Articles similaires à Enchanted - Saigon - 58x56cm, imprimé analogique en C, imprimé à la main par l'artiste
Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?
Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos
1 sur 5
Stefanie SchneiderEnchanted - Saigon - 58x56cm, imprimé analogique en C, imprimé à la main par l'artiste1999
1999
À propos de cet article
enchanté (Saigon) - 1999
58x56cm,
Édition 1/5, plus 2 épreuves d'artiste.
Impression analogique, imprimée à la main par l'artiste sur du papier Fuji Crystal Archive, surface mate, impression vintage,
sur la base d'un Polaroïd, d'un certificat et d'une étiquette de signature,
Non monté.
Les C-Prints analogiques sont rares dans le monde numérique d'aujourd'hui.
Ils ont une esthétique différente et c'est extraordinaire qu'une artiste imprime à la main dans son propre studio.
Stefanie Schneider interviewée par le réalisateur du film "Instant Dreams".
Quand avez-vous décidé de travailler avec des polaroïds ? Pourquoi les polaroïds semblent-ils être si bien adaptés à nos sens (artistiques), à notre perception et à notre esprit ?
J'ai commencé à utiliser des films Polaroid périmés en 1996. Il a la plus belle qualité et résume parfaitement ma vision. Les couleurs d'une part, mais aussi le moment magique de voir l'image apparaître. Le temps semble s'arrêter, et le fait de regarder l'image se développer peut être partagé avec les personnes qui vous entourent. Il capture un moment, qui devient le passé si instantanément que la décadence du temps est encore plus apparente ; - il donne à l'image une certaine sentimentalité. L'instant Polaroid est toujours original.
Pourquoi utiliser un support du passé ?
Pour moi, l'analogique a toujours été présent dans le présent. Pour la nouvelle génération, l'analogique est intéressant car c'est nouveau pour eux. Je comprends que les personnes qui grandissent à l'ère du numérique s'interrogent sur son utilité, mais c'est à elles de le récupérer si elles le souhaitent. Quand j'ai commencé à travailler avec Polaroid, ce n'était pas le passé. C'était un média partiellement oublié, mais il existait néanmoins. C'est le mien par choix. Rien ne remplace la beauté tangible.
Est-il imparfait ?
La perfection imparfaite dans une sorte de "wabi-sabi".
Le wabi-sabi (侘寂) représente une vision globale du monde ou une esthétique japonaise centrée sur l'acceptation du caractère éphémère et de l'imperfection. L'esthétique est parfois décrite comme celle d'une beauté " imparfaite, impermanente et incomplète "[1]
"Si un objet ou une expression peut susciter en nous un sentiment de mélancolie sereine et une aspiration spirituelle, alors on peut dire que cet objet est wabi-sabi."[2] "Le wabi-sabi nourrit tout ce qui est authentique en reconnaissant trois réalités simples : rien ne dure, rien n'est fini et rien n'est parfait."[3]
La photographie Polaroid est-elle reconnaissable ou même parfois cliché ?
Absolument ! Il y a quelque chose de cliché dans ma façon de montrer le rêve américain. Je le vis moi-même, en essayant de trouver la perfection dans un monde imparfait. Atteindre l'horizon. Le rêve est brisé, le cliché s'effondre. Il existe différentes façons d'impliquer un public. On pourrait faire des films comme "Gummo" de Harmony Korine, un chef-d'œuvre à mes yeux, qui éloignerait une grande partie du public. Une certaine éducation cinématographique est un prérequis. Vous pouvez aussi commencer par des clichés, le public se sent alors en sécurité, ce qui l'attire dans la profondeur de votre monde sans qu'il le sache ou qu'il comprenne exactement où il est conduit. Faire appel aux émotions et au subconscient. Normal, changement, nouveau normal.
Vous revisitez continuellement le paysage de l'Ouest américain dans votre travail. Qu'est-ce qui vous attire à nouveau dans cette scène ?
La Californie du Sud représente un rêve pour moi. Le contraste entre le nord de l'Allemagne, où j'ai grandi, et le soleil infini de Los Angeles est ce qui m'a d'abord attiré. L'Ouest américain est mon rêve de prédilection. Les espaces larges et ouverts offrent des perspectives qui expriment des émotions et des désirs. L'isolement nourrit des sentiments de liberté ou parfois de réflexion sur votre passé. Le Haut Désert de 29 Palms bénéficie d'une lumière très claire et vive, ce qui est vital. Les films Polaroid périmés produisent des "imperfections" qui, selon moi, reflètent le déclin du rêve américain. Ces soi-disant "imperfections" illustrent la réalité de ce rêve qui se transforme en cauchemar. La désintégration de la société occidentale.
Jouez-vous avec la temporalité du matériau et la valeur du moment lui-même ?
La valeur du moment présent est primordiale, car c'est ce moment que vous essayez de transformer. Tout ce qui est matériel est temporaire, c'est relatif, et le temps est éternel.
Pourquoi le film analogique est-il plus pur et plus intuitif ?
Il est tangible et lumineux et représente un seul moment.
