
Edition de 5,
C.C. analogique, imprimé à la main par l'artiste, d'après le polaroïd.
Label de signature et certificat.
N° d'invent...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Métal
Ceinture de la Bible Slab City - Badlands de Californie
Par Stefanie Schneider
Slab City Bible Belt (California Badlands) - 2016
20x24cm,
Édition 10/10,
Impression d'archives, basée sur le polaroïd.
Label de certificat et de signature.
Inventaire de l'arti...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, Noir et blanc, C-Print, Polaroïd
Suggestions
New York - Photographie Polaroid originale d'un paysage contemporain noir et blanc
Par Pia Clodi
New York Minute - Photographie polaroïd originale en noir et blanc
Lors d'un voyage à New York, Pia Clodi a fait ce qu'elle fait le mieux : elle s'est arrêtée, s'est arrêtée un inst...
Catégorie
Années 2010, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
542 $US Prix de vente
20 % de remise
Paris Walks II - 21st Century Black & White Original Polaroid Photographed Encadré
Par Pia Clodi
Promenades à Paris - Photographie originale polaroïd contemporaine en noir et blanc encadrée
Les Making Works de Pia Clodi englobent des moments et des souvenirs issus de ses innom...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
227 $US Prix de vente
66 % de remise
Paris Walks III - Photographie Polaroid contemporaine originale encadrée d'un paysage
Par Pia Clodi
Promenades à Paris III - Contemporain Photographie polaroïd originale encadrée d'un paysage
Les œuvres de Pia Clodi englobent des moments et des souvenirs de ses innombrables prome...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
Pia ClodiParis Walks III - Photographie Polaroid contemporaine originale encadrée d'un paysage, 2018
227 $US Prix de vente
66 % de remise
Sevilla - Photographie d'analogique contemporaine de paysage Polaroid noir et blanc
Par Pia Clodi
Séville - Photographie polaroïd noir et blanc originale encadrée
Comme la plupart des œuvres de Pia Clodi, "Sevilla" laisse une trace de la vie rapide et nomade qu'elle mène. Dans...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
542 $US Prix de vente
20 % de remise
Fleur Du Mal - Photographie polaroid originale en noir et blanc encadrée de Pia Clodi
Par Pia Clodi
Fleur Du Mal - Photographie Polaroid originale en noir et blanc de Pia Clodi encadrée
À l'instar de nombreuses œuvres de Pia Clodi, Fleur Du Mal est une célébration du processus ana...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographies - Paysage
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
Pia ClodiFleur Du Mal - Photographie polaroid originale en noir et blanc encadrée de Pia Clodi, 2018
227 $US Prix de vente
66 % de remise
Mirabell Moments - Photographie polaroid Analog contemporaine en noir et blanc
Par Pia Clodi
Mirabell Moments - Photographie polaroïd originale en noir et blanc encadrée
Comme la plupart des œuvres de Pia Clodi, "Mirabell Moments" laisse une trace de la vie rapide et nomad...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie noir et blanc
Matériaux
Pellicule photographique, Papier d'archives, Papier photo, Polaroïd
542 $US Prix de vente
20 % de remise