Mitchell Funk

Timeless Ferry de Staten Island et Statue de la Liberté au coucher du soleil dans le port de New York

1999

Il s'agit d'une image classique du ferry de Staten Island dans le port de New York, baigné d'une lumière dorée, avec la Statue de la Liberté en demi-silhouette. L'image a été prise i...

Ferry de Staten Island avec de beaux nuages dans le port de New York. Cette photographie couleur d'archive du photographe d'art Mitchell Funk est signée, datée et numérotée 2/15, en ...

Un coucher de soleil d'un orange vibrant dessine la silhouette de l'emblématique Statue de la Liberté dans le port de New York. Au premier plan, un lampadaire vert partiellement flo...

Signé et daté en bas à droite, numéroté au verso, non encadré. Autres tailles disponibles, impression ultérieure, autres tailles disponibles

Naviguer dans les dernières heures du jour sur le fleuve Hudson. : : Peinture : : Impressionniste :: : Cette pièce est accompagnée d'un certificat d'authenticité officiel signé par l...

New Jersey Skyline with Sailboat (Cloudy Hudson River Scene at Sunset) par Bill Sullivan c. 1980 huile sur toile 36.5 x 60 pouces Le regretté peintre et éditeur Bill Sullivan est bi...

Francis Vendeveer Kughler (1901-1970. Manhattan Skyline from New York Harbor, ca. 1940. Oil on canvas mounted to masonite, 24 x 30 inches. Non encadré. Excellent condition with no co...

Sérigraphie colorée à la main d'un coucher de soleil coloré du New Jersey, réalisée en 1977 par Bill Sullivan Signé, en bas à gauche 43 x 31 pouces dans un cadre en bois naturel Cette impression de paysage colorée à la main des années 1970 a été réalisée par Bill Sullivan. Tout au long de sa carrière, l'artiste s'est intéressé à l'adaptation de paysages modernes avec un objectif traditionnel. Les magnifiques nuances de bleu, de jaune et de magenta du chaud coucher de soleil d'été sont inspirées des peintures des Luministes et de l'Hudson River School de la fin des années 1880. Cette impression est une épreuve d'artiste (AP) et est colorée à la main au pastel. Elle est signée en bas et est complétée par un cadre en bois naturel avec un support en fil de fer. À propos de l'œuvre de l'artiste par John Ashbery : Avec seulement une pointe d'ironie, Bill Sullivan fait revivre les vastes espaces et l'optimisme béat de la peinture luministe du XIXe siècle. Réaffirmant que la contemplation de la nature est sa propre récompense, il fixe également de nouvelles tâches à la peinture et les entreprend avec une ardeur irrésistible. Alors que certains artistes contemporains ont tendance à présenter une vision révisionniste des "grands espaces" des peintres paysagistes du XIXe siècle, Sullivan n'a aucun objectif satirique. Après avoir passé plusieurs années en Amérique du Sud au milieu des paysages qui ont attiré Frederic Edwin Church et Martin Heade, entre autres, il a affiné et renforcé cette impressionnante imagerie après son retour à New York. Une certaine surréalité flotte dans ces visions vaporeuses de Columbia, mais il se peut que ce ne soit que le résultat de la documentation minutieuse par Sullivan de scènes qui semblaient irréelles au départ. À propos de l'artiste : Sullivan a fréquenté le Silvermine College et a obtenu un M.F.A. de l'Université de Pennsylvanie, où il a étudié avec Fairfield Porter, Neil Welliver, Jane Freilicher, John Button et Rudy Burckhardt. Il a également étudié en privé avec Josef et Annie Albers...