L'instant numérique peut rester dans la boîte (le disque dur / l'appareil photo / l'ordinateur, etc.) pour toujours, sans jamais être touché, mis dans un album photo, envoyé dans une lettre ou accroché à un mur. L'impression en fait un accomplissement.
Le monde analogique est plus sélectif, créant des images de notre mémoire collective.
Le clic numérique mondial détruit ce moment. La génération sans mémoire en raison de la surcharge d'informations et des défaillances des disques durs. Les albums photos font partie du passé.
Pourquoi est-ce que je ressens ça ?
C'est comme ça que l'instinct humain fonctionne.
Quand j'étais enfant, chaque photo prise était un moment spécial. Les films photographiques analogiques ainsi que le matériel Super-8 étaient des trésors coûteux. Les souvenirs de ma famille ont été créés en choisissant certains moments dans le temps. Il y avait un effort derrière cette photo. Le rouleau de pellicule pouvait attendre des mois dans l'appareil avant d'être entièrement utilisé. Ensuite, le film devait être développé, ce qui prenait plus de temps, et enfin, lorsque les photos étaient récupérées au magasin, les souvenirs étaient revus en famille. Qui aurait pu savoir, à l'époque, combien ces moments étaient éphémères. Le partage des souvenirs était un rituel.
Quelle est votre philosophie derrière l'art des photos Polaroid ?
L'"obsolète" est tout sauf obsolète. Les choses ne sont pas toujours ce qu'elles semblent être, et il y a des messages cachés. Nos souvenirs et nos rêves sont sous-évalués. C'est là que commencent le véritable apprentissage et la compréhension en s'ouvrant à des perspectives différentes.
Qu'est-ce qui vous a incité à utiliser la cinématographie en stop motion ?
Mon travail a toujours ressemblé à des photos de films. Je me souviens de la première fois où j'ai apporté une boîte de polaroïds et les ai glissés sur le bureau de Susanne Vielmetter (ma première galerie). Instantanément, il est devenu évident qu'il y avait une histoire à raconter. Les histoires se sont multipliées. Il était indéniable pour moi que l'histoire émergente était l'endroit où j'étais destiné à aller. J'ai réalisé quatre courts métrages avant mon dernier long métrage, "The Girl behind the White Picket Fence". Ce film dure 60 minutes et contient plus de 4000 polaroïds montés. Il est important de se rappeler que notre subconscient remplit les blancs, les parties manquantes de l'histoire permettent une expérience plus profonde et plus personnelle pour le spectateur. Si vous vous abandonnez et me faites confiance en tant que directeur pour vous emmener dans des endroits où vous ne seriez jamais allés auparavant.
Pourquoi pensez-vous qu'il est important de posséder des œuvres d'art ?
Nous avons l'art pour ne pas mourir de la vérité.
Nietzsche
- Créateur:Stefanie Schneider (1968, Allemand)
- Année de création:1999
- Dimensions:Hauteur : 58 cm (22,84 po)Largeur : 56 cm (22,05 po)Profondeur : 1 mm (0,04 po)
- Support:
- Mouvement et style:
- Période:
- État:
- Adresse de la galerie:Morongo Valley, CA
- Numéro de référence:Vendeur : STSCH #0271stDibs : LU652310242042
Stefanie Schneider
Stefanie Schneider a obtenu un MFA en design de communication à la Folkwang Schule Essen, en Allemagne. Son travail a été exposé au musée de la photographie de Braunschweig, au musée de la communication de Berlin, à l'Institut für Neue Medien de Francfort, au Nassauischer Kunstverein de Wiesbaden, au Kunstverein de Bielefeld, au Museum für Moderne Kunst de Passau, aux Rencontres d'Arles, à la Foto -Triennale d'Esslingen, à la Biennale de Bombay Beach en 2018 et en 2019.
À propos du vendeur
4,9
Vendeur Platine
Vendeurs premium dont la note est supérieure à 4,7 et le délai de réponse de 24 heures maximum
Établi en 1996
Vendeur 1stDibs depuis 2017
1 020 ventes sur 1stDibs
Temps de réponse habituel : 2 heures
- ExpéditionRecherche du devis...Expédition depuis : Morongo Valley, CA
- Politique des retours
Certaines parties de cette page ont été traduites automatiquement. 1stDibs ne garantit pas l'exactitude des traductions. L'anglais est la langue par défaut de ce site web.
