Shawn Ehlers

Nénuphars

2021

Shawn Ehlers est un ancien mannequin Ford/Elite qui a vécu et travaillé à Milan, Paris et New York avant de passer derrière l'objectif. Photographiée par des photographes de renom tels que Helmut Newton, Olivero Toscani et Albert Watson, son passage derrière l'appareil photo s'est fait sans difficulté. Elle a donné aux modèles des mouvements et des directions de pose qui lui étaient familiers, contribuant ainsi à lancer des carrières commerciales et de mode couronnées de succès. Travaillant également comme photographe de célébrités pour Wireimage et Getty Images, elle a notamment travaillé pour Lady Gaga, Meryl Streep, Jack Nicholson, les présidents Bush et Clinton, Susan Sarandon et Whoopie Goldberg. En tant qu'artiste plasticienne, elle a remporté le prestigieux prix d'or en 2015, Prix de la Photographie (PX3) pour sa série "Women as Birds". Elle associe la photographie polaroïd à l'art ancien de la cire encaustique. "Cette série est axée sur la Revere que j'ai pour la nature et en particulier pour l'eau. La natation en eau libre fait partie de ma vie depuis toujours. Je suis passionnée par la natation dans toutes les étendues d'eau : océans, lacs et rivières. L'eau a une fluidité qui est à la fois curative et apaisante. C'est le flux et le reflux, les vagues douces et tumultueuses qui donnent à l'eau un effet hypnotique. En combinant le médium photographique et la cire encaustique, j'ai voulu évoquer le sentiment que j'éprouve lorsque je ne fais qu'un avec l'eau ou que j'en fais l'expérience : flotter, suspendre et soutenir. Je suis revenu à mes racines avec la photographie, en photographiant exclusivement avec divers appareils Polaroid. Je trouve que le film produit une image magique qui est scannée pendant le développement de la photo est ensuite imprimée en utilisant du papier d'archivage texturé aquarelle et de l'encre. En général, plusieurs couches de cire encaustique sont appliquées au pinceau et manipulées à l'aide d'un couteau à palette pour obtenir la surface souhaitée. L'art de la cire encaustique a vu le jour dans la Grèce antique, d'abord appliquée sur les coques de navires avec des pigments, avant de s'étendre à la peinture de chevalet et à la sculpture. L'application de la cire encaustique apporte luminosité et dimensionnalité. Les surfaces texturées que je crée imitent la sensation de l'eau et l'image qui se trouve en dessous. La qualité translucide de la cire intensifie le sentiment et la beauté de l'abstraction de la Nature." "Regardez la nature en profondeur, et alors vous comprendrez tout mieux". Albert Einstein