Garantie d'authenticité
Bien qu'il soit peu probable que la situation se présente, dans le cas où vous rencontreriez un problème d'authenticité d'un article, contactez-nous dans un délai d'un an pour obtenir un remboursement intégral. DétailsGarantie de remboursement
Si votre article n'est pas conforme à la description, est endommagé pendant le transport ou ne vous est pas livré, contactez-nous sous 7 jours pour obtenir un remboursement intégral. DétailsAnnulation sous 24 heures
Vous disposez d'un délai de 24 heures pour annuler votre achat sans motif.Des vendeurs professionnels agréés
Nos vendeurs de renommée mondiale doivent respecter des normes strictes en matière de service et de qualité, afin de préserver l'intégrité de nos fiches produit.Garantie d'alignement des prix
Si vous constatez qu'un autre vendeur a mis en vente le même article à un prix inférieur sur un autre site, nous nous alignerons sur ce prix.Livraison en toute confiance à l'international
Notre réseau de transporteurs de premier ordre propose des options d'expédition spécialisées dans le monde entier, y compris des livraisons personnalisées.Plus d'articles de ce vendeur
Tout afficherLila & Sam - Contemporain, Figuratif, Polaroid, Photographie, Expired, Analog
Par Stefanie Schneider
Une œuvre d'art tirée du long métrage "Stay" de Stefanie Schneider
Stefanie a créé les illustrations des deux acteurs principaux Naomi Watts et Ryan Gosling dans le film "Stay" réal...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Lone Pine Motel II, triptyque (The Last Picture Show), analogique, 3 pièces
Par Stefanie Schneider
Lone Pine Motel II (The last Picture Show) 2005, Edition 1/5, 40x40cm chaque, installé avec des lacunes 40x125cm, Edition de 1/5, C-Print analogique, imprimé à la main par l'artiste ...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Daisy et Austen devant le tournage - basé sur un original de Polaroid - preuve
Par Stefanie Schneider
Daisy et Austen devant la remorque (Till Death do us Part) - 2005
Épreuve b4 Impression / 128x125cm
A.I.C. analogique signé, imprimé à la main par l'artiste, d'après le Polaroïd,
s...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Combat d'amour (The Princesse et son amant) de 29 Palms, CA
Par Stefanie Schneider
Combat amoureux (La princesse et son amant) de 29 Palms, CA - 2009
120x180cm,
Édition de 10 exemplaires plus 2 épreuves d'artiste.
C.C.C. d'archivage, d'après 15 polaroïds origina...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Portait
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Day V (La mort ne fait pas partie de nous)
Par Stefanie Schneider
'Wedding Day V' (Till Death do us Part), 2005, 20x24cm,
Edition 5/10, impression C.I.C. numérique, d'après un polaroïd.
Certificat et Label de signature
Artistics Inventory No. 4329....
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Leaving III (Sidewinder) - Polaroid, 21e siècle, Contemporary
Par Stefanie Schneider
Départ III (Sidewinder) - 2005
60x110cm,
Édition de 10 exemplaires.
C.C.C. d'archivage basé sur un Polaroïd.
Label de signature et certificat.
Inventaire d'artiste n° 3463.
Non mo...
Catégorie
Début des années 2000, Contemporain, Photographies - Portait
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Couleur, Polaroïd
Suggestions
Tyler Shields - The Girl with The Red Glove, photographie 2021, imprimée d'après
Par Tyler Shields
Série : Fiction historique
Impression chromogène sur papier Kodak Endura Luster
Toutes les tailles et éditions disponibles :
15" x 20"
22.5" x 30"
30" x 40"
45" x 60"
56" x 72"
63" x...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Céramique lustrée, Papier, Encre qualité archive, Papier d'archives, Pap...
Tyler Shields - Papillon, Photographie 2017, imprimée d'après
Par Tyler Shields
Série : Provocateur
Impression chromogène sur papier Kodak Endura Luster
Toutes les tailles et éditions disponibles :
15" x 20"
22.5" x 30"
45" x 60"
56" x 72"
63" x 84"
Éditions de ...
Catégorie
XXIe siècle et contemporain, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier, Papier d'archives, Papier photo, C-Print
Tyler Shields, photographie 2020, imprimée d'après
Par Tyler Shields
Série : Bouches
Impression chromogène sur papier Kodak Endura Luster
Toutes les tailles et éditions disponibles :
18" x 18"
30" x 30"
40" x 40"
60" x 60"
70" x 70"
Éditions de 3 + 2 ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Céramique lustrée, Papier d'archives, Papier photo, C-Print
Terry O'Neill - Faye Dunaway at the Pool, Lying Down, 1977, imprimé d'après
Par Terry O'Neill
Le matin du 29 mars 1977, une image emblématique d'Hollywood est née.
Comme l'a rappelé Terry O'Neill :
"Nous nous sommes rencontrés quelques semaines auparavant et avons noué une ...
Catégorie
années 1970, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Papier d'archives, Papier photo, C-Print
Isabelle Van Zeijl - Love Me Sweet, photographie 2020, imprimée d'après
Par Isabelle Van Zeijl
Love Me Sweet
C.I.C.C. sur papier Fuji
Collectional : FLOWER LOVE
Tailles disponibles
40,5 x 30,3 Édition de 8 + 2 épreuves d'artiste, 10 exemplaires disponibles
28.7 x 21.6 Edition ...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Encre qualité archive, Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Numériq...
Isabelle Van Zeijl - Her Roots, photographie 2020, imprimée d'après
Par Isabelle Van Zeijl
Ses racines sont petites
C.I.C. Impression sur papier Fuji
Collectional : Evolution des fleurs
Taille unique : 38,5 x 60 Édition de 6 + 2 épreuves d'artiste, 7 exemplaires restants...
Catégorie
années 2010, Contemporain, Photographie couleur
Matériaux
Encre qualité archive, Papier d'archives, Papier photo, C-Print, Numériq